Glasbeno izobraževanje

otrocivišja predšolska starost

pri glasbenih in gledaliških dejavnostih

v skladu z zveznim državnim izobraževalnim standardom

Že vrsto let se uspešno ukvarjam s temo vključevanja gledališke dejavnosti v proces glasbene vzgoje starejših predšolskih otrok, kjer lahko vsak otrok izrazi svoja občutja, čustva, želje in poglede ne samo zasebno, ampak tudi javno. , ne da bi vam bilo nerodno zaradi prisotnosti gledalcev. Gledališke dejavnosti v vrtcu so dobra priložnost za razkritje ustvarjalni potencial otroka, negovanje ustvarjalne naravnanosti posameznika, v kombinaciji z glasbo pa postane ta proces stokrat bolj zanimiv in učinkovit.

Splošne značilnosti glasbene in gledališke dejavnosti so izrazna sredstva: intonacijska izraznost in značilnosti razvoja umetniške podobe. Vsak od njih ima svoja specifična izrazna sredstva, ki v medsebojni povezanosti naredijo glasbeno dejavnost vznemirljivo, živahno in razširijo možnosti za ustvarjalno izražanje.

Glasbena vzgoja v vrtcu je

uvod v svet lepote;

razvoj glasbenih sposobnosti;

obvladovanje abecede glasbena kultura;

vzgoja čustvene občutljivosti;

spodbujanje zdravja otrok;

razkritje posameznika ustvarjalnost.

Toda do nedavnega je bila glasbena vzgoja pretežno reproduktivne narave, vključevanje gledaliških prvin v glasbeno dejavnost pa je bilo omejeno le na poučevanje otrok osnovnih izraznih veščin in oblikovanje specifičnih izvajalskih veščin. Gledališke dejavnosti bodo prispevale k izboljšanju kakovosti glasbene vzgoje predšolskih otrok.

Vprašanja organizacije in metodologije poučevanja gledaliških dejavnosti otrok se odražajo v delih T.N. Doronova, A.P. Eršova, V.I. Loginova, L Yu.I. Rubina, N.F. Sorokina in drugi Te študije kažejo, da je glasbena komponenta gledališke ureširi razvojno in izobraževalne možnosti gledališče, krepi učinek čustvenega vpliva tako na razpoloženje kot na pogled na svet otroka, saj se gledališki govorici obrazne mimike in kretenj doda kodirana glasbena govorica misli in občutkov. V tem primeru se pri otrocih poveča število in obseg senzorno-zaznavnih analizatorjev (vidnih, slušnih, motoričnih).

Vse te določbe so pomagale oblikovati namen in cilje dela.

Cilj: Izboljšati kakovost glasbene vzgoje v glasbenih in gledaliških dejavnostih otrok starejše predšolske starosti.

1. Razvijte sposobnosti celostnega zaznavanja umetniško delo(glasba, poezija, gledališka predstava)

2. Spodbujanje razvoja glasbenega mišljenja (reproduktivnega in ustvarjalnega)

3. Razviti ustvarjalno neodvisnost pri prenašanju slike, ekspresivnosti govora in pantomimskih dejanj na glasbo.

4. Razviti sposobnost čutiti partnerja, igrati v skupini vrstnikov.

Vodilna pedagoška ideja v okviru Zveznega državnega izobraževalnega standarda je dvig kakovosti glasbenega izobraževanja na novo raven z optimizacijo interakcije v sistemu "Učitelj-otrok".

Slika 1 prikazuje model sistema glasbene vzgoje otrok starejše predšolske starosti v glasbenih in gledaliških dejavnostih, odraža metode izvajanja, oblike organizacije, metode in tehnike.

Glasbeno gledališka dejavnost je sintetična oblika dela z otroki pri glasbeni in likovni vzgoji. Vključuje:

Zaznavanje glasbe;

Pesemska in igralna ustvarjalnost;

Plastična intonacija;

Igranje instrumentalne glasbe;

Umetniška beseda;

Gledališke igre;

Odrska akcija z enotnim umetniškim konceptom.

Glasbeno vzgojo v veliki meri olajšujejo oblike organiziranja glasbene dejavnosti, od katerih ima vsaka svoje zmožnosti.

V skladu z določbami Zveznega državnega izobraževalnega standarda se dejavnosti otrok izvajajo v naslednjih sklopih:

1. Blok organizirane (regulirane) glasbene dejavnosti: glasbene ure ter zabava, praznovanja in druge dejavnosti z uporabo glasbe.

2. Blok neregulirane (skupne z učiteljem in samostojne) glasbene dejavnosti otrok v skupini zunaj razreda (v toplem vremenu - na svežem zraku).

3. Samostojna glasbena dejavnost otrok izven pouka (pojavlja se na pobudo otrok, predstavljajo jo pesmi, glasbene igre, vaje, ples, pa tudi pesem, glasbeno-ritmična, instrumentalna otroška ustvarjalnost).

Glavna področja dela z otroki pri glasbeni vzgoji v glasbenih in gledaliških dejavnostih so:

Dikcijske vaje ( artikulacijska gimnastika) ;

Naloge za razvoj izraznosti govorne intonacije;

Igre preobrazbe, domišljijske vaje;

Vaje za razvoj otroške plastičnosti;

Ritmične minute;

Vadba igranja s prsti;

Vaje za razvoj izrazne obrazne mimike, elementi pantomime;

Gledališke skice;

Igranje mini dialogov, otroških rim, pesmic, pesmic;

Ogled lutkovnih predstav.

Uprizoritev igre.

Za izvedbo tega dela je premišljeno vnaprej didaktično gradivo(priročniki, atributi, kostumski elementi, zvočni posnetki) za spodbujanje zanimanja otrok za izražanje ustvarjalnosti v glasbenih in gledaliških dejavnostih. Pripravljalno delo poteka skupaj z učitelji skupin in s sodelovanjem staršev. Domišljija in ustvarjalnost vseh udeležencev v procesu se kažeta pri izdelavi kulise. Pomembna usmeritev pri organizaciji gledališke dejavnosti je delo s starši, ki so vključeni v ustvarjalno interakcijo z otroki v različnih smereh.

Starši sodelujejo pri ustvarjanju kulise za otroške igre, skupaj z otroki izdelujejo kostume in pomagajo pri pomnjenju besedil vlog. V takih delati skupaj Starši sami obvladajo poučevanje.

Za izvajanje teh področij se uporabljajo:

pogovori s starši;

svetovanja za starše:

"Razvoj ustvarjalnih sposobnosti predšolskih otrok skozi gledališke dejavnosti";

"Pozdravljeni, gledališče!";

"Gledališče doma";

"Gledališče za otroke";

Izvajati naloge razvijanja ustvarjalnih sposobnosti otrok skozi gledališke dejavnosti v glasbenem sistemu izobraževanje predšolska vzgojna ustanova je treba ustvariti pedagoške pogoje:

Uporaba načel razvoja ustvarjalnih sposobnosti starejših predšolskih otrok: humana interakcija, soustvarjanje, učenje v akciji, improvizacija;

Kopičenje vtisov iz dojemanja umetnosti;

Nabiranje izvajalskih izkušenj (petje, gib, igranje na glasbila);

Razvoj osnovnih glasbenih sposobnosti;

Oprema za glasbeno ustvarjanje, tako v vrtcu kot v družini glasbena spremljava, različni kostumi in atributi,

Literatura

1. E.P. Kostina "Tuning Fork".

2. A.I.Burenina "Ritmični mozaik".

3. O.P. Radynova "Glasbeni razvoj otrok."

4. A.E. Antipina "Gledališka predstava v vrtcu."

5. E.G.Churilova "Metodologija in organizacija gledaliških dejavnosti za predšolske otroke in mlajše šolarje."

Avtorji: Chibisova Elena Ivanovna, Yukhan Ninel Shmuvelovna
Naziv delovnega mesta: učitelj, glasbeni vodja
Izobraževalna ustanova: GBOU Šola št. 978, vrtec št. 117
Kraj: Moskva
Ime materiala: Povzetek
Zadeva:"Glasbene in gledališke dejavnosti v vrtcu"
Datum objave: 28.09.2017
Odsek: predšolska vzgoja

"Nobena od umetnosti ni

tako učinkovito izobraževalno

silo, kot glasbeno gledališko

dejavnost, ki je sredstvo

duhovno samozavedanje človeka ...«

G. V. Kuznecova.

“Glasbena in gledališka dejavnost v

vrtec"

Pripravila: Učitelj prve kategorije Chibisova E.I.

Glasbeni vodja: Yukhan N.A.

Predšolska doba je obdobje postavljanja temeljev, na katerih

bo osnovano celotno prihodnje življenje osebe. moralno,

likovna in estetska vzgoja sta pomembna sestavina

tista, na kateri bo zgrajena življenjska platforma osebe. ena

od sredstev, ki pomagajo izvajati to usmeritev

je glasbeno-gledališka dejavnost .

Glasbene in gledališke dejavnosti v vrtcu so

organizirano pedagoškega procesa usmerjen v razvoj

otrokove glasbene in gledališko-igralne sposobnosti, čustvenost,

empatijo, znanje, torej na razvoj otrokove osebnosti.To je dobro

priložnost za razkritje ustvarjalnega potenciala otroka, vzgoja

ustvarjalna naravnanost posameznika. Otroci se naučijo opazovati okolico

svetu zanimive ideje, jih utelesite, ustvarite svojo umetniško podobo

značaja, razvijajo ustvarjalno domišljijo, asociativno

mišljenje, govor, sposobnost videti nenavadne trenutke v običajnem.

Gledališke dejavnosti pomagajo otroku premagati sramežljivost,

dvom vase, sramežljivost.

Glasbene in gledališke dejavnosti vlivajo trajnostno

zanimanje za glasbo, gledališče, literaturo, izboljšuje umetniške sposobnosti

otroke v smislu doživljanja in udejanjanja podobe, jih spodbuja k ustvarjanju

nove slike.

Otroške glasbene in gledališke dejavnosti vključujejo več

razdelki:

Osnove lutkarstva;

Igralske sposobnosti;

Ustvarjalnost igre;

Imitacija glasbil;

Pesemsko-plesna ustvarjalnost otrok;

Praznovanja in zabava.

Glasbene in gledališke dejavnosti vključujejo naslednje:

glasbeni razvoj:

Dramatizacija pesmi;

Zabava;

Folklorni prazniki;

Pravljice, muzikali, gledališke predstave.

Tako pomagajo glasbene in gledališke dejavnosti

otrok se vsestransko razvija.

V zgodnji mladosti je gledališka dejavnost vzdržna

konjiček skoraj vseh otrok, ki otroka popelje v pravljični svet umetnosti,

opazno postane vir za otroka samega

ustvarjalni razvoj.

Osnova našega dela je sledeča načela:

Razvojno izobraževanje – spoznavne, izobraževalne dejavnosti,

namenjene spodbujanju otrok k samostojnemu iskanju,

improvizacija;

Doslednost in sistematičnost pouka je ključ do uspeha

uporaba znanja, spretnosti in spretnosti v praksi;

Dostopnost – ob upoštevanju starostnih značilnosti, stopnje pripravljenosti

Individualni – diferenciran pristop ne samo v procesu

vsako lekcijo, temveč tudi vsakemu udeležencu glasbeno-gledališkega

aktivnosti;

Upoštevanje interesov, potreb in zmožnosti vsakega otroka.

Fokus.

Teatralizacija- to je metoda, tehnika, ki temelji na

uporaba določenih izraznih izrazov, značilnih za gledališče

pomeni ustvariti edinstveno, svetlo, lastno samo temu

umetniški koncert.

Glavni naloga učiteljevo delo:

Razkrivanje ustvarjalne osebnosti otroka kot celote;

Njegove umetniške sposobnosti so zasebne.

Gledališke dejavnosti omogočajo reševanje mnogih pedagoških

naloge glede:

Oblikovanje ekspresivnosti govora;

Intelektualno in umetniško estetska vzgoja.

Gledališke dejavnosti so usmerjene v zaznavanje, razumevanje

umetniška podoba in prenos te podobe. Deluje kot

dragocena sama po sebi, enaka igram, glasbi in vizualnim umetnostim. In kako

katero koli drugo, ima svoje obdobja:

Orientacija;

Namera;

priprava;

Izvedba.

V naši skupini je bilo ustvarjeno glasbeno razvojno predmetno okolje:

Glasbene igrače in instrumenti;

Lutke in atributi, ki so potrebni za gledališke dejavnosti

aktivnosti.

Izobraževalne možnosti gledališke dejavnosti so ogromne,

njegove teme niso omejene in lahko zadovoljijo vse interese in

otrokove želje. Otroci se s sodelovanjem v njej seznanjajo s svetom okoli sebe

vso svojo raznolikost. Spretno zastavljena vprašanja učitelja

spodbuja k razmišljanju, analiziranju, sklepanju in posploševanju. Ko otroci

pridobivanje izkušenj, gledališke igre delujejo kot ena od vrst

ustvarjalne igre. Omogočajo reprodukcijo, kar vam je všeč

literarno delo prenašati s pomočjo besed, mimike, gest

različne slike. Vse to bogati besedni zaklad, razvija spomin,

sposobnost delovanja po načrtu.

Že več kot tri leta, začenši od mladosti, delam

o gledališki dejavnosti. IN mlajša skupina, smo z muzikalom

vodja uprizarjal male igre, dramatizacije, pravljice, ki

pokazati pred starši s pomočjo učitelja-voditelja:

"Repa", "Piščanec Ryaba".

IN srednja skupina iste pravljice z igranjem vlog, kot tudi pravljice "Teremok",

Otroci so staršem pokazali "Tri medvedi". IN starejša starost

uprizorjene pravljice, kot so »Tar Barrel Goby«, »Swan Gosi«, »Lubyanaya in

ledena koča." Pravljice so dramatizirali in otroci so si jih izmislili

pravljice in skeče, otroke pa uvajajo tudi v gledališko igro.

Predšolski otroci se z veseljem pridružijo igri, sodelujejo v

gledališke igre.

Gledališka igra - kako je ena od njenih vrst učinkovita

sredstvo socializacije predšolskega otroka v procesu njegovega razumevanja

moralni podtekst literarnega ali folklornega dela.

Značilnosti gledališke igre.

Dejavnosti otrok z lutkovnimi liki;

Neposredna dejanja otrok v vlogah;

Literarna dejavnost skozi dialoge in monologe;

Izvajajo znane pesmi v imenu likov, njihove dramatizacije,

ples itd.

V procesu gledaliških iger je integrirana

vzgojo otrok, se učijo izraznega branja, likovne umetnosti

gibanje, petje, igranje na glasbila. Ustvarjam kreativo

vzdušje, ki pomaga vsakemu otroku, da se razkrije kot posameznik,

uporabite svoje sposobnosti in sposobnosti. V teku

gledališke predstave po glasbenih delih za

otrok, se odkrije druga stran umetnosti, druga pot

samoizražanje, skozi katerega lahko postane spontan

ustvarjalec. Gledališke predstave, predvajanje muzikala

dela zavzemajo pomembno mesto v celostnem muzikalu

vzgoja otroka.

Gledališke igre vedno razveselijo otroke,

so z njimi uspešni.

Glasbena sestavina gledališkega pouka širi razvojno in

vzgojne možnosti gledališča, krepi učinek čustvenega

vpliv tako razpoloženje odnos otroka, saj

gledališkemu jeziku obrazne mimike in kretenj dodaja kodiran jezik

glasbeni jezik misli in občutkov. V tem primeru se otroci povečajo

število in volumen senzorno-zaznavnih analizatorjev (vidnih,

slušni, motorični).

Glasba pomaga prenesti značaj likov v gibanju, liki pojejo,

ples. Sledi obogatitev z glasbenimi vtisi,

prebuja ustvarjalnost, odločnost, vztrajnost,

oblikuje čustveno odzivnost na glasbo, modalno čutenje,

glasbeno in slušno zaznavanje, občutek za ritem. Otroci imajo radi sami

igrajo pesmice, igrajo dejanja pravljic, poznajo literarno

zgodbe. Glasba vzbuja vesela čustva, razvija otrokov spomin in govor,

estetski okus, spodbuja manifestacijo ustvarjalne pobude,

oblikovanje otrokove osebnosti, oblikovanje njegove morale

predstave, lajša zategnjenost in togost, razvija občutek za ritem in

koordinacija gibov, plastična izraznost in muzikalnost,

sposobnost uporabe intonacije za izražanje osnovnih občutkov,

oblikuje se spoštljiv odnos drug do drugega.

Glasbene pravljice so zelo priljubljene med otroki. Z velikim

otroci uživajo v preobrazbi v enega ali drugega lika,

skrbijo aktualni dogodki, so pripravljeni pomagati, boriti se

z zlom in zmago.

Pravljica je Čarobni svet slike, barve, zvoki. To je ustvarjalnost

improvizacija, ki od otrok zahteva trud in domišljijo. V parcelo

Glasbena pravljica vključuje klasično in ljudsko glasbo. Lahko

uporabljajte sodobno glasbo, ki je dostopna otrokom.

Pesniško besedilo si otroci zapomnijo bolje kot prozno.

zato je veliko pravljic prevedenih v poetični ritem, to olajša

delo na besedilu. Otroci radi sodelujejo v različnih

vrste gledališke dejavnosti

Uprizoritev glasbene pravljice je ključ, ki odpre vrata do

Čarobni svet. Konec koncev je gledališče igra, čudež, čarovnija, pravljica!

Bogdanova Alesya
Izkušnje kot glasbeni vodja v “Gledaliških dejavnostih”

Gledališče je čaroben svet. Daje lekcije o lepoti

morala in etika. Zakaj so bogatejši?

uspešnejši razvoj je v teku duhovni svet otrok...

B. M. Teplov

Sodobne predšolske ustanove iščejo nove humanistične, osebno usmerjene pristope k vzgoji. Zato sem, tako kot mnogi učitelji, zaposlen z iskanjem nekonvencionalnih načinov interakcije z otroki, hkrati pa rešujem številne pomembne vprašanja:

– kako narediti vsako lekcijo z otrokom zanimivo in razburljivo, mu preprosto in nevsiljivo povedati o lepoti in raznolikosti sveta;

– kako otroka naučiti vsega, kar mu bo koristilo v tem kompleksnem sodobnem življenju; kako zanimivo je živeti na tem svetu;

– kako izobraževati in razvijati svoje osnovne zmogljivosti: slišati, videti, čutiti, razumeti, fantazirati in izumljati.

Na podlagi naloge sem, as glasbeni direktor, pritegnila gledališka dejavnost. Narava gledališke dejavnosti so raznolike. Združuje sredstva arhitekture, slikarstva, plastične organizacije delovanja z glasba, ritem in beseda. V delu gledališke igre, poteka celostna vzgoja otrok, učijo se izraznega branja, plastičnega gibanja, petja, igranja glasbila. Ustvari se ustvarjalno vzdušje, ki pomaga vsakemu otroku, da se odpre, uporabi svoje sposobnosti in sposobnosti.

Predšolska doba je eno najpomembnejših obdobij v življenju vsakega človeka. V teh letih se postavijo temelji zdravja, skladnega duševnega, moralnega in telesnega razvoja otroka, oblikuje se človekova osebnost. V obdobju od treh do sedmih let otrok hitro raste in se razvija. Zato je tako pomembno že od zgodnjega otroštva seznaniti malega človeka gledališče, literatura, slikarstvo, glasba. Prej ko začnete, večje rezultate lahko dosežete. Edinstvene zmožnosti vsakega otroka se v največji meri manifestirajo in razvijejo v ustvarjalnosti aktivnosti, od tega enega v vrtcu je teatralizacija. Očarati otroke z umetnostjo, jih naučiti razumeti lepoto je glavno poslanstvo glasbeni direktor.

« Gledališke dejavnosti je neizčrpen vir razvoja otrokovih čustev, izkušenj in čustvenih odkritij, ki ga uvajajo v duhovno bogastvo. Uprizarjanje pravljice te vzbudi v skrbeh, vživljanju v lik in dogodke, v procesu tega vživljanja pa se ustvarjajo, preprosto sporočajo in asimilirajo nekatera razmerja in moralne ocene.” (V. A. Suhomlinski).

Ustreznost moje izbrane teme na moderni oder določa zvezni državni izobraževalni standard (zvezni državni izobraževalni standardi) torej pedagogika iz »didaktika postane razvojna«, kar pomeni uporabo elementov teatralizacija, razvoj glasbeni ustvarjalne sposobnosti postaja vse bolj opazna improvizacija v procesu poučevanja in vzgoje otrok, ki je eno od obetavnih področij. pedagoška misel. Ko sem se seznanil s sodobnimi idejami razvojnega izobraževanja, sem sam razumel njihovo bistvo in se poskušal držati njegovega glavnega načela: razvoj, ustvarjalnost, igra. Podpiram tiste pedagoške ideje, katerih bistvo se spušča v eno samo koncepti: razvoj otroka lahko razumemo kot aktiven proces samozavedanja, aktivna stvaritve malega človeka njegove osebne biografije. In odrasla oseba bi mu morala pomagati - v tem primeru učitelj - jaz, glasbeni vodja, z njo povezana s skupnimi vezmi pomoči in sodelovanja.

V procesu pisanja izkušnje metoda razvijanja otroške ustvarjalnosti pri osnovnem glasbenem ustvarjanju K. Orffa, programi N. A. Vetlugina, E. P. Kostina, E. A. Dubrovskaya, pa tudi metodološki razvoj A. I. Burenina, N. Sorokina, A. V. Ščetkina, G. P. Novikova.

Praktični pomen je v tem, da nakopičeno gradivo (načrtovanje, pouk na glasbeno izobraževanje, svetovanja za učitelje in starše itd.) se lahko uporabljajo med počitnicami, zabavo, v vsakdanjem življenju otrok, pri pouku. gledališki klubi.

Znanstvena novost in teoretični pomen izkušnje je razmisliti o problemu razvoja glasbeni ustvarjalne sposobnosti predšolskih otrok s sredstvi gledališke umetnosti, V razvoj oblik in metod dela z otroki kot v razredih glasbeno izobraževanje, zunaj razreda pa pri prepoznavanju glavnih usmeritev organizacije glasbene in gledališke umetnosti.

Cilj in naloge delovnih izkušenj, ki jih vidite na ekranu.

Tarča: oblikovanje umetniškega in estetskega razvoja, vsestransko razvite ustvarjalne osebnosti predšolskega otroka s pomočjo, določanje pomena. gledališki umetnost kot sredstvo razvoja glasbeni ustvarjalne sposobnosti otrok, čustveno sfero, oblikovanje čustvenega dojemanja življenja.

Naloge:

1. Prebuditi v duši vsakega otroka čut za lepoto in vzbuditi ljubezen do umetnosti;

2. Uporabite v tem aktivnosti: gledališke igre, glasbene predstave in pravljice, lutkovne produkcije gledališče;

3. Pri otrocih vzbuditi potrebo po tem, da se duhovno obogatijo gledališke dejavnosti, glasba;

4. Razviti oblikovanje preprostih veščin ustvarjalne domišljije z različnimi vrstami gledališke dejavnosti, glasba.

Moja glavna ideja delo je otroke seznaniti z umetnostjo skozi gledališke dejavnosti, sposobnost pokazati glasbena ustvarjalnost.

V njegovem delo Uporabljal sem različne oblike organizacije gledališke dejavnosti. Vklopljeno glasbeni pri pouku sem otroke učila razumeti jezik glasba: slišite začetek in konec glasbene fraze in celotne glasbene strukture, analizirajte, kaj ste poslušali, z naborom orodij glasbena izraznost. V gibih, pri izvajanju plastičnih skic in plesnih kompozicij, je učila prenašati razpoloženja in občutke likov, ustvariti celostno glasbena podoba. Vsa orodja, ki jih uporabljam glasbene ure, so bile namenjene temu, da bi otrok bolje razumel glasba, prodreti globlje v njeno vsebino, nato pa glasba pomagalo otrokom izraziteje uprizoriti to ali ono sliko.

Teatralnost na delu Uporabljala sem ga pri otrocih že od malih nog. Otroci so se veselo pretvarjali majhne scene navade živali, posnemanje njihovih gibov in glasov. V odsevu pravljičnih podob živali je bila analizirana narava gibanja, intonacijo: kokoš ali piščančki se sprehajajo, veseli in žalostni zajci, listi se vrtijo, padajo na tla, uporabila sem tudi vaje na psiho-gimnastika: dežuje, veter piha, sonce in oblak. jaz delal na tem tako da otroci prenašajo razpoloženje, spremenijo obrazno mimiko (v pesmi Bee "Ne vmešavaj se, ugriznil te bom"- jezen obraz; "veseli hrošč poje"- veseli obrazi). S starostjo, nalogami gledališka dejavnost se je zapletla, otroci so uprizorili kratke pravljice in pesniška dela. Pravljice dramatizirane "Teremok", "repa", "Fly Tsokotukha", "Zayushkina koča" in itd.

IN pesemsko ustvarjalnost Otroke vabim, da si sami izmislijo melodije besede: »Kaj hočeš, mačkica? "Malo mleka!". Starejši predšolski otroci v NOD sestavijo melodijo v žanru uspavanke za medvedka ali punčko; v plesu - "Žabe plešejo". Pri plesni ustvarjalnosti gojim zanimanje in željo po gibanju v različnih podobah - živali, snežinke, peteršiljke, palčke itd. lastnosti: rože, listi, trakovi, ognjemeti, robčki, kocke, žoge itd. Otroci so posnemali igro na glasbila: balalajka, cev, bobni, klavir. Podpiram pobudo za improvizacijo naprej glasbila: trikotniki, metalofon, ropotulja, žlice. Otroci so sami izmislili različne načine, kako izraziti videz tega ali onega junaka - prihod konja - žlice, zvonci; neodvisno izbrana glasbeni orodja za junake pravljice: za zajčka - boben, za medvedka - tamburin. Delo nad igralskimi sposobnostmi dam naloge: zajček se boji, lisica posluša, slastne sladkarije, bodičasti jež, mačka je sram, medved je užaljen. Fantje so si vloge izbrali po želji, brez kakršne koli prisile. Uporabljam igre za pozornost in domišljijo ter si prizadevam za živo podajanje raznolike podobe. Vedno posvečam veliko pozornost otrokovemu govoru, pravilni izgovorjavi besed, sestavljanju besednih zvez in obogatitvi govora. Skupaj z otroki smo sestavljali zgodbice in izmišljali dialoge za junake. Otroci so lahko samostojno sestavili in zaigrali poljubno zgodbo. Delo nad izraznostjo pripomb likov in njihovih lastnih izjav se otrokov besedni zaklad aktivira in izboljša zvočna kultura govor.

V delu glasbeno-ritmična vzgoja Uporabljam program "Ritmični mozaik" A.I. Burenina, saj je namenjen razvoju umetniških in ustvarjalnih temeljev posameznika, kar prispeva k psihološki emancipaciji vsakega otroka. Program vključuje širok izbor plesnih in ritmičnih skladb. Tukaj so otroške pesmi in melodije, znane glasba iz filmov. Moji otroci imajo možnost peti ne le svojih najljubših pesmi, kot kako: "Antoška", "Čeburaška" V. Šainski, "Igra barv" B. Saveljeva, « Čarobna roža» Yu.Cichkova, ampak tudi plesati na njih. To jim daje veliko veselje in če otroci to uživajo, potem lahko vedno pričakujete dobri rezultati.

V vsakem izvajam pouk starostna skupina enkrat na teden v popoldanskem času.

Delovne izkušnje kažejo da se otroci veselijo vsake lekcije, se učijo z željo in veseljem, kar nedvomno prispeva k razvoju njihovih ustvarjalnih manifestacij.

Mislim, da veliko pomembno vlogo Učitelj ima vlogo pri vodenju pouka. Postane moj prvi in ​​glavni pomočnik. Učitelj je aktivno vključen v proces priprave in izvedbe glasbene in gledališke ure. Igra vloge v predstavah, sodeluje pri dekoraciji dvorane, izdelavi kostumov in atributov. Priporočam, da učitelji vodijo predhodna priprava otroci: tematski pogovori, ogled slik, branje literarnega dela. To je pripomoglo k učinkovitejši porabi časa pri pouku, kar je rešilo problem pomanjkanja časa. Poleg tega kreativna interakcija glasbeni direktor in učitelj daje otrokom priložnost, da prejmejo veliko vtisov in čustev.

Naša ekipa daje velik pomen delo s starši. Sodelovanje staršev pri gledališke predstave, počitnice in zabava pomaga izboljšati kakovost otrokovega ustvarjalnega razvoja. delo vrtec in družina je zgrajena na načelih interakcije in sodelovanja. Glavni dosežek učiteljev v delo na glasbi izobraževanje je veščina delati skupaj, ki združuje prizadevanja vodje, metodologa, glasbeni direktor, vzgojitelji in starši v en sam ustvarjalni tim.

Za izvajanje neodvisnega aktivnosti v vsakem skupina predšolske vzgojne ustanove kotiček je predviden « Gledališče» , opremljeno "liki" za prst, lutko, mizo, senco gledališča in drugi pripomočki potrebnih za uprizarjanje predstav.

Zame kot učitelja je zelo pomembno, da v svetu, bogat z informacijami, nove tehnologije, otrok ni izgubil sposobnosti raziskovanja sveta z umom in srcem, znal je poslušati in slišati glasba, ustvarjati, izražati svoj odnos do dobrega in zla, lahko izkusi veselje, povezano s premagovanjem težav v komunikaciji in dvoma vase.

Učinkovitost izkušnje

Vrednost in koristi razredov gledališka dejavnost je očitna, saj je tesno povezana z drugimi vrstami dejavnosti – petje, premikanje pod glasba, poslušanje, risanje itd. Med razvijanjem glasbeni ustvarjalne sposobnosti otrok skozi gledališke dejavnosti Med postopkom opazovanja sem opazil naslednje:

Otroci že po prvem letu izobraževanja so se razvili glasbeni ustvarjalne sposobnosti so se izkazale na višji ravni na vseh področjih.

Bistveno izboljšana sposobnost improvizacije (pesem, instrumental, ples).

Otroci so začeli aktivno uporabljati izrazna sredstva (mimika, kretnje, gibi).

Povečala se je čustvena odzivnost, razvila se je orientacija v čustvenih vsebinah, ki temelji na sposobnosti razlikovanja med občutki, razpoloženji in njihovi primerjavi z ustreznimi igralskimi manifestacijami.

Otroci so začeli kazati več aktivnosti in pobude, sodelovati v igri.

Otroci razvijajo moralno, komunikativno in močne volje lastnosti osebnost (družabnost, vljudnost, občutljivost, prijaznost, sposobnost opraviti nalogo ali vlogo).

Otroci so začeli bolj čustveno in ekspresivno izvajati pesmi, plese in pesmi.

Otroci imajo zdaj možnost izraziti svoje razumevanje zapleta igre in značaja lika (v gibanju, govoru).

Otroci so imeli željo po izumljanju, pripovedovanju pravljice, sestavljanju plesa itd.

Otroci so se začeli močno zanimati za gledališke dejavnosti.

Otroci so pokazali pozitivne spremembe, ki jih lahko primerjamo glede na rezultate otrokovih začetnih lastnosti in lastnosti ob koncu obdobja usposabljanja.

Diagrami 2012 2014 (na ekranu).

Diagrami kažejo, da so pred poskusom otroci z visoko stopnjo glasbeno-ustvarjalni razvoj v bilo je 33 gledaliških dejavnosti,5%, z nizko stopnjo - 26%, s povprečno stopnjo - 40,5%. Po zaključku poskusa se je rezultat znatno povečal. Z visoko stopnjo je bilo bistveno več otrok - 61 %, s povprečno - 30 %, z nizko pa le 9 %, domnevni razlog za nizko stopnjo pa je odsotnost otrok zaradi bolezni.

Ob upoštevanju lastne analize izkušnje prišle do zaključka, ki ga je sistem izvedel delo izkazala za najbolj optimalno, primerno in učinkovito v mojem delo z otroki. V teh dveh letih so se otroci izkazali s svojimi dosežki na festivalih in zabavi. Njihove nastope je odlikoval njihov bister, samozavesten umetniški nastop. Kot učiteljica se ukvarjam z razvojem ustvarjalnih sposobnosti otrok skozi gledališke dejavnosti, dobim užitek, veselje že od samega procesa skupnega ustvarjanja aktivnosti.

1.1 Oblikovanje otrokove ustvarjalne osebnosti skozi gledališke dejavnosti

Problem razvoja umetniške ustvarjalnosti v sistemu estetske vzgoje mlajše generacije trenutno vse bolj pritegne pozornost filozofov, psihologov in učiteljev.

Družba nenehno potrebuje ustvarjalne posameznike, ki so sposobni delovati aktivno, razmišljati zunaj okvirov in najti izvirne rešitve za vsako življenjsko težavo.

Umetniške in ustvarjalne sposobnosti so ena od komponent celotne strukture osebnosti. Njihov razvoj prispeva k razvoju otrokove osebnosti kot celote. Po mnenju izjemnih psihologov L.S. Vygotsky, L.A. Wenger, B.M. Teplov, D.B. Elkonin in drugi, so osnova umetniških in ustvarjalnih sposobnosti splošne sposobnosti. Če otrok zna analizirati, primerjati, opazovati, sklepati, posploševati, potem se praviloma ugotovi, da ima visoka stopnja inteligenca. Tak otrok je lahko nadarjen na drugih področjih: likovnem, glasbenem, socialnem (vodenje), psihomotoričnem (šport), ustvarjalnem, kjer ga bo odlikovala visoka sposobnost ustvarjanja novih idej.

Na podlagi analize del domačih in tujih psihologov, ki razkrivajo lastnosti in lastnosti ustvarjalne osebnosti, so bila opredeljena splošna merila ustvarjalnih sposobnosti: pripravljenost na improvizacijo, upravičena izraznost, novost, izvirnost, enostavnost povezovanja, neodvisnost mnenj. in ocene, posebna občutljivost.

V domači pedagogiki se sistem estetske vzgoje obravnava kot razvoj sposobnosti zaznavanja, občutenja in razumevanja lepega v življenju in umetnosti, kot uvod v umetniško dejavnost in razvoj ustvarjalnih sposobnosti (E.A. Flerina, N.P. Sakulina, N.A. Vetlugina). , N.S. Karpinskaya, T.S. Komarova, T.G. Kazakova itd.).

V procesu estetskega dojemanja umetniških del otrok razvija umetniške asociacije; začne ocenjevati, primerjati, posploševati, kar pripelje do zavedanja povezanosti vsebine in likovnih izraznih sredstev del. Dejavnost predšolskih otrok postane umetniška, če temelji na različnih vrstah umetnosti, predstavljenih v edinstvenih in otroku dostopnih oblikah. To so likovne, gledališke, glasbene in literarne (likovne in govorne) dejavnosti.

NA. Vetlugina je v umetniških dejavnostih predšolskih otrok opredelila naslednje značilnosti: uresničevanje otrokovega odnosa do različnih vrst umetnosti, izražanje njegovih interesov in čustvenih izkušenj, aktiven umetniški razvoj okoliškega življenja. Umetniške in ustvarjalne sposobnosti (procese zaznavanja, ustvarjalnosti, nastopanja in vrednotenja) je obravnavala kompleksno.

Vse vrste umetniške dejavnosti, ki se oblikujejo v predšolskem otroštvu, po N.A. Vetlugina, odlikujejo lahkotnost, čustvenost in nujno zavest. Med to dejavnostjo se otrokova ustvarjalna domišljija jasno manifestira, zavestno prenaša sliko igre in ji vnaša svojo interpretacijo.

Umetnost kot edinstven odsev življenja omogoča razkrivanje življenjskih pojavov v umetniški obliki. Pedagoške raziskave, namenjene preučevanju otrokove ustvarjalnosti v različnih vrstah umetniške dejavnosti (literarne, vizualne, glasbene, gledališke), vedno poudarjajo potrebo po oblikovanju estetskega odnosa do umetniških del (N.A. Vetlugina, N.P. Sakulina, T.G. Kazakova, A.E. Shibitskaya, O.S. Ushakova , T. I. Alieva, N. V. Gavrish, L. A. Kolunova, E. V. Savushkina).

Problem interakcije umetnosti je bil obravnavan z različnih vidikov: kako vpliva odnos med glasbo in slikarstvom na ustvarjalnost otrok (S.P. Kozyreva, G.P. Novikova, R.M. Chumicheva); razvoj glasbenega dojemanja predšolskih otrok v razmerah interakcije različnih umetnosti (K.V. Tarasova, T.G. Ruban).

Večina domačih psihologov poudarja figurativno naravo ustvarjalnih procesov.

Ustvarjalne sposobnosti otrok se manifestirajo in razvijajo na podlagi gledaliških dejavnosti. Ta dejavnost razvija otrokovo osebnost, vzbuja trajno zanimanje za literaturo, glasbo, gledališče, izboljšuje spretnost utelešenja določenih izkušenj v igri, spodbuja ustvarjanje novih podob, spodbuja razmišljanje.

Vpliv gledališke umetnosti na oblikovanje duhovne kulture človeka je osvetljen v delih E.B. Vakhtangov, I.D. Glikman, B.E. Zakhavy, T.A. Kurysheva, A.V. Lunačarski, V.I. Nemirovič-Dančenko, K.S. Stanislavsky, A.Ya. Tairova, G.A. Tovstonogov; težave moralni razvoj otroci skozi gledališka sredstva posvečajo delom ustanoviteljev lutkovno gledališče v naši državi - A.A. Bryanceva, E.S. Demmeni, SV. Obraztsov in glasbeno gledališče za otroke - N.I. Sats.

To pojasnjujeta dve glavni točki: prvič, drama, ki temelji na dejanju, ki ga izvaja otrok sam, najbolj tesno, učinkovito in neposredno povezuje umetniška ustvarjalnost z osebno izkušnjo.

Kot ugotavlja Petrova V.G., je gledališka dejavnost oblika doživljanja življenjskih izkušenj, ki je globoko v otroški naravi in ​​najde svoj izraz spontano, ne glede na želje odraslih.

V dramski obliki se uresničuje zaključen krog domišljije, v katerem se podoba, ustvarjena iz elementov resničnosti, utelesi in ponovno uresniči v resničnost, četudi je pogojna. Tako se želja po akciji, po utelešenju, po uresničitvi, ki je lastna samemu procesu imaginacije, polno izpolni prav v teatralizaciji.

Drugi razlog za bližino dramske oblike za otroka je povezava vsake dramatizacije z igro. Dramatizacija je bližje kot katera koli druga vrsta ustvarjalnosti neposredno povezana z igro, tem korenom vse otroške ustvarjalnosti, zato je najbolj sinkretična, torej vsebuje elemente najrazličnejših vrst ustvarjalnosti.

Pedagoške raziskave (D.V. Mendzheritskaya, R.I. Zhukovskaya, N.S. Karpinskaya, N.A. Vetlugina) kažejo, da je igra dramatizacije ena od oblik igre zapletov in iger vlog in predstavlja sintezo zaznavanja literarnega besedila in iger igranja vlog. Hkrati je poudarjena vloga dramatizacije pri prehodu v gledališko dejavnost (L.V. Artemova, L.V. Vorošnina, L.S. Furmina).

Analiza otroške ustvarjalnosti v delih N.A. Vetlugina, L.A. Penevskaya, A.E. Shibitskaya, L.S. Furmina, O.S. Ushakova, kot tudi izjave znanih predstavnikov gledališke umetnosti, prepričljivo dokazujejo potrebo po posebnem usposabljanju v gledališki dejavnosti. Obstajata lahko dva pristopa k reševanju tega problema: eden od njih vključuje reproduktivno (reproduktivno) vrsto učenja, drugi pa temelji na organizaciji pogojev za ustvarjalno obdelavo materiala in ustvarjanje novih umetniških podob.

Različni vidiki otroške gledališke dejavnosti so predmet številnih znanstvenih raziskav. Vprašanja organizacije in metodologije poučevanja otroških gledaliških dejavnosti se odražajo v delih V.I. Ashikova, V.M. Bukatova, T.N. Doronova, A.P. Eršova, O.A. Lapina, V.I. Loginova, L.V. Makarenko, L.A. Nikolski, T.G. Peni, Yu.I. Rubina, N.F. Sorokina in drugi.

Možnosti poučevanja gledaliških dejavnosti pri razvoju različnih vidikov otrokove osebnosti so razkrite v študijah L.A. Tarasova (socialni odnosi), I.G. Andreeva (ustvarjalna dejavnost), D.A. Strelkova, M.A. Babakanova, E.A. Medvedeva, V.I. Kozlovsky (ustvarjalni interesi), T.N. Polyakova (humanitarna kultura), G.F. Pokhmelkina (humanistična usmeritev), E.M. Kotikova (moralna in estetska vzgoja).

Na področju glasbene vzgoje se problem otrokovega razvoja skozi gledališke dejavnosti odraža v delih L. L. Pilipenko (formacija čustvena odzivnost med mlajšimi šolarji), I.B. Nesterova (oblikovanje družbenokulturnih orientacij), O.N. Sokolova-Nabojčenko (glasbene in gledališke dejavnosti v dodatnem izobraževanju), A.G. Genina (formiranje glasbene kulture), E.V. Alexandrova (razvoj percepcije glasbene slike v procesu uprizoritve otroške opere).

Možnosti otroške gledališke dejavnosti v glasbenem razvoju otrok pa še niso bile predmet posebne raziskave.

Analiza literature je pokazala, da je glasbeni razvoj olajšan s posebno organizacijo pogojev usmerjeno usposabljanje otroke na različne vrste umetniških dejavnosti v njihovi medsebojni povezanosti.

Na razvoj teorije in prakse vzgoje predšolskih otrok skozi glasbo so vplivali pogledi B.V. Asafjeva, T.S. Babajanyan, V.M. Bekhtereva, P.P. Blonsky, L.S. Vygotsky, P.F. Kaptereva, B.M. Teplova, V.N. Shatskoy, B.L. Yavorsky in drugi, ki so poudarili potrebo po tem delu, začenši z zgodnja starost za moralno in intelektualni razvoj otrokove osebnosti.

Sistem domače glasbene vzgoje predšolskih otrok, ki se je razvil v 60. in 70. letih. XX stoletja, je temeljil na pedagoškem in psihološke raziskave težave pri razvoju glasbenega dojemanja predšolskih otrok (S.M. Belyaeva-Ekzemplyarskaya, I.A. Vetlugina, I.L. Dzerzhinskaya, M. Nilson, M. Vikat, A.I. Katinene, O.P. Radynova, S.M. Sholomovich) in priložnosti otrok pri cenitvi glasbe (II.A. Vetlupsha , L. N. Komissarova, II. A. Čičerina, A. I. Šelepenko).

II.A. Vetlugina, ki je razvil številne najpomembnejše probleme otroške glasbene dejavnosti, je predlagal združevanje metod tradicionalne in inovativne pedagogike v praksi glasbenega poučevanja in vzgoje. Temu pristopu sledi A.D. Artobolevskaya, A.II. Zimina, A.I. Katinene, L.N. Komisarova, L.E. Kostryukova, M.L. Palandišvili, O.P. Radynova, T.I. Smirnova in drugi.

V večini ustvarjenih tehnologij je izobraževanje harmonično razvita osebnost se izvaja v procesu združevanja različnih vrst umetniških dejavnosti, od katerih je vsaka (petje, gib, recitacija, igranje na hrupna in tolkala, likovna in likovna umetnost) za otroka organska, v praksi pa je pogosto prednostna. dano na eno vrsto glasbene dejavnosti .

Paradoks mnogih metodoloških raziskav in razvoja je v poudarku na procesu ustvarjalna dejavnost in podcenjevanje pedagoškega pomena njegovega produkta (sistem osvojenega znanja, spretnosti in veščin pogosto nadomesti produkt otrokove glasbene ustvarjalnosti).

Prav tako je treba opozoriti, da je večina obstoječih konceptov in lastniških metod praviloma osredotočena na kratka časovna obdobja (3-4 leta, 5-7 let, osnovnošolska starost), torej so omejeni na izobraževalne ustanove različni tipi. Takšna »starostna« razdrobljenost vodi do potrebe po posebnih prizadevanjih za zagotovitev kontinuitete otrokovega glasbenega razvoja.

Pri premagovanju teh negativnih trendov dobijo poseben pomen glasbeno-scenska dela, pisana za otroke. Vidno vlogo v procesu oblikovanja celostnih načel ustvarjalnega glasbenega razvoja otrok so imeli skladatelji - tuji (B. Britten, K. Orff, Z. Kodaly, P. Hindemith) in domači (C. Cui, A. Grechaninov, M. Krasev, M. Koval , D. Kabalevsky, M. Minkov itd.).

V zadnjih desetletjih se je pojavilo veliko novih glasbeno-scenskih del, ki lahko, kot material, dostopen in vznemirljiv za dojemanje sodobnega otroka, dvignejo ustvarjalni razvoj. V teh delih se otrok lahko izraža in uresničuje v različnih vrstah ustvarjalne dejavnosti. Petje, plastična umetnost, igranje, razvoj umetniške rešitve za predstavo - vse to so komponente, brez katerih pri delu na odru ni mogoče.

1.2 Ustvarjalne igre za predšolske otroke

V domačem predšolska pedagogika Razvila se je klasifikacija otroških iger, ki temelji na stopnji samostojnosti in ustvarjalnosti otrok v igri. Sprva je P.F. pristopil k klasifikaciji iger po tem principu. Lesgaft, kasneje pa je njegovo idejo razvil v delih N.K. Krupskaja.

Vse otroške igre razdeli v 2 skupini. Prvi N.K. Krupskaya jih je imenovala ustvarjalne; poudarjanje njihove glavne lastnosti – neodvisnega značaja. To ime se je v tradicionalni domači predšolski pedagogiki ohranilo za klasifikacijo otroških iger. Druga skupina iger v tej klasifikaciji so igre s pravili.

Sodobna domača pedagogika med ustvarjalne igre uvršča igranje vlog, konstrukcijske in gledališke igre. V skupino iger s pravili spadajo didaktične igre in igre na prostem.

Gledališka igra je zelo tesno povezana z igra vlog in je njegova različica. Igra vlog se pri otroku pojavi pri približno 3 letih in doseže višek pri 5-6 letih, gledališka igra pa pri 6-7 letih.

Ko otrok odrašča, gre skozi več stopenj, postopoma se razvija tudi njegova igra: od eksperimentiranja s predmeti, seznanjanja z njimi do prikazovanja dejanj z igračami in predmeti, nato se pojavijo prvi zapleti, nato igra vlog. dodana je in na koncu dramatizacija zapletov.

D.B. Elkonin igro vlog imenuje ustvarjalna dejavnost, pri kateri otroci prevzamejo in v posplošeni obliki reproducirajo dejavnosti in odnose odraslih z uporabo nadomestnih predmetov. Gledališka igra se pojavi v določenem obdobju in tako rekoč zraste iz igre zapletov in vlog. To se zgodi v času, ko se otroci v starejši starosti ne zadovoljijo le z reprodukcijo zapletov resničnih odnosov med odraslimi. Otroci se začnejo zanimati za igro, ki temelji na literarnih delih, v njej razkrivajo svoja čustva, uresničujejo sanje, izvajajo želena dejanja, igrajo fantastične zaplete in si izmišljajo zgodbe.

Razlika med igranjem zapletov in gledališkimi igrami je v tem, da v igrah z igranjem vlog otroci odražajo življenjske pojave, v gledaliških pa vzamejo zaplete iz literarnih del. Pri igri vlog ni končnega produkta, rezultata igre, pri gledališki igri pa je lahko tak produkt - uprizorjena predstava, uprizoritev.

Ker obe vrsti iger, tako igranje vlog kot gledališka, spadata med ustvarjalne vrste, je treba opredeliti pojem ustvarjalnosti. Po enciklopedični literaturi je ustvarjalnost nekaj novega, nekaj, česar še ni bilo. Za ustvarjalnost sta torej značilni dve glavni merili: novost in izvirnost izdelka. Ali lahko otroški ustvarjalni izdelki ustrezajo tem kriterijem? Zagotovo ne. N. A. Vetlugina, ugledna raziskovalka otroške likovne ustvarjalnosti, verjame, da otrok v svoji ustvarjalnosti odkriva nove stvari o sebi in drugim pripoveduje nove stvari o sebi.

Posledično izdelek otroške ustvarjalnosti nima objektivne, ampak subjektivne novosti. Izjemna znanstvenica, učiteljica T. S. Komarova, otrokovo likovno ustvarjalnost razume kot »otrokovo ustvarjanje subjektivno novega izdelka (predvsem pomembnega za otroka) (risba, modeliranje, zgodba, ples, pesem, igra, ki si jo je izmislil otrok), izumljanje novih za neznane, prej neuporabljene dele, ki zaznamujejo na nov način ustvarjena slika(v risbi, v zgodbi ipd.), izmišljanje lastnega začetka, konca novih dejanj, lastnosti junakov ipd., z uporabo predhodno naučenih načinov upodabljanja ali izraznih sredstev v novi situaciji (za upodabljanje predmetov oz. poznana oblika - na podlagi posedovanja obrazne mimike, gest, variacij glasov itd.), Otrok kaže pobudo pri vsem, prihaja do različnih možnosti za slike, situacije, gibe, pa tudi sam proces ustvarjanja podob vile pravljica, zgodba, igra dramatizacije, risba itd., iskanje v procesu dejavnosti, metode, načini reševanja problema (vizualni, igralni, glasbeni).

Dejansko se otrok v igri marsikaj domisli sam. Pripravi idejo in vsebino igre, izbere likovna in izrazna sredstva ter igro organizira. V igri se otrok manifestira kot umetnik, ki igra zaplet, in kot scenarist, ki gradi njegov obris, in kot dekorater, ki ureja prostor za igro, in kot oblikovalec, ki uteleša tehnični projekt.

Ustvarjalna kombinirana dejavnost predšolskega otroka temelji na domišljiji. S pomočjo domišljije nastajajo otrokove igre. Služijo kot odmev dogodkov, ki jih je videl in slišal od odraslih.

L.S. Vygotsky verjame, da je otroška domišljija veliko revnejša od odraslega, zato je za razvoj otroška ustvarjalnost, morate poskrbeti za razvoj domišljije. Domišljija se razvija v procesu kopičenja vtisov in figurativnih idej, za to pa je potrebno zagotoviti čim več hrane za dojemanje. Otrok bo v svoji igri združeval videno in slišano ter ga spreminjal v podobe iz življenja in knjig.

Da bi razumeli psihološki mehanizem domišljije in z njo povezane ustvarjalne dejavnosti, je najbolje začeti z razjasnitvijo povezave, ki obstaja med fantazijo in resničnostjo v človeškem vedenju.

Prva oblika povezave med domišljijo in realnostjo je, da je vsaka kreacija domišljije vedno zgrajena iz elementov, vzetih iz realnosti in vsebovanih v človekovih prejšnjih izkušnjah.

Tako je domišljija vedno sestavljena iz materialov, ki jih daje realnost. Res je, ko je to razvidno iz zgornjega odlomka, lahko domišljija ustvarja vedno več novih kombinacijskih sistemov, najprej združuje primarne elemente realnosti (mačka, gol, hrast), nato sekundarno združuje domišljijske podobe (sirena, goblin) itd. . Toda zadnji elementi, iz katerih se ustvari najbolj oddaljena od resničnosti fantastična ideja. Ti zadnji elementi bodo vedno vtisi realnosti.

Tu najdemo prvi in ​​najpomembnejši zakon, ki mu je podvržena dejavnost domišljije. Ta zakon je mogoče formulirati na naslednji način: ustvarjalna dejavnost domišljije je neposredno odvisna od bogastva in raznolikosti človekovih prejšnjih izkušenj, saj ta izkušnja predstavlja material, iz katerega nastajajo fantazijske konstrukcije. Bolj ko je človek bogat z izkušnjami, več materiala ima na razpolago njegova domišljija. Zato je otrokova domišljija revnejša od odraslega, kar je razloženo z večjo revščino njegovih izkušenj.

Druga oblika povezave med fantazijo in realnostjo je druga, bolj kompleksna povezava, tokrat ne med elementi fantastične konstrukcije in realnostjo, temveč med končnim produktom fantazije in nekim kompleksnim pojavom realnosti. Ne reproducira tistega, kar je bilo zaznano v prejšnjih izkušnjah, ampak ustvarja nove kombinacije iz te izkušnje.

Tretja oblika povezave med dejavnostjo domišljije in realnostjo je čustvena povezanost. Ta povezava se kaže na dva načina. Po eni strani si vsak občutek, vsako čustvo prizadeva biti utelešeno v določenih podobah, ki temu občutku ustrezajo.

Strah se na primer ne izraža le v bledici, drhtenju, suhem grlu, spremenjenem dihanju in srčnem utripu, ampak tudi v tem, da so vsi vtisi, ki jih človek v tem trenutku zazna, vse misli, ki mu pridejo na misel, običajno obkrožene. z občutkom, ki ga obvladuje. Fantastične slike so notranji jezik za naše občutke. Ta občutek se krepi posamezne elemente realnosti in jih združuje v povezavo, ki je od znotraj določena z našim razpoloženjem, in ne od zunaj, z logiko naših podob.

Vendar pa obstaja tudi povratna povezava med domišljijo in čustvi. Če v prvem primeru, ki smo ga opisali, občutki vplivajo na domišljijo, potem v drugem, nasprotnem primeru domišljija vpliva na občutke. Ta pojav bi lahko imenovali zakon čustvene resničnosti domišljije.

Ribot formulira bistvo tega zakona takole: »Vse oblike ustvarjalne domišljije,« pravi, »vsebujejo čustvene elemente.« To pomeni, da vsaka konstrukcija fantazije negativno vpliva na naše občutke, in tudi če ta konstrukcija sama po sebi ne ustreza resničnosti, na resnično doživet občutek, ki človeka očara.

Še vedno je treba povedati o četrti, zadnji obliki povezave med fantazijo in resničnostjo. to zadnja oblika po eni strani je s pravkar opisanim tesno povezan, po drugi pa se od njega bistveno razlikuje.

Bistvo te zadnje oblike je, da je konstrukcija fantazije lahko bistveno nova, ne v človeški izkušnji in ne ustreza nobenemu resnično obstoječemu predmetu, vendar je utelešena zunaj, ko je prevzela materialno utelešenje, ta "kristalizirana" domišljija, ki je postala stvar, začne resnično obstajati v svetu in vplivati ​​na druge stvari. Takšna domišljija postane resničnost.

Primeri takšne izkristalizirane ali utelešene domišljije so lahko katera koli tehnična naprava, stroj ali orodje itd. Ustvarila jih je kombinirana človeška domišljija, ne ustrezajo nobenemu vzorcu, ki obstaja v naravi, vendar kažejo najbolj prepričljivo, učinkovito, praktično povezavo z resničnostjo, saj so, ko so se utelesili, postali tako resnični kot druge stvari.

L.S. Vigotski pravi, da otrokova igra "ni preprost spomin na to, kar je doživel, ampak ustvarjalna obdelava izkušenih vtisov, njihovo združevanje in iz njih gradi novo resničnost, ki ustreza potrebam in željam otroka samega."

Ali je mogoče razviti ustvarjalne lastnosti otrok? Možno je, saj učenje in ustvarjalnost, pravijo znanstveniki (T.S. Komarova, D.V. Mendzheritskaya, N.M. Sokolnikova, E.A. Flerina itd.). Ustvarjalno učenje je način za razvoj otrokove ustvarjalnosti, poudarja E.A. Fleurina, torej kreativnost naj prežema celoten proces učenja. Znanstveniki menijo, da je pomembno ustvariti potrebne pogoje za razvoj otroške ustvarjalnosti; omogočiti otrokom prostor za ustvarjalno igro; ustvarite okolje požrešnosti in svobode; aktivirati in spodbujati otroško domišljijo; zagotoviti kompetentno pedagoško vodenje.

V pedagoški literaturi je pojem "gledališka igra" tesno povezan s pojmom "dramatizacijska igra". Nekateri znanstveniki identificirajo te koncepte, drugi menijo, da so igre dramatizacije vrsta iger igranja vlog. Torej, po L.S. Furmina, gledališke igre so igre - predstave, v katerih se literarno delo igra v obrazih z izraznimi sredstvi, kot so intonacija, obrazna mimika, gesta, drža in hoja, to je poustvarjanje določenih podob. Gledališke in igralne dejavnosti predšolskih otrok po L.S. Furmina ima dve obliki: ko so liki predmeti (igrače, lutke) in ko so v podobi otroci sami. igralec izpolnjujejo dodeljeno vlogo. Prve igre (predmetne) so različne vrste lutkovnega gledališča; druge igre (nepredmetne) so igre dramatizacije. Nekoliko drugačen pristop v delih L.V. Artemova. Po njenem raziskovanju se gledališke igre razlikujejo glede na vodilne načine čustvene izraznosti, skozi katere se igrata tema in zaplet. Vse gledališke igre so v tem primeru razdeljene v dve glavni skupini: režiserske igre in igre dramatizacije. Režiserske igre vključujejo namizno, senčno gledališče, flanelografsko gledališče. V teh igrah otrok ali odrasel nastopa kot vsi liki.

Namizno gledališče tradicionalno uporablja gledališče, igrače in slikovno gledališče. Zdaj se pojavljajo druge vrste namiznega gledališča: gledališče v pločevinkah, pleteno gledališče, gledališče v škatlah itd.

Na dramatizacijske igre L.V. Artemova vključuje igre, ki temeljijo na dejanjih igralca (odraslega in otroka), ki lahko uporablja bibabo ali ročne lutke. prstno gledališče, kot tudi kostumski elementi.

Igra-dramatizacija v znanosti je opredeljena kot "predestetska dejavnost" (A. N. Leontyev) in je ena od oblik prehoda v produktivno, estetsko dejavnost z značilnim motivom vplivanja na druge ljudi. Igra-dramatizacija velja za vrsto umetniške dejavnosti predšolskih otrok in zadovoljuje njihove potrebe po nečem nenavadnem, željo, da se spremenijo v podobe pravljičnih junakov, si predstavljajo, se počutijo kot nekdo drug.

N.S. Karpinskaya ugotavlja, da rezultati dejavnosti predšolskih otrok v igri dramatizacije še niso umetnost; vendar z reprodukcijo vsebine otroci posredujejo podobe likov v obsegu, ki jim je dostopen, zato je opaziti dosežek, ki daje pravico, da dramatizacijo igro obravnavamo kot približek umetniški dejavnosti, zlasti v starejši predšolski dobi. starost.

Sklepi

Gledališke dejavnosti ustvarjajo pogoje za razvoj ustvarjalnih sposobnosti. Ta vrsta dejavnosti od otrok zahteva: pozornost, inteligenco, hitrost reakcije, organiziranost, sposobnost delovanja, uboganje določene podobe, preoblikovanje vanjo, življenje njenega življenja. Zato je poleg besedne ustvarjalnosti dramatizacija oziroma gledališka produkcija najpogostejša in razširjena oblika otroške ustvarjalnosti.

Na področju glasbene vzgoje se problem otrokovega razvoja skozi gledališke dejavnosti odraža v delih L.L. Pilipenko (formiranje čustvene odzivnosti pri mlajših šolarjih), I.B. Nesterova (oblikovanje sociokulturnih orientacij), O.N. Sokolova-Nabojčenko (glasbene in gledališke dejavnosti v dodatnem izobraževanju), A.G. Genina (formiranje glasbene kulture), E.V. Alexandrova (razvoj percepcije glasbene slike v procesu uprizoritve otroške opere).

Možnosti otroške gledališke dejavnosti v glasbenem razvoju otrok pa še niso bile predmet posebne raziskave.

Razmislimo o gledaliških dejavnostih predšolskih otrok z vidika gledaliških iger.

Gledališka igra je zelo tesno povezana z igro zapletov in je njena sorta.

Igra vlog in gledališka igra imata skupno zgradbo (strukturo). Sem spadajo zamenjave, zaplet, vsebina, situacija v igri, vloga, dejanja igranja vlog.

Ustvarjalnost se pri tovrstnih igrah kaže v tem, da otroci ustvarjalno ustvarjajo vse, kar vidijo okoli sebe: otrok prenaša svoje občutke v prikazani pojav, kreativno udejanja idejo, spreminja svoje obnašanje v vlogi, uporablja predmete in nadomestke v. igro na svoj način.

V pedagoški literaturi je pojem "gledališka igra" tesno povezan s pojmom "dramatizacijska igra". Nekateri znanstveniki identificirajo te koncepte, drugi menijo, da so igre dramatizacije vrsta iger igranja vlog.

2. Glasbeni razvoj predšolskih otrok v procesu gledališke dejavnosti

2.1 Glasbeni razvoj predšolskih otrok

Glasba je tako kot druge zvrsti umetnosti posebna oblika umetniškega odseva stvarnosti. Z globokim in raznolikim vplivom na čustva in voljo ljudi lahko glasba blagodejno vpliva na njihovo družbeno delovanje in vpliva na oblikovanje osebnosti.

Zdi se, da je učinek vzgojne vloge glasbe, pa tudi smer in narava njenega družbenega vpliva najpomembnejša merila, določanje družbenega pomena glasbe, njenega mesta v sistemu duhovnih in kulturnih vrednot.

Danes, ko je svet glasbe predstavljen z izjemno široko paleto različnih stilov in trendov, postaja problem vzgoje dobrega okusa pri poslušalcu, ki je sposoben razlikovati visoko umetniške primere glasbene umetnosti od nizko kakovostnih, postane še posebej pereč. Zato je zelo pomembno oblikovati visoke duhovne potrebe in vsestranskost umetniška sposobnost. Da bi to naredili, je treba v vsakdanji praksi glasbenega poučevanja in vzgoje otrok uporabljati visoko umetniške primere glasbe. različne kulture in seveda glasba njegovih ljudi.

Glasba ima pri vzgoji otroka posebno vlogo. Človek pride v stik s to umetnostjo že od rojstva, usmerjeno glasbeno izobražuje v vrtcu – nato pa v šoli. Glasbena vzgoja je eden od načinov oblikovanja otrokove osebnosti. Pri glasbeni vzgoji je otrokovo dojemanje glasbe vodilna dejavnost. Tako nastop kot ustvarjalnost otrok temeljita na živih glasbenih vtisih. Informacije o glasbi so podane tudi na podlagi njenega »živega« zvoka. Razvita percepcija bogati vse glasbene sposobnosti otrok, vse vrste glasbenih dejavnosti prispevajo k razvoju otrokovih sposobnosti.

Po mnenju strokovnjakov je predšolska doba sintetično obdobje za oblikovanje glasbenih sposobnosti. Vsi otroci so po naravi glasbeni. Vsaka odrasla oseba mora to vedeti in si zapomniti. Od njega in samo od njega je odvisno, kaj se bo zgodilo v nadaljnji otrok kako lahko uporabi svoj naravni dar. "Glasba otroštva - dober učitelj in zaupanja vreden prijatelj za vse življenje."

Zgodnja manifestacija glasbenih sposobnosti kaže na potrebo po čim zgodnejšem začetku glasbenega izobraževanja otroka. Čas izgubljen kot priložnost za oblikovanje inteligence, ustvarjalne in glasbene senzorične sposobnosti otrok bo nepopravljivo odšel. Zato je področje raziskav metodologija glasbene vzgoje otrok starejše predšolske starosti.

Predšolska starost je obdobje, ko se oblikujejo začetne sposobnosti, ki določajo možnost uvajanja otroka v različne vrste dejavnosti. Kar zadeva področje glasbenega razvoja, se tu najdejo primeri zgodnjih manifestacij muzikalnosti, naloga učitelja pa je razvijati otrokove glasbene sposobnosti in ga seznanjati z glasbo. Glasba ima sposobnost, da pri otroku vzbudi aktivna dejanja. Izmed vseh zvokov izloči glasbo in se nanjo osredotoči. Posledično, če ima glasba tako pozitiven učinek na otroka že v prvih letih njegovega življenja, potem jo je treba uporabiti kot sredstvo pedagoškega vpliva. Poleg tega glasba ponuja bogate možnosti za komunikacijo med odraslim in otrokom ter ustvarja osnovo za čustveni stik med njima.

Otrok, ki posnema odraslega, poje posamezne zvoke, konce stavkov, nato pa preproste pesmi in petje, kasneje se začne oblikovanje dejanske pevske dejavnosti. In tukaj je naloga učitelja, da si prizadeva razviti otrokov pevski zvok, povečati količino vokalnih in zborovskih sposobnosti, ki so na voljo za to starost. Otroke lahko spodbujamo, da s svojim petjem izrazijo svoj odnos do skladbe, ki se izvaja. Na primer, nekatere pesmi je treba peti veselo in veselo, druge pa nežno in ljubeče.

Da bi si nekaj zapomnili, ni dovolj pasivno poslušanje, morate aktivna analiza glasba. Vizualni pripomočki pri glasbenem pouku za predšolske otroke so potrebni ne le za popolnejše razkritje glasbene podobe, temveč tudi za ohranjanje pozornosti. Brez vizualnih pripomočkov se otroci hitro zamotijo. V. A. Sukhomlinsky je zapisal: "Pozornost majhnega otroka je muhasto" bitje ". Zdi se mi kot plašna ptica, ki odleti iz gnezda, takoj ko se ji skušaš približati. Ko vam končno uspe ujeti ptico, jo lahko držite le še v rokah ali v kletki. Ne pričakujte, da bo ptica peta, če se počuti kot ujetnica. Tako je s pozornostjo majhnega otroka: "če ga držiš kot ptička, potem je slab pomočnik."

Pri razvoju vseh vrst glasbene dejavnosti predšolskih otrok je še posebej pomembno oblikovanje glasbenih in senzoričnih sposobnosti. Osnova te formacije je otrokovo poslušanje, razlikovanje in reprodukcija štirih lastnosti glasbenega zvoka (višina, trajanje, tember in moč).

Razumevanje problematike razvoja glasbenega dojemanja v tak na splošno, učitelj skozi celotno uro spodbuja otroke k poslušanju zveneče glasbe. Šele ko bo glasba pri pouku prenehala biti zvočno ozadje, ko bodo nenehno spreminjajoči se značaj in razpoloženje, ki se v njej izražajo, otroci občutili in spoznali, izrazili v svojih izvajalskih in ustvarjalnih dejavnostih, bodo pridobljene spretnosti in sposobnosti koristile glasbenemu razvoju. To bo prispevalo k glavni nalogi glasbene vzgoje - razvoju čustvene odzivnosti, vzbujanju zanimanja in ljubezni do glasbe.

Sodobni pristopi k glasbeni vzgoji predšolskih otrok.

Trenutno se malo pozornosti posveča oblikovanju glasbenih in senzoričnih sposobnosti otrok. Medtem pa raziskave tako znanih znanstvenikov in učiteljev, kot so L. S. Vygotsky, B. M. Teplov, O. P. Radynova, dokazujejo možnost in nujnost oblikovanja spomina, domišljije, mišljenja in sposobnosti pri vseh otrocih brez izjeme. Predmet študija je bil posebej organiziran glasbeni pouk, pri katerem so bile vodilna dejavnost glasbeno-didaktične igre in priročniki. Na podlagi tega je predmet študije uporaba vidno-slušnih in vizualno-vizualnih metod v kombinaciji z verbalnimi kot najučinkovitejšimi pri glasbeno-senzoričnem razvoju predšolskih otrok.

Na žalost delo na glasbeno-senzorični vzgoji v vrtci ni vedno organiziran na ustrezni ravni. Očitno je to posledica pomanjkanja materialnih sredstev, pomanjkanja že pripravljenih glasbenih in didaktičnih pripomočkov v trgovski mreži.

Seveda že sama organizacija uporabe glasbeno-didaktičnih iger od učitelja zahteva razumevanje pomena in vrednosti otrokovega glasbeno-senzoričnega razvoja, veliko ustvarjalnost in spretnost, sposobnost in željo po estetski izdelavi in ​​oblikovanju gradiva, ne pa vsakršnega. glasbeni direktor ima takšne sposobnosti.

V pedagogiki obstajajo različni pristopi k karakterizaciji in razvrščanju učnih metod, najpogostejši pa so: vizualne, verbalne in praktične metode.

Pri glasbenem izobraževanju otrok ločimo naslednje vrste glasbene dejavnosti: zaznavanje, nastopanje, ustvarjalnost, glasbena izobraževalne dejavnosti. Vsi imajo svoje sorte. Tako lahko dojemanje glasbe obstaja kot samostojna vrsta dejavnosti ali pa predhodi drugim vrstam in jih spremlja. Uprizarjanje in ustvarjalnost se izvajata v petju, glasbeno-ritmičnih gibih in igranju na glasbila. Glasbeno izobraževalne dejavnosti obsegajo splošne informacije o glasbi kot umetnosti, glasbenih zvrsteh, skladateljih, glasbilih ipd., pa tudi posebna znanja o izvajalskih metodah. Vsaka vrsta glasbene dejavnosti, ki ima svoje značilnosti, predpostavlja, da otroci obvladajo tiste načine dejavnosti, brez katerih je nemogoče, in ima poseben vpliv na glasbeni razvoj predšolskih otrok. Zato je pomembno, da uporabljamo vse vrste glasbenih dejavnosti.

Zaznavanje pri otroku in odraslem zaradi različnih glasbenih in življenjska izkušnja ni enako. Za dojemanje glasbe pri majhnih otrocih je značilna neprostovoljna narava in čustvenost. Postopoma, s pridobivanjem določenih izkušenj, ko obvlada govor, lahko otrok bolj smiselno dojema glasbo, povezuje glasbene zvoke z življenjskimi pojavi in ​​določa naravo dela. Pri otrocih starejše predšolske starosti, z obogatitvijo njihovih življenjskih izkušenj in izkušenj poslušanja glasbe, dojemanje glasbe povzroča bolj raznolike vtise.

Nianse glasbe se pri otrocih razvijajo že od malih nog. Otrok na vsaki starostni stopnji razlikuje najbolj živa izrazna sredstva s pomočjo zmožnosti, ki jih ima - gibanje, govor, igra itd. Zato je treba razvoj glasbenega dojemanja izvajati skozi vse vrste dejavnosti. Tu lahko na prvo mesto postavimo poslušanje glasbe. Pred izvedbo pesmi ali plesa otrok posluša glasbo. Otrok, ki prejema različne glasbene vtise iz otroštva, se navadi na intonacijski jezik ljudske klasične in sodobne glasbe, nabira izkušnje pri zaznavanju glasbe različnih stilov in razume "intonacijski besednjak". različna obdobja. Slavni violinist S. Stadler je nekoč pripomnil: "Da bi razumeli čudovito japonsko pravljico, jo morate vsaj malo poznati." Usvajanje katerega koli jezika se začne v zgodnjem otroštvu in glasbeni jezik ni izjema. Opazovanja kažejo, da majhni otroci radi poslušajo starodavno glasbo J. S. Bacha, A. Vivaldija, W. A. ​​​​Mozarta, F. Schuberta in drugih skladateljev - umirjeno, veselo, ljubečo, igrivo, veselo. Na ritmično glasbo se odzivajo z nehotenimi gibi. V predšolskem otroštvu se širi, utrjuje krog znanih intonacij, razkrivajo se preference, oblikujejo se začetki glasbenega okusa in glasbene kulture kot celote.

Zaznavanje glasbe se izvaja ne samo s poslušanjem, temveč tudi z glasbenim izvajanjem - petjem, muzikalom. ritmičnih gibov, igranje glasbil.

Za oblikovanje glasbeno-slušnih pojmov je pomembno vedeti, da imajo glasbeni zvoki različne višine, da je melodija sestavljena iz zvokov, ki se gibljejo navzgor, navzdol ali ponavljajo v isti višini. Za razvoj občutka za ritem je potrebno spoznanje, da so glasbeni zvoki različno dolgi - lahko so dolgi in kratki, da se premikajo in je njihovo menjavanje lahko umerjeno ali bolj aktivno, da ritem vpliva na značaj glasbe, njeno čustveno obarvanost in naredi različne žanre bolj prepoznavne. Oblikovanje motivirane ocene glasbenih del poleg nabiranja slušnih izkušenj zahteva določena znanja o glasbi, njenih zvrsteh, skladateljih, glasbilih, glasbenih izraznih sredstvih, glasbenih zvrsteh, oblikah, obvladovanje nekaterih glasbenih izrazov (register). , tempo, stavek, del itd.)

Glasbeno izobraževalne dejavnosti ne obstajajo ločeno od drugih vrst. Znanja in informacij o glasbi otroci ne dobijo sami od sebe, ampak v procesu dojemanja glasbe, izvajanja, ustvarjanja, sproti, do bistva. Vsaka vrsta glasbene dejavnosti zahteva določeno znanje. Za razvoj nastopanja in ustvarjalnosti je potrebno posebno znanje o metodah, tehnikah izvajanja in izraznih sredstvih. Z učenjem petja otroci pridobijo znanje, ki je potrebno za obvladovanje pevskih veščin (zvočna produkcija, dihanje, dikcija ipd.). V glasbeno-ritmičnih dejavnostih predšolski otroci obvladajo različna gibanja in metode njihovega izvajanja, kar zahteva tudi posebno znanje: o enotnosti narave glasbe in gibov, o izraznosti igralne slike in njeni odvisnosti od narave glasbe, o sredstvih glasbene izraznosti (tempo, dinamika, poudarki, register, premori). Otroci se učijo imen plesnih korakov, učijo se imen plesov in okroglih plesov. Ob učenju igranja na glasbila otroci pridobijo tudi določena znanja o tembrih, načinih in tehnikah igranja na različne instrumente.

Otroci se nagibajo k določene vrste glasbena dejavnost. Pomembno je, da v vsakem otroku opazimo in razvijemo željo po komuniciranju z glasbo, v tisti vrsti glasbene dejavnosti, za katero kaže največ zanimanja, v kateri se njegove sposobnosti najbolj uresničijo. To ne pomeni, da ne bi smel obvladati drugih vrst glasbene dejavnosti. Vendar pa ne moremo zanemariti položaja psihologije o vodilnih vrstah dejavnosti, ki vplivajo na razvoj osebnosti. Če se te vodilne vrste dejavnosti pojavijo v predšolskem otroštvu, je treba upoštevati značilnosti vsakega otroka in v skladu s tem usmeriti proces glasbene vzgoje v razvoj njegovih sposobnosti, nagnjenj in interesov. Sicer pa se, kot smo že omenili, učni proces zmanjša na »coaching«. Če usposabljanje poteka brez individualno diferenciranega pristopa, preneha biti razvojno.

V povezavi s stalnimi spremembami v kulturni in moralni sferi življenja v ruski družbi se povečuje vloga vzgoje otrok od zelo zgodnjega otroštva. Po mnenju mnogih avtorjev je lahko eden od načinov za premagovanje negativnih pojavov v duhovni sferi glasbena vzgoja otrok v najzgodnejših fazah.

Glasbene »lekcije« otrok ne uvajajo le v glasbila, hkrati pa vam omogočajo, da osvojite osnove glasovnega dihanja, razvijete svoj glas in sluh ter razširite svoja obzorja.

Otroci poslušajo klasično glasbo in izvajajo gledališke skeče, namenjene razvoju čustvene in figurativne sfere. Glasbeni razvoj majhnih otrok otroke spodbuja k ustvarjalnosti, staršem in učiteljem pa pomaga hitro razkriti otrokove talente in želje.

Znanstveniki in učitelji, kot so Asafiev, Vinogradov, Gusev, Novitskaya in mnogi drugi, poudarjajo ljudsko glasbo kot osnovo za glasbeno izobraževanje in vzgojo otrok. Ljudska umetnost služi kot najvišja manifestacija zgodovinske verodostojnosti, visokih idealov in razvitega estetskega okusa.

Moralna in estetska vsebina ljudske glasbeno-pesniške ustvarjalnosti, trajna vrednost njenih pedagoških in psihoterapevtskih zmožnosti nas prepričujejo o potrebi po ohranjanju in široki uporabi ljudskega izročila v sodobni vzgojno-izobraževalni praksi. Če se obrnemo na ljudsko kulturo kot vir izobraževanja, lahko najdemo plodna tla za oblikovanje in razvoj različnih lastnosti otrok: intelektualnih, moralnih, estetskih.

Uporaba folklornega gradiva v glasbenem izobraževanju neizogibno vodi v iskanje novih oblik in metod dela z otroki, kjer otrok ni le predmet vzgoje, temveč postane udeleženec ustvarjalnega dejanja, kar posledično aktivira razvoj otrok. njegove glasbene in ustvarjalne sposobnosti.

2.2 Posebnosti gledališke dejavnosti v procesu glasbenega razvoja otrok

Sodobna psihološka in pedagoška znanost ima podatke, da vse vrste umetnosti pri otrocih razvijajo ne le umetniške sposobnosti, temveč tudi "univerzalno univerzalno človeško sposobnost, ki se, če se razvije, uresničuje na katerem koli področju človeške dejavnosti" (E.I. Ilyenkov) - sposobnost Bodi ustvarjalen. In prej ko se otrok sreča z umetnostjo, bolj učinkovit bo proces razvijanja te sposobnosti.

Kot veste, je gledališče ena najbolj vizualnih oblik umetniškega odseva življenja, ki temelji na dojemanju sveta skozi podobe. Posebno sredstvo izražanja pomena in vsebine v gledališču je odrski nastop, ki nastanejo v procesu igralne interakcije med akterji. Na področju osnovnošolske glasbene vzgoje otrok pa se zdita najmanj razvita glasbeno-gledališka dejavnost, njena učinkovitost pa je očitna, kar dokazujejo številne psihološke in pedagoške raziskave.

Glasbena vzgoja je sinteza različnih vrst dejavnosti. Proces glasbene vzgoje vključuje vse vrste glasbenih dejavnosti, tudi gledališko uprizarjanje. Pri glasbenem pouku bi morala teatralizacija zavzemati pomembno mesto, poleg drugih vrst dejavnosti ima teatralizacija velik vpliv razvijati otrokove ustvarjalne sposobnosti in domišljijsko mišljenje.

V procesu gledaliških iger poteka celostno izobraževanje otrok, učijo se izraznega branja, plastičnega gibanja, petja in igranja glasbil. Ustvari se ustvarjalno vzdušje, ki pomaga vsakemu otroku, da se razkrije kot posameznik, uporabi svoje sposobnosti in sposobnosti. V procesu ustvarjanja gledaliških predstav, ki temeljijo na glasbenih delih, se otroku odpre druga plat umetnosti, drug način samoizražanja, s pomočjo katerega lahko postane neposredni ustvarjalec.

Glede na uporabljene metode poučevanja glasbe lahko učitelj kot osnovo pouka vzame gledališko predstavo. Elemente teatralizacije je mogoče uporabiti tako med zabavnimi prireditvami in počitnicami kot v osnovnih razredih, začenši z mlajšo skupino. V procesu glasbenega izobraževanja otrok vaje, ki jih izvaja otrok, postopoma postajajo bolj kompleksne, hkrati pa se povečuje njegova samouresničitev na ustvarjalnem področju.

Gledališke predstave in igranje glasbenih del zavzemajo pomembno mesto v celostni glasbeni vzgoji otroka. Teatralizacija omogoča otroku ne glede na starost in spol, da odkrije priložnost za »igranje« in učenje hkrati. Podoben pogled dejavnost je dostopna vsakomur in ugodno vpliva na otrokov ustvarjalni razvoj, njegovo odprtost, emancipacijo, omogoča, da se otroka znebi nepotrebne sramežljivosti in kompleksov.

Gledališka umetnost je po svoji naravi najbližja otroški igri vlog, ki se razvija kot osnova za razmeroma samostojno delovanje otroške skupnosti in do 5. leta prevzame mesto vodilne otrokove dejavnosti. Najpomembnejša sestavina otroške igre in gledališča je vloga obvladovanja in razumevanja okoliške resničnosti kot njene umetniške refleksije. V igralni dejavnosti se vloga posreduje skozi igralno podobo, v gledališču pa skozi odrsko podobo. Podobne so tudi oblike organizacije teh procesov: - igra - igranje vlog in igranje. Tako gledališka dejavnost ustreza naravni skladnosti te starosti, zadovoljuje otrokovo osnovno potrebo - potrebo po igri in ustvarja pogoje za manifestacijo njegove ustvarjalne dejavnosti.

Gradivo za odrsko izvedbo so praviloma pravljice, ki dajejo »nenavadno svetlo, široko, večpomensko podobo sveta«. S sodelovanjem v dramatizaciji otrok tako rekoč vstopi v podobo, se vanjo preobrazi, živi njeno življenje. To je morda najtežja izvedba, saj... ne opira se na noben materializiran model.

V tem primeru se pri otrocih poveča število in obseg senzorno-zaznavnih analizatorjev (vidnih, slušnih, motoričnih).

Naravna nagnjenost predšolskih otrok k "brenčanju" in "plesu" pojasnjuje njihovo veliko zanimanje za zaznavanje in sodelovanje v glasbenih in gledaliških predstavah. Zadovoljevanje teh starostnih potreb po glasbeni in gledališki ustvarjalnosti osvobaja otroka zavor, mu daje občutek lastne posebnosti, otroku prinaša veliko veselih trenutkov in velikega užitka. Zaznavanje »pevskih besed« v glasbenem nastopu zaradi povezave čutnih sistemov postane bolj zavestno in čutno, lastna vključenost v dogajanje pa omogoča otroku, da se zazre ne le v oder, ampak tudi »vase«, dojeti njegovo izkušnjo, jo zabeležiti in ovrednotiti.

Uvajanje otrok, starih od 5 do 8 let, v glasbeno in gledališko ustvarjalnost v skupinah za glasbeni in estetski razvoj.

Teatralizem pri delu z otroki je treba uporabljati že od malih nog. Otroci z veseljem upodabljajo navade živali v majhnih prizorih, posnemajo njihovo gibanje in glasove. S starostjo se naloge gledališke dejavnosti zapletejo, otroci uprizarjajo kratke pravljice in pesniška dela. V teatralizacijo je treba vključiti tudi učitelje, ki se bodo tako kot otroci vživeli v vloge junakov pravljic. Pomembno je tudi, da v pripravo predstave vključimo starše in s tem družini približamo življenje otrok v vrtcu. Skupni dogodki med odraslimi, starejšimi otroki in našimi študenti ustvarjajo obojestranski interes na gledališke dejavnosti.

Dojemanje glasbene umetnosti je nemogoče brez subjektivnega in ustvarjalnega sprejemanja glasbene podobe, zato je treba razširiti vsebino seznanjanja predšolskih otrok z glasbeno umetnostjo, predvsem pa revidirati odnos do čutnih standardov, povezanih z svet zvokov.

Znano je, da je osnova glasbene podobe zvočna podoba resnični svet. Zato je za glasbeni razvoj otroka pomembna bogata čutna izkušnja, ki temelji na sistemu senzoričnih standardov (višina, trajanje, jakost, tember zvoka), ki so dejansko predstavljeni v zvočnih slikah okoliškega sveta. (npr. žolna potrka, vrata zaškripajo, potok žubori itd.). d.).

Hkrati je proces glasbene dejavnosti zgrajen predvsem na umetno ustvarjenih slikah, ki nimajo zvočne in ritmične analogije v okoliški resničnosti (puntke pojejo, zajci plešejo itd.), Vse to je mogoče predvajati s pomočjo teatralizacija.

Otroška gledališka dejavnost vključuje več sklopov: osnove lutkarstva, igranje, igralska ustvarjalnost, imitacija glasbil, otroška pesemska in plesna ustvarjalnost, prirejanje počitnic in zabave.

Za izvedbo pouka, zabave in predstav je potrebno skupaj z učitelji in starši izdelati kulise, atribute, maske, kostume. pravljični liki, emblemi, hrupna glasbila (pločevinke z žiti, kamenčki; škatle s palicami itd.)

Z otroki ste lahko pozorni na odsev pravljičnih podob živali, analiziranje narave gibanja, intonacije: velika in majhna ptica leti, veseli in žalostni zajci, snežinke se vrtijo, padajo na tla. Uporabite psiho-gimnastične vaje: dežuje, veter piha, sonce sije, oblak je.

Na splošno je treba zagotoviti, da otroci prenašajo razpoloženje, spreminjajo obrazno mimiko, pošiljajo delo z otroki, pomemben vidik je spodbujanje sodelovanja otrok v predstavah, želje po igranju vloge. Med učnim procesom se otroci naučijo pravilno poimenovati gledališko opremo, skrbno ravnati z njo, krmariti po prostoru dvorane in spremljati razvoj akcije. Veliko pozornosti je treba posvetiti otrokovemu govoru, pravilni izgovorjavi besed, sestavljanju besednih zvez, poskušanju obogatiti govor. Skupaj z otroki lahko sestavite majhne zgodbe in skupaj pripravite dialoge za like. Otroci lahko samostojno sestavijo in odigrajo poljubno zgodbo.

Starejši predšolski otroci lahko skladajo melodije v žanru uspavanke za medveda, lutko itd. Pri plesni ustvarjalnosti je treba pozornost nameniti negovanju zanimanja in želje po gibanju v različnih podobah - živali, snežinke, peteršilj. Uporabljati ga je treba pri pouku različne atribute: rože, listi, pentlje, ognjemeti, robčki, kocke, žoge itd.

Pomembna faza v gledališki dejavnosti je delo na otrokovih igralskih veščinah. Kot primer lahko povabite otroka, naj pokaže sliko okusne sladkarije, strahopetni zajček itd.

V starejših skupinah je treba doseči izrazni govor, razviti razumevanje moralnih kvalitet in pravil obnašanja gledalcev na predstavi. S pomočjo gledaliških dejavnosti se otroci naučijo natančneje izraziti svoj odnos do dogajanja, se naučijo biti vljudni, pozorni, se navadijo na lik, znajo analizirati svojo predstavo in predstavo drugih likov ter se naučijo novih tehnik. za igranje glasbil.

Gledališke dejavnosti puščajo otroku veliko prostora za ustvarjalnost, kar mu omogoča, da si omisli ta ali oni zvok dejanj, izbere glasbila za predstavo in podobo svojega junaka. Če želijo, naj imajo otroci možnost, da si sami izbirajo vloge, brez kakršne koli prisile.

Možno je uporabiti igre za pozornost in domišljijo, prizadevam si za živo posredovanje raznolike podobe. V plesni ustvarjalnosti ima otrok priložnost pridobiti veselo, samopotrditveno samozavest, ki postane odlično ozadje za razvoj njegove intelektualne sfere.

Podpiranje pobude za improvizacijo na glasbila, petje, ples in gledališke dejavnosti omogoča otrokom, da razvijejo »živo« zanimanje za glasbene ure, ki jih spremenijo iz dolgočasne naloge v zabavno predstavo. Gledališke dejavnosti spodbujajo duševno in telesni razvoj otroku omogoča, da v okviru gledališke igre spoznava norme, pravila in tradicijo družbe, v kateri živi.

Uporabite lahko naslednjo glasbeno opremo:

Glasbila za delo glasbenega vodje;

Otroška glasbila;

Glasbena igrača;

Glasbeni in didaktični pripomočki: izobraževalno in vizualno gradivo, namizna glasba in didaktične igre;

Avdiovizualni pripomočki in posebna oprema zanje; oprema za umetniške in gledališke dejavnosti;

Atributi in kostumi.

Tako gledališka dejavnost v procesu glasbene vzgoje otrok opravlja socializacijsko funkcijo in s tem daje zagon nadaljnjemu razvoju otrokovih sposobnosti.

Glasbena in gledališka dejavnost je vir čustvenega razvoja, globokih doživetij in odkritij otroka ter ga uvaja v duhovne vrednote. To je konkreten, viden rezultat.

Glasbene in gledališke dejavnosti omogočajo razvoj izkušenj socialnih vedenjskih veščin zaradi dejstva, da ima vsako literarno delo ali pravljica za predšolske otroke vedno moralno naravnanost (prijateljstvo, prijaznost, poštenost, pogum itd.)

Glasbeno-gledališka dejavnost je sintetična oblika dela z otroki pri glasbeni in likovni vzgoji. Vključuje:

Zaznavanje glasbe;

Pesemska in igralna ustvarjalnost;

Plastična intonacija;

Igranje instrumentalne glasbe;

Umetniška beseda;

Gledališke igre;

Odrska akcija z enotnim umetniškim konceptom.

Najučinkovitejši načini poslušanja glasbe so naslednji:

- "Poslušaj in povej mi"

- "Poslušaj in pleši"

- "Poslušaj in igraj"

- "Poslušaj in poj" itd.

Poleg poslušanja in petja je v glasbenem in gledališkem delu velika pozornost namenjena dejavnostim kot so ritmični gibi, plastični gibi in plesne improvizacije. V produkcijah pravljic ali muzikalov zavzemajo figurativni plesi likov eno najbolj osupljivih in zanimivih mest.

Gledališka dejavnost vključuje naslednje točke glasbenega razvoja:

1. Dramatizacija pesmi;

2. Gledališki skeči;

3. Zabava;

4. Folklorni prazniki;

5. Pravljice, muzikali, vodvilji, gledališke predstave.

NA. Vetlugina je v svoji raziskavi celovito analizirala zmožnosti otrok pri opravljanju ustvarjalnih nalog, izvore otroške ustvarjalnosti, načine njenega razvoja, utemeljila idejo o razmerju, soodvisnosti otrokovega učenja in ustvarjalnosti, teoretično in v svojih delih eksperimentalno dokazuje, da si ti procesi ne nasprotujejo, temveč se tesno dotikajo in medsebojno bogatijo. Ugotovljeno je bilo, da je nujen pogoj za nastanek otroške ustvarjalnosti kopičenje vtisov iz dojemanja umetnosti, ki je model ustvarjalnosti, njen vir. Drugi pogoj za glasbeno ustvarjalnost otrok je nabiranje izvajalskih izkušenj. Pri improvizacijah otrok čustveno in neposredno uporablja vse, kar se je naučil v procesu učenja. Učenje pa je obogateno z ustvarjalnimi manifestacijami otrok in pridobi razvojni značaj.

Otroška glasbena ustvarjalnost, tako kot otroško nastopanje, običajno nima umetniške vrednosti za ljudi okoli njih. Pomembno je za otroka samega. Kriteriji njegovega uspeha niso umetniška vrednost glasbene podobe, ki jo je ustvaril otrok, temveč prisotnost čustvene vsebine, izraznost same podobe in njenega utelešenja, variabilnost in izvirnost.

Da bi otrok lahko sestavil in zapel melodijo, mora razviti osnovne glasbene sposobnosti. Poleg tega ustvarjalnost zahteva domišljijo, domišljijo in svobodno orientacijo v nenavadnih situacijah.

Glasbena ustvarjalnost otrok je po svoji naravi sintetična dejavnost. Kaže se lahko v vseh vrstah glasbenih dejavnosti: petje, ritem, igranje na otroška glasbila. Pesemsko ustvarjalnost je pomembno razvijati že v zgodnji predšolski dobi z uporabo ustvarjalnih nalog, ki so izvedljive za otroke. Uspešnost otrokovega ustvarjalnega izražanja je odvisna od moči njihove pevske sposobnosti, sposobnosti izražanja določenih občutkov in razpoloženj v petju ter čistega in izraznega petja. Da bi predšolske otroke usmerili v pesemsko ustvarjalnost N.A. Vetlugina ponuja vaje za kopičenje slušnih izkušenj ter razvijanje glasbenih in slušnih konceptov. Pomembno je, da otroke opozorimo na izraznost njihove improvizacije tudi pri najpreprostejših vajah. Poleg petja se lahko otrokova ustvarjalnost kaže v ritmu in igranju na glasbila. Ustvarjalna dejavnost otrok v ritmu je v veliki meri odvisna od organizacije treninga glasbenih in ritmičnih gibov. Polnopravna otrokova ustvarjalnost v ritmu je mogoča le, če se njegove življenjske izkušnje, zlasti glasbene in estetske ideje, nenehno bogatijo, če obstaja možnost, da pokaže neodvisnost.

Večjo pozornost je treba nameniti izbiri glasbenih del, ki služijo kot nekakšen scenarij za samostojno delovanje otrok. Program glasba traja vodilno mesto pri ustvarjalnih nalogah, saj pesniško besedilo in figurativne besede otroku pomagajo bolje razumeti njegovo vsebino.

Otroška instrumentalna ustvarjalnost se praviloma kaže v improvizacijah, tj. komponiranje ob igranju na instrument, neposredno, hipno izražanje vtisov. Nastaja tudi na podlagi življenjskih in glasbenih izkušenj otrok.

Eden od pogojev za uspešno inštrumentalno ustvarjanje je osnovno znanje igranja na glasbila, različne poti zvočna produkcija, ki vam omogoča prenos najpreprostejših glasbenih podob (klopotanje kopit, čarobne padajoče snežinke). Pomembno je, da otroci razumejo, da je pri ustvarjanju katere koli slike potrebno izraziti razpoloženje in značaj glasbe. Glede na naravo podobe, ki jo želimo posredovati, otroci izberejo določena izrazna sredstva, kar jim pomaga, da poglobljeno občutijo in razumejo značilnosti izrazne govorice glasbe ter spodbujajo samostojno improvizacijo.

Vsi zgoraj navedeni pogoji so upoštevani pri gledališki dejavnosti. Tako lahko sklepamo, da je proces gledališke dejavnosti neločljivo povezan z glasbenim razvojem otroka.

2.3 Analiza programov, ki združujejo gledališko dejavnost in glasbeno vzgojo

Pri analizi programov usposabljanja, ki združujejo gledališko predstavo in glasbeno izobraževanje, sem pokazal, da skoraj vsi uporabljeni programi temeljijo na posodobljenem »Programu vzgoje in izobraževanja v vrtcu«, ur. M.A. Vasiljeva.

Hkrati se ločita programa ustvarjalne skupine "Sinteza" in avtorski program E.G. Sanina "Gledališki koraki". Oglejmo si jih pobližje.

1. Ustvarjalna skupina, ki jo je uredil K.V. Tarasova, M.L. Petrova, T.G. Ruban "Sinteza".

“Sinteza” je program za razvoj glasbene percepcije pri otrocih, ki temelji na sintezi umetnosti. To je program za poslušanje glasbe. Skupina avtorjev programa je svoje delo zasnovala na izvornem zgodnje faze Razvoj človeške umetnostne zgodovine je bil sinkretičen in je vključeval začetke besedne in glasbene umetnosti, zgodnje oblike koreografije in pantomime. Avtorji uporabljajo načelo sinkretizma umetnosti pri glasbenem pouku z otroki: "sinteza omogoča združevanje različnih umetnosti v interesu njihove medsebojne obogatitve, krepitev figurativne izraznosti."

»Vzgoja tovrstnih »umetniških poliglotov« bi se morala začeti že v otroštvo, saj sta sinkretična naravnanost v svetu in sinkretičnost likovno-ustvarjalne dejavnosti za otroka naravna.« Najbolj plodna je po mnenju avtorjev sinteza glasbe, slikarstva in literature, ki daje velike možnosti za razvoj otrokove umetniške kulture.

Ta program temelji na interakciji več načel organiziranja glasbenih tečajev z otroki:

Poseben izbor glasbenega repertoarja;

Uporaba sinteze umetnosti;

Uporaba drugih vrst glasbenih dejavnosti otrok kot pomožnih pri pouku poslušanja glasbe: petje, igranje v orkestru, dirigiranje.

Razvoj nekaterih sklopov vsebine glasbenega pouka in njihov zaplet.

Glasbeni repertoar programa vključuje dela iz različnih obdobij in stilov, ki ustrezajo dvema vodilnima načeloma - visoki umetniškosti in dostopnosti. Glede na to, da program temelji na sintezi umetnosti, so se avtorji usmerili tudi v glasbene zvrsti, ki temeljijo na organski sintezi več umetnosti – opere in baleta. Da bi bile dostopne otrokom, dajejo prednost pravljici - pravljici v operi in pravljici v baletu.

Glasbena dela programa so združena v tematske bloke in v njih predstavljena po naraščajoči kompleksnosti. Teme blokov za otroke, stare 5 let, so "Narava v glasbi", "Moj dan", "Ruske ljudske podobe", "Pravljica v glasbi", "Učim se not" itd.

Dela vizualne umetnosti, ki jih ponuja program, niso omejena na nalogo zagotavljanja le znanja o tistih predmetih, dogodkih, likih, ki se odražajo v zvokih. Tako slike kot kipi se ponujajo kot varianta figurativnega razumevanja glasbe na ravni asociativnih povezav. Zbudi te ustvarjalna domišljija otroka, spodbuja njegovo domišljijsko mišljenje. Pokrajine A. Savrasova, I. Levitana, I. Grabarja pomagajo ustvariti poetično vzdušje in služijo kot nekakšna uvertura, ki ustvarja razpoloženje za dojemanje glasbe, posvečene slikam ruske narave (P. Čajkovski, S. Prokofjev, G. Sviridov).

Delo po programu vključuje variabilnost v razredih. Avtorji priporočajo, da poslušanje glasbe postane ločena dejavnost in se izvaja v popoldanskem času. Paket gradiv poleg programa vključuje: »Antologijo glasbenega repertoarja«, »Metodološka priporočila«, kaseto s studijskimi posnetki glasbenih del, komplet diapozitivov, videokaset in filmskih trakov.

Program "SINTEZA" za otroke 6. leta življenja je zgrajen na istih znanstvenih temeljih in metodoloških načelih ter rešuje enak sklop nalog za glasbeni in splošni umetniški razvoj otroka kot program "SINTEZA" za otroke 6. 5. leto življenja. Hkrati se njegova vsebina in oblike predstavitve odlikujejo po večji globini in kompleksnosti, kar je povezano s povečanimi zmožnostmi starejših predšolskih otrok.

Program ima dva velika sklopa: »Komorna in simfonična glasba« ter »Opera in balet«. V prvem izmed njih se otroci seznanijo z deli I.S. Bach, J. Haydn, V.A. Mozart, S. Prokofjev. V drugem delu programa sta otrokom na voljo dva glasbene pravljice– balet P.I. Čajkovskega "Hrestač" in opera M.I. Glinka "Ruslan in Ljudmila". Da bi otroci dobili popolnejši vtis o tako zapletenih žanrih umetnosti, kot sta balet in opera, so jim na voljo video fragmenti baleta "Hrestač" in opere "Ruslan in Ljudmila".

Usposabljanje po programu poteka ob upoštevanju osnovnih načel razvojnega izobraževanja: čustveno spodbujanje izobraževalne in kognitivne dejavnosti, razvoj kognitivnega interesa pri otroku, razvoj njegovega mentalne funkcije, ustvarjalne sposobnosti in osebne lastnosti. V razredu se široko uporabljajo razvojne metode poučevanja, s pomočjo katerih učitelj rešuje vzgojno nalogo, s katero se sooča - zagotavlja, da otroci razvijejo pozitivno motivacijo za svoja dejanja pri obvladovanju glasbene in gledališke umetnosti.

Ustvarjanje situacij uspeha v razredu je ena glavnih metod čustvene stimulacije in predstavlja verige situacij, ki jih posebej ustvari učitelj, v katerih otrok dosega dobre rezultate, kar vodi do občutka samozavesti in »lahkotnosti« učenja. postopek. Čustveno vzburjenje aktivira procese pozornosti, pomnjenja, razumevanja, te procese naredi intenzivnejše in s tem poveča učinkovitost doseženih ciljev.

Metoda razvijanja pripravljenosti za zaznavanje učnega gradiva z uporabo cone proksimalnega razvoja in metoda spodbujanja z zabavno vsebino pri izbiri svetlih, domiselnih besedil sta glavni metodi za razvoj otrokovega kognitivnega zanimanja za gledališče.

Metoda ustvarjanja problemskih situacij je predstaviti učno snov v obliki dostopnega, domiselnega in živega problema. Otroke zaradi svojih starostnih značilnosti odlikuje velika radovednost, zato jih vsak jasno in dostopen problem takoj "vžge". Metoda ustvarjanja ustvarjalnega polja (ali metoda reševanja problemov divergentne narave) je ključna za zagotavljanje ustvarjalnega vzdušja v timu. Delo "na ustvarjalnem področju" ustvarja priložnost za iskanje različnih načinov reševanja problemov, iskanje novih umetniških sredstev za utelešenje odrske podobe. Vsako novo odkritje enega

Dragocen način spodbujanja zanimanja za glasbene in gledališke dejavnosti je način uporabe različnih igralnih oblik pri organizaciji dejavnosti otrok. Metoda prevajanja igralna dejavnost Na ustvarjalni ravni je uvedba novih elementov v otrokom znano in znano igro: dodatno pravilo, nova zunanja okoliščina, druga naloga z ustvarjalno komponento ali drugi pogoji.

Glavna oblika izvajanja pouka v programu "Gledališki koraki" je igra. Trening igre, kako posebno obliko komunikacija v procesu glasbenih in gledaliških dejavnosti predšolskih otrok je niz posebej izbranih nalog in vaj, namenjenih razvoju njihovih osnovnih duševnih procesov (pozornost, spomin, domišljija, govor), ki po mnenju gledaliških učiteljev (K. S. Stanislavsky, L. A. Volkov), temeljne sestavine igranja, pa tudi razvoj muzikalnosti, vokalno-slušnih in glasbeno-motoričnih sposobnosti.

Program ima določeno logiko za obvladovanje učnega gradiva: začetno orientacijo otrok v sredstvih igralske izraznosti in njihovo obvladovanje osnovnih veščin glasbenega in odrskega impersoniranja (improvizacija, fantazija, etude), razvoj in utrjevanje teh veščin v produktivna dejavnost, in sicer v glasbenih in gledaliških produkcijah; oblikovanje osnovnih znanj o nastanku in razvoju gledališke umetnosti, vključno z glasbenim gledališčem.

Vsebina pouka je namenjena otrokom, da obvladajo individualne in kolektivne akcije zaznavanja okoliške resničnosti, njene analize in nadzora; usmerjati otroke v sredstva igralske izraznosti, ki temeljijo na pantomimičnih in verbalno-čustvenih improvizacijah, ter otrokovo obvladovanje vokalno-zborovskih in glasbeno-ritmičnih komponent glasbenih in odrskih dejavnosti; obvladati veščine besednih dejanj in odrskega govora; vključiti otroke v aktivne produktivne in ustvarjalne dejavnosti.

V skladu z logiko obvladovanja gradiva je program zasnovan za tri leta študija, razredi so zgrajeni po načelu povečanja obsega otrokovih dejanj glede na leto študija.

I. »Gledališka začetnica«, tako imenovani »prvi korak«, je cikel integriranih dejavnosti, ki vključuje igre za razvoj pozornosti, domišljije, razvoj in diferenciacijo vokalno-slušne in glasbeno-motorične koordinacije ter glasbene - slušni občutki.

Razvoj gledališke ustvarjalnosti se začne s propedevtično stopnjo - posebej organizirano komunikacijo predšolskih otrok v okviru gledališke ustvarjalnosti, ki otroka postopoma uvaja v fascinanten svet gledališča. Ta komunikacija se izvaja v obliki treninga igre, ki je način, da se otrok prilagodi novi ekipi; sredstvo za razvoj namenskih dejanj za obvladovanje okoliške resničnosti; pogoj za osebni razvoj in ustvarjalno rast otroka.

Ta vrsta dejavnosti pomaga otroku doživeti in razumeti določeno situacijo, aktivira otrokovo željo po delovanju, razvija pripravljenost za pozitivno sprejemanje položaja druge osebe in prispeva k razvoju lastnosti, potrebnih za prihodnje življenje v družbi.

V prvem letu študija otroci razvijejo:

Veščine kolektivnega delovanja (spremljanje in vrednotenje lastna dejanja in dejanja tovarišev, merjenje svojih dejanj z dejanji drugih otrok, interakcija);

Razvijajo se sposobnosti zaznavanja in nadzora predmetov okoliške realnosti s pomočjo vidnih, slušnih in taktilnih analizatorjev ter veščine psihofizičnega in čustvenega osvobajanja z aktiviranjem mišic obraza in telesa;

Oblikujejo se začetne posplošene ideje o pojmih "umetniška podoba", "sredstva za ustvarjanje umetniške podobe".

Posebne osnovne veščine za ustvarjanje te slike se oblikujejo z uporabo različnih umetniških, scenskih in glasbena sredstva(pantomima, intonacija govora, zveni otroških glasbil);

Postavljeni so temelji odrskega govora;

Oblikujejo se vokalno-zborovske spretnosti in veščine glasbeno-ritmičnih gibov.

II. »Glasbeno gledališče«, tako imenovani »drugi oder«, je dejavnost, v katero so vključeni otroci ustvarjalno delo za uprizoritev glasbene predstave. Spretnosti, pridobljene med poukom na "prvem koraku", otroci razvijajo in utrjujejo v produktivnih glasbeno-scenskih dejavnostih.

Tako je ta stopnja reproduktivna in ustvarjalna. Razredi v oddelku programa "Glasbeno gledališče" so zasnovani tako, da združujejo vse otrokove sposobnosti in pridobljene veščine za čim večjo uporabo njegovega ustvarjalnega potenciala pri ustvarjanju glasbene predstave kot ustvarjalnega produkta velike skupine majhnih igralcev.

Med poukom na tem "koraku" otroci naredijo naslednje:

Ponovno razmišljanje o predhodno pridobljenih spretnostih in spretnostih z uporabo novega specifičnega glasbeno-scenskega materiala;

Sledi nadaljnja razjasnitev pojmov »umetniška podoba« in »sredstvo za ustvarjanje umetniške podobe«;

Oblikujejo se začetne predstave o pojmih "predstava", "vloga", "prizorišče predstave", "igralski ansambel";

Obstaja nadaljnji razvoj odrskega govora, oblikovanje verbalnih akcijskih spretnosti (čustvena potopitev v izgovorjene besede);

Razvoj vokalno-zborovskih sposobnosti in spretnosti glasbeno-ritmičnih gibov;

Oblikuje se stalno zanimanje za gledališko umetnost na splošno in še posebej za glasbeno gledališče.

Na tej stopnji je značilna uporaba takšnih oblik organiziranja glasbenih in gledaliških dejavnosti, kot sta dramsko gledališče in produkcija muzikalov. Primer glasbene igre je igra L. Polyaka "Repa" (glej dodatek).

III. "Pogovori o gledališču", tako imenovani "tretji korak", je tretje leto pouka, kjer otroci skupaj z nadaljevanjem usposabljanja in produkcijskega pouka pridobijo osnovna znanja o zgodovini nastanka in razvoja gledališke umetnosti.

»Pogovori o gledališču« so sistematičen cikel problemsko-iskovalnih dejavnosti, v katerih se otroci po zadovoljevanju svojega zanimanja ukvarjajo z raziskovalnimi dejavnostmi, da bi preučevali naravo gledališča na splošno in še posebej glasbenega gledališča. rešitev izobraževalne cilje, ki ga predlaga program, je zagotovljena z določeno logiko podajanja učne snovi, ki je predstavljena v nadaljevanju.

V procesu študija na tem oddelku otroci obvladujejo že znane pojme na novi ravni z uporabo nove gledališke terminologije in nadalje osvajajo osnovne elemente glasbeno-scenske dejavnosti v novih gledaliških produkcijah.

Metodološka podpora za program »Gledališki koraki« vključuje nabor posebej oblikovanih priročnikov in praktični materiali(»Gledališki koraki: ABC igre«, »Gledališki koraki: glasbeno gledališče«, »Gledališki koraki: pogovori o gledališču«). Izobraževalni razvoj za otroke (»Vodnik po glasbenem gledališču«) otroku omogoča, da samostojno opravi nekatere naloge doma, da utrdi vtise informacij, prejetih med lekcijo.

Praksa dela po tem programu kaže, da do konca tretjega leta študija otroci ustrezno zaznavajo, analizirajo podobe okoliške resničnosti in jih ustvarjalno odražajo, utelešajo ideje in fantazije s sredstvi igralske ekspresivnosti. Obvladajo potrebna temeljna znanja, veščine in veščine mladega glasbenogledališkega igralca, ki vključujejo pantomimo, likovno izražanje, petje in glasbene gibe ter pridobljena znanja, veščine in veščine uporabijo v praksi v procesu uprizarjanja glasbene predstave kot izvajalec določene vloge.

Otroci kažejo stalno zanimanje za glasbeno in gledališko umetnost ter starosti primerno stopnjo glasbene in gledališke pismenosti, erudicije in gledalske kulture, ki jo zagotavlja zavestno dojemanje del glasbenih in gledaliških žanrov (opera, balet, opereta, muzikal, itd.).

zaključki

Glasba ima pri vzgoji otroka posebno vlogo. Predšolska starost je obdobje, ko se oblikujejo začetne sposobnosti, ki otroku omogočajo vključevanje v različne dejavnosti, tudi v glasbo.

Pri glasbenem izobraževanju otrok ločimo naslednje vrste glasbenih dejavnosti: zaznavanje, nastopanje, ustvarjalnost, glasbeno-vzgojne dejavnosti.

Glasbena komponenta gledališkega pouka širi razvojne in vzgojne zmožnosti gledališča, krepi učinek čustvenega vpliva tako na razpoloženje kot na otrokov pogled na svet, saj se gledališki govorici obrazne mimike in čustev doda kodirana glasbena govorica misli in občutkov. kretnje.

Gledališke dejavnosti puščajo otroku veliko prostora za ustvarjalnost, kar mu omogoča, da si omisli ta ali oni zvok dejanj, izbere glasbila za predstavo in podobo svojega junaka.

Pri analizi programov usposabljanja, ki združujejo gledališko predstavo in glasbeno izobraževanje, sem pokazal, da skoraj vsi uporabljeni programi temeljijo na posodobljenem »Programu vzgoje in izobraževanja v vrtcu«, ur. M.A. Vasiljeva.

Poleg programa M.A Vasiljeva uporablja tehnologije, ki uporabljajo gledališke dejavnosti, kot so: E.G. Churilova "Metodologija in organizacija gledaliških dejavnosti predšolskih otrok in mlajših šolarjev", A.E. Antipina "Gledališke dejavnosti v vrtcu" in S.I. Merzlyakova "Čarobni svet gledališča".

Zaključek

Že zelo zgodaj je treba otroka obogatiti z živimi umetniškimi vtisi, znanjem in sposobnostjo izražanja čustev. To spodbuja ustvarjalnost pri različnih dejavnostih. Zato je zelo pomembno, da otroke seznanimo z glasbo, slikarstvom, literaturo in seveda gledališčem.

Umetniške in ustvarjalne sposobnosti so ena od komponent celotne strukture osebnosti. Njihov razvoj prispeva k razvoju otrokove osebnosti kot celote.

V psihološki in pedagoški literaturi se široko obravnavata tako glasbeni razvoj kot gledališke dejavnosti predšolskih otrok. Možnosti otroške gledališke dejavnosti v glasbenem razvoju otrok pa še niso bile predmet posebne raziskave.

Glasbena komponenta gledališkega pouka širi razvojne in vzgojne zmožnosti gledališča, krepi učinek čustvenega vpliva tako na razpoloženje kot na otrokov pogled na svet, saj se gledališki govorici obrazne mimike in čustev doda kodirana glasbena govorica misli in občutkov. kretnje.

Gledališke dejavnosti vključujejo naslednje vidike glasbenega razvoja: dramatizacija pesmi; gledališke skeče; folklorni prazniki; pravljice, muzikali, vodvilji, gledališke predstave.

Pri analizi programov usposabljanja, ki združujejo gledališko predstavo in glasbeno izobraževanje, sem pokazal, da skoraj vsi uporabljeni programi temeljijo na posodobljenem »Programu vzgoje in izobraževanja v vrtcu«, ur. M.A. Vasiljeva.

Poleg programa M.A Vasiljeva uporablja tehnologije, ki uporabljajo gledališke dejavnosti, kot so: E.G. Churilova "Metodologija in organizacija gledaliških dejavnosti predšolskih otrok in mlajših šolarjev", A.E. Antipina "Gledališke dejavnosti v vrtcu" in S.I. Merzlyakova "Čarobni svet gledališča".

Hkrati se ločita programa ustvarjalne skupine "Sinteza" in avtorski program E.G. Sanina "Gledališki koraki".

Na podlagi rezultatov analize psihološke in pedagoške literature je mogoče narediti naslednji zaključek: proces gledališke dejavnosti predšolskega otroka je neločljivo povezan z glasbenim razvojem otroka.

Bibliografija:

1. Antipina A.E. Gledališke dejavnosti v vrtcu. - M.: VLADOS, 2003. – 103 s.

2. Bekina S.I. Glasba in gibanje - M.: Izobraževanje, 1984 - 146 str.

3. Berezina V.G., Otroštvo ustvarjalne osebnosti. - Sankt Peterburg: Založba Bukovsky, 1994. - 60 str.

4. Rich V. Razviti kreativno razmišljanje(TRIZ v vrtcu). // Predšolska vzgoja. - Št. 1. – 1994. - str. 17-19.

5. Wenger N.Yu. Pot do razvoja ustvarjalnosti. // Predšolska vzgoja. - Št. 11. – 1982. - Str. 32-38.

6. Veraksa N.E. Dialektično mišljenje in ustvarjalnost. // Vprašanja psihologije. - 1990 št. 4. strani 5-9.

7. Vetlugina N.A. Glasbena vzgoja v vrtcu - M.: Vzgoja, 1981 - 240 str.

8. Vetlugina N.A., Glasbena vzgoja v vrtcu - M .: Izobraževanje, 1981

9. Vygotsky L.N., Domišljija in ustvarjalnost v predšolski dobi. - Sankt Peterburg: Soyuz, 1997. - 92 strani.

10. Vygotsky L.N., Domišljija in ustvarjalnost v predšolski dobi. - St. Petersburg: Soyuz, 1997. 92 strani.

11. Godefroy J., Psihologija, ur. v 2 zvezkih, zvezek 1. - M. Mir, 1992. str. 435-442.

12. Golovaščenko O.A. Razvoj ustvarjalnega potenciala nastajajoče osebnosti s projektnimi dejavnostmi pri pouku glasbe in zborovskega gledališča. // Predšolska vzgoja. – Št. 11. - 2002. – 12. str

13. Dyachenko O.M., Kaj se ne zgodi na svetu. - M .: Znanje, 1994. 157 strani.

14. Endovitskaya T. O razvoju ustvarjalnih sposobnosti. - Predšolska vzgoja. - 1967 št. 12. strani 73-75.

15. Efremov V.I. Ustvarjalna vzgoja in izobraževanje otrok na podlagi TRIZ-a. - Penza: Unikon-TRIZ.

16. Zaika E.V. Komplet iger za razvoj domišljije. - Vprašanja psihologije. - 1993 št. 2. strani 54-58.

17. Ilyenkov E.I. O »specifiki« umetnosti. // Vprašanja filozofije. - 2005. - Št. 5. - Str.132-144.

18. Kartamysheva A.I. Glasbeno-gledališke dejavnosti kot sredstvo za razvoj umetniških in uprizoritvenih sposobnosti predšolskih otrok. – Minsk: MGI, 2008. – 67 str.

19. Kolenčuk I.V. Razvoj glasbenih sposobnosti predšolskih otrok skozi gledališke dejavnosti // Umetnost v šoli - 2007. - N 11. - Str. 64-66.

20. Krylov E. Šola ustvarjalne osebnosti. - Predšolska vzgoja. -1992 št. 7,8. strani 11-20.

21. Kudryavtsev V., Otrok - predšolski otrok: nov pristop na diagnozo ustvarjalnih sposobnosti. -1995 št. 9 str. 52-59, št. 10 str. 62-69.

22. Lebedeva L.V. Oblikovanje temeljev glasbene kulture predšolskih otrok skozi svet glasbene pravljice // Predšolska vzgoja. - Št. 10. – 2007. – Str. 21

23. Levin V.A., Negovanje ustvarjalnosti. – Tomsk: Peleng, 1993. 56 strani.

24. Luk A.N., Psihologija ustvarjalnosti. - Znanost, 1978. 125 str.

25. Metode glasbene vzgoje v vrtcu / pod. Ed. N.A. Vetlugina. – M, 1982

26. Migunova E.V. Organizacija gledališke dejavnosti v vrtcu: izobraževalni in metodološki priročnik. - Veliki Novgorod: NovSU poimenovan po. Yaroslav the Wise, 2006. - 126 str.

27. Murashkovskaya I.N., Ko postanem čarovnik. - Riga: Eksperiment, 1994. 62 str.

28. Nesterenko A. A., Država pravljic. - Rostov na Donu: Založba Rostovske univerze. - 1993. 32 str.

29. Nikitin B., Mi, naši otroci in vnuki, - M.: Mlada garda, 1989. str. 255-299.

30. Nikitin B., Izobraževalne igre. - M.: Znanje, 1994.

31. Palashna T.N., Razvoj domišljije v ruski ljudski pedagogiki. - Predšolska vzgoja. -1989 št. 6. strani 69-72.

32. Poluyanov D. Domišljija in sposobnosti. - M.: 3knowledge, 1985. - 50 str.

33. Poluyanov D., Domišljija in sposobnosti. - M.: 3knowledge, 1985. 50 strani.

34. Prokhorova L. Razvijanje ustvarjalne dejavnosti predšolskih otrok. - Predšolska vzgoja. - 1996 št. 5. strani 21-27.

35. Prokhorova L. Razvijanje ustvarjalne dejavnosti predšolskih otrok. // Predšolska vzgoja. - Št. 5. - 1996. - Str. 21-27.

36. Savina E.G. Program gledaliških korakov v praksi razvojnih skupin otroških glasbenih šol in otroških umetniških šol. // Ekaterinburg: Metodološki center za umetnostno izobraževanje – 65 str.

37. Samostojna umetniška dejavnost predšolskih otrok / Ed. N.A. Vetlugina. - M.: Pedagogika, 1980. - 120 str.

38. Samukina L.V. Igre v šoli in doma: psihotehnične vaje in korekcijski programi - M.: INFRA, 1995 - 88 str.

39. Safonova O. Predšolska ustanova: osnove upravljanja kakovosti izobraževanja // Predšolska vzgoja - št. 12, - 2003. – Str. 5 – 7

40. Program "Sinteza" za razvoj glasbene percepcije pri otrocih, ki temelji na sintezi umetnosti (6. leto življenja) / uredil K.V. Tarasova - M.: INFRA, 1998 - 56 str.

41. Solovyanova O. Vloga otroškega glasbenega gledališča pri vokalnem usposabljanju študentov na Visoki šoli za glasbeno in gledališko umetnost // Umetnost v šoli - 2008.- N 1.- P. 74-77.

42. Solovyanova O.Yu. Glasbeno-gledališka dejavnost kot pogoj za intenziviranje glasovnega razvoja učencev. // Glasbena izobrazba: znanstveno iskanje pri reševanju aktualnih problemov izobraževalnega procesa. - M .: Izobraževanje, 2009. Zvezek 1. - P.63-67.

43. Tanina L.V. Razvoj ustvarjalnosti v umetniški dejavnosti predšolskih otrok // Materiali Vseslovenske znanstvene in praktične konference: Problemi predšolske vzgoje na današnji stopnji. – Togliatti, 2003. – Str. 5 – 7

Ne bi mi smel nasprotovati,

Res si me razjezil!

Jejte kašo! No, brez repe!

Če hočeš repo, izvoli

No, mislim, da bom šel

Da, in posadil bom repo.

Pravzaprav grem -

Posadila bom sladko repo.

Repa je zrasla do slave ...

(Ženska gre v kočo. Dedek posadi repo na vrtu: posnema kopanje z lopato, seje seme.)

Repa (počasi vstane, brneče).

Med ljudmi spoštovan,

rastem na vrtu.

(Vzravna se v polno višino.)

Tako je zraslo veliko.

(Gleda sebe, občuduje.)

Kako dober sem!

(Obrne se, pleše.)

Sladko in močno

Kličem se Turnip!

Dedek (občudujoče).

Repa je zrasla do slave ...

Takega še nisem videl, res!

Kakšen čudež čudežev?!

Repa - skoraj v nebesa!

(Pristopi, zgrabi repo z rokami, jo poskuša izpuliti.)

Potegnil bom ... Ni bilo tako -

Ena ni dovolj močna.

Kaj naj naredim? Kako smo lahko tukaj?

Poklical bom babico na pomoč.

Pridi, babica, pridi,

(Babica pristopi, dedek pokaže na repo.)

Zelo si želim repo

Ja, očitno so korenine močne

Repa se je držala tal ...

Pomagaj mi, naredi mi uslugo!

Babica (začudeno zmaje z glavo).

Živel sem veliko let,

Ampak česa takega še nisem videl.

(Z roko pokaže na repo, reče občudujoče.)

Resnica je čudež nad čudeži:

Repa je skoraj do neba!

Zgrabil bom Dedka,

Skupaj potegnemo repo.

(Dedek in Baba poskušata skupaj izpuliti repo.)

Babica (glasno ukaže).

Enkrat - to je to!

Enkrat - tako!

(Briše znoj z obraza in toži.)

Oh!.. Ni možnosti, da bi ga izvlekli ...

Med ljudmi spoštovan,

rastem na vrtu.

Tako velik sem!

Kako dober sem!

Sladko in močno

Kličem se Turnip!

Tebi s tako lepoto

Nikakor se ne da!!!

Babica (pokaže dlani dedku).

Veš, moje roke so oslabele.

Vnukinjo bom poklical na pomoč,

Daj no, Mašenka, teci,

Pomagaj mi potegniti repo!

Vnukinja (skoči ven, veselo poje).

Tečem, hitim na pomoč.

Kje je on, poredna zelenjava?!

Moje majhne roke niso šibke.

Vzel bom Babino jakno.

Ne glede na to, kako močno se oklepate,

Premagali te bomo, Repka!

(Dedek, Baba in vnukinja poskušajo izpuliti repo.)

Vnukinja (glasno ukaže).

Enkrat - to je to!

Dva - to je to!

(Od presenečenja dvigne roke.)

ne! Ni možnosti, da bi ga izvlekli ...

Repa (poje in pleše).

Med ljudmi spoštovan,

rastem na vrtu.

Tako velik sem!

Kako dober sem!

Sladko in močno

Kličem se Repka.

S čudovito repo

In mi trije tega ne prenesemo!!!

To je repa! Kakšna zelenjava!

Veste, morali boste poklicati pomoč ...

(Pokliče psa.)

Napaka! Napaka!

Beži, pomagaj potegniti repo!

(Hrošča zmanjka.)

Vau, vau, vau! Slišal sem:

Dedek želi repo za večerjo.

Vau! Žučka je pripravljena pomagati!

Oklepal se bom, woof-woof, svoje vnukinje.

(Dedek, Baba, Vnukinja in Bug poskušajo izpuliti repo).

Žučka (glasno ukaže).

Vau-vau – vzeli so ga!

Woof-woof - skupaj!

(Presenečen.)

Vau!!! In repa je na mestu!

Vau - še enkrat tako!

(Razburjen.)

Vau - nikakor ga ne moreš izvleči....

Repa (poje in pleše).

Med ljudmi spoštovan,

rastem na vrtu.

Tako velik sem!

Kako dober sem!

Sladko in močno

Kličem se Repka.

Z lepo repo

Štirje tega ne prenesemo!!!

Vau! Morali boste klikniti mačko

Da malo pomagam.

(Pokliče mačko.)

Murka! Kitty! beži!

Pomagaj mi potegniti repo!

(Murka stopi ven, tiho stopa.)

Murka (ljubkovalno, z nekoliko pojočim glasom).

Jaz-me-oo! Mu-u-r! z veseljem pomagam.

Kaj, povej mi, naj naredim naprej?

Po-nya-la-a, odgovor tukaj je pro-o-st:

Zgrabil bom hrošča za rep.

(Vsi skupaj poskušajo izvleči repo.)

Murka (ukaže).

Mijau - skupaj sta vzela!

(Presenečen.)

Mu-u-r-r, a repa je še vedno na mestu!

Mijav! Moore! Več!.. To je to!..

(Razburjen.)

Mu-rr-r-r. Ni možnosti, da bi ga izvlekli ...

Repa (poje in pleše).

Med ljudmi spoštovan,

rastem na vrtu.

Tako velik sem!

Kako dober sem!

Sladko in močno

Kličem se Repka.

Tebi s tako lepoto

Pet ljudi tega ne prenese!!!

Murrrr. Brez miške smo očitno

Turnipa ne moreš nadzorovati.

Verjetno bom poiskal Miško...

Nekje se skrivaš, mali strahopetec!

(Prikaže se miška, se previdno ozre, zacvili in se prestrašeno ustavi pred Murko.)

Maček (ljubeče).

Ne boj se zame, srček.

Sem soseda, mačka Murka.

Mijav! Moore! Teci za mano

Pomagaj mi potegniti repo!

Miška (veselo).

Pi-pi-pi! Kako ljubko!

Pomagal bom, če bom imel dovolj moči.

(Ogovori občinstvo.)

Če je tako, me ne bo strah

In oklepal se bom Murke.

Ne bojim se mačk

In prijel bom za rep!

(Miška zgrabi Murko za rep in pove: »Pi-pi-pi!« Vsi se zberejo in, ko izpulijo repo, padejo.)

Dedek (nagovori občinstvo).

Koliko moči ima miška?!

Pa je zmagalo prijateljstvo!

Skupaj smo izpulili repo,

Da je trdno sedela v tleh.

Babica (nagovori dedka).

Jejte na svoje zdravje, dedek,

Vaše težko pričakovano kosilo!

Vnukinja (ogovori dedka).

Privoščite si tudi babico in vnukinjo.

Zhuchka (nagovori dedka).

Postrezite kost Bugu.

Murka (ogovori dedka).

Samostojna umetniška dejavnost predšolskih otrok / Ed. N.A. Vetlugina. - M.: Pedagogika, 1980. – P. 4 (37) Savina E.G. Program gledaliških korakov v praksi razvojnih skupin otroških glasbenih šol in otroških umetniških šol. // Ekaterinburg: Metodološki center za umetnostno izobraževanje – Str. 3 – 4 (36)

Vsebina: Oprema za glasbenega vodjo glasbena dvorana Gledališko-glasbeni studio "Zlati ključ" - gledališke fantazije, otroška ustvarjalnost - instrumentalno muziciranje Naše zvezde Ustvarjalna ekipa Mi smo umetniki Sodelujemo Naše nagrade Zaključek Arhivsko gradivo

Glasbeni vodja Leta 1975 je diplomiral na Visoki šoli za glasbo Glinka Magnitogorsk in se specializiral za zborovskega dirigenta in učitelja solfeggia. 35 let pedagoških izkušenj. višje kvalifikacijska kategorija. Moj pedagoški credo: »Otrok ni posoda, ki jo je treba napolniti, ampak bakla, ki jo je treba prižgati, in le tisti, ki gori, lahko prižge baklo!«

Gledališki in glasbeni studio "Zlati ključ" Cilji: Oblikovati trajnostno zanimanje za dejavnosti gledališke produkcije Osvoboditi ustvarjalni potencial predšolskih otrok Naučiti otroke obvladati najpreprostejše glasbene instrumente Razviti spomin, pozornost, mišljenje in zaznavanje

Sklep Gledališka in glasbena dejavnost v otrokovem življenju ni le estetska vzgoja in seznanjanje s kulturnimi vrednotami, temveč tudi učinkovita metoda razvoj otrokovih zmožnosti, njihova pot v poduhovljeno srečno življenje in samouresničevanje kot posameznika.

Arhivsko gradivo Povzetek počitnic »Pomlad na obisku predšolskih otrok« Povzetek počitnic »Pomlad na obisku predšolskih otrok« Lekcija o gledaliških dejavnostih v pripravljalni skupini za šolo: »Čudežne žlice« Lekcija o gledaliških dejavnostih v pripravljalni skupini za šolo: »Čudež Spoons” Delovne izkušnje “Glasbena folklora kot sredstvo za razvijanje glasbene ustvarjalnosti” Delovne izkušnje “Glasbena folklora kot sredstvo za razvijanje glasbene ustvarjalnosti”