Ena od vrst glasbene dejavnosti, ki močno prispeva k razvoju otrokove ustvarjalnosti, so glasbeno-ritmična gibanja. V povezavi z uvedbo zveznega državnega izobraževalnega standarda za predšolsko vzgojo se je povečala potreba po učinkovitih metodah vzgoje predšolskih otrok. In glasbeno-ritmična vzgoja se v tem smislu izkaže za eno osrednjih dejavnosti. Nobena skrivnost ni, da se otroci radi gibljejo ob glasbi, vendar spontani ples ni produkt človekove intelektualne dejavnosti, temveč je gibanje, ki se pojavi na podzavestni ravni. Veliko težje je natančno izvesti niz gibov v določenem zaporedju na določeno glasbo.

Še težje pa je plesati v skupini, ko je treba ne le izvajati gibe, ampak jih izvajati tudi sinhrono. Pri učenju plesa se trenirajo številne otrokove veščine: pomnjenje posameznih gibov in gibov v kompleksu, koordinacija gibov, sposobnost poslušanja glasbe in ponavljanja gibov ob njej (tj. Občutek za ritem, sposobnost izražanja). sami ustvarjalno).

Delo glasbenega vodje pri razvijanju otrokovih glasbenih sposobnosti v glasbeno-ritmičnih dejavnostih je zgrajeno v dveh smereh - razvoj glasbeno-ritmičnih sposobnosti in izraznih gibalnih sposobnosti. Glasbeno-ritmične veščine so veščine gibalnega posredovanja najmarkantnejših glasbenih izraznih sredstev (forme, tempa, dinamike, metrima). Glasbene in ritmične spretnosti otroci obvladajo v procesu učenja plesov, ljudskih in okroglih plesov, vaj in glasbenih iger, zahteve za delo na teh veščinah pa postajajo vse bolj zapletene. Izrazne gibalne sposobnosti so določena zaloga gibov, ki so si izposojena iz fizične kulture (gimnastične vaje, različne vrste hoje, teka, spreminjanje pasov), s področja dramatizacije ploskve (podobe ptic, živali, ljudi in njihovih dejavnosti), iz plesno področje (elementi ljudskih plesov, družabni plesi), pa tudi otroški plesni gibi, ki morda obstajajo samo v vrtcu.

Glasbeni in ritmični gibi:

– oblikujejo lepo držo, učijo izraznih, plastičnih gibov;

– razvijajo zaznavanje glasbenih podob, zmožnost njihovega gibalnega izražanja, usklajevanja z naravo glasbe in glasbenimi izraznimi sredstvi;

– izboljšati plesne gibe z uporabo vseh vrst korakov;

– izrazno in kakovostno dopolnjujejo plese z različnimi predmeti, podajo lastno interpretacijo;

– naučiti trdno obvladati tehnične tehnike, mimiko in kretnje, izražanje čustev v drži in pozah;

– prispevati k razvoju ustvarjalnega potenciala vsakega otroka.

V našem vrtcu veliko pozornosti posvečamo glasbenemu in ritmičnemu razvoju otrok. Glavno mesto v glasbenih in ritmičnih gibih zavzemajo igre.

Glasbena igra je aktivna dejavnost, namenjena izvajanju glasbenih in ritmičnih nalog. Pri otrocih vzbuja veselo, veselo razpoloženje, vpliva na aktivnost razvoja gibov, oblikuje glasbene sposobnosti. Med igro otrok vadi gibanje, ga obvladuje, v procesu igre se razvijajo pozitivne lastnosti otrokove osebnosti, skozi igro spoznava življenje.

Pri pouku izbor vaj ustreza zmožnostim in pripravljenosti otrok. Trajanje pouka je odvisno od starosti učencev (3-4 leta – 15 minut; 4-5 let – 20 minut; 5-6 let – 25 minut; 6-7 let – 30 minut), pouk je sestavljen iz pripravljalnih, glavnih in zaključnih delov. Uvodni del sestavljajo vaje in gibi dinamične narave, ki vplivajo na celotno telo. Nato sledi glavni del, ki se začne z lokom. Tretji del lekcije - glasbeno-ritmični - je najbolj dinamičen. To vključuje plesne gibe, ustvarjalne naloge, plesne kompozicije, krožne plese, formacijske in obnovitvene naloge. V tem delu naloge lahko otroci sami ustvarjajo glasbene podobe. Z vodenjem glasbenih iger in učenjem plesov glasbeni vodja otrokom še naprej vzgaja zanimanje in ljubezen do glasbe, razvija občutek za ritem in glasbeni spomin. Še naprej poučuje sposobnost usklajevanja svojih gibov z naravo glasbe, glasbeni vodja uporablja glasbena dela, ki so vsebinsko in oblikovno bolj raznolika, kar otroke vodi k razlikovanju in razumevanju najpreprostejših elementov glasbene izraznosti. Otroci se naučijo razumeti in usklajevati svoje gibe s spremembami jakosti zvoka (glasno-tiho), barvnega registra (visoko in nizko), tempa (hitro-počasi) in z najpreprostejšo obliko glasbenega dela. Glasbeni vodja vabi otroke, da se premaknejo na glasbo dvo- in tridelnih del s svetlo kontrastnimi deli in spreminjajo gibe glede na spreminjajočo se naravo glasbe, otroke uči zaznavati elemente glasbene ekspresivnosti v popolni enotnosti z naravo tega glasba.

Glasbeni in ritmični gibi so izjemno pomembni za oblikovanje pozitivnih značajskih lastnosti, čustvenih in voljnih lastnosti posameznika. Ritmični gibi poskrbijo, da otroci doživijo tisto, kar je izraženo v glasbi. To pa vpliva na kakovost izvedbe. Ob uživanju v glasbi, občutku lepote njegovih gibov se otrok čustveno obogati, doživi vznesenost in veselje. Tako so glasbeno-ritmični gibi vzgojni proces in pomagajo pri razvoju številnih vidikov otrokove osebnosti: glasbeno-estetskega, čustvenega, voljnega in kognitivnega.

Glasbeno-ritmični gibi (značilnosti, naloge)

Ritmika - ena od vrst glasbene dejavnosti, pri kateri se vsebina glasbe, njen značaj in podobe prenašajo v gibih.

Osnova je glasba, A psihične vaje, gibi v obliki ploskve - objektov globlje razumevanje tega.

Gibanje ob glasbi se že dolgo uporablja pri vzgoji otrok (stara Indija, Kitajska, Grčija). Prvič pa je švicarski učitelj in skladatelj obravnaval ritem in ga utemeljil kot metodo glasbenega izobraževanja. Emile Jacques-Dalcroze (1865- 1950).

Posebna vrednost in sposobnost preživetja njegovega sistema: E. Jacques-Dalcroze je bil prepričan, da Treba je učiti ritem vsi otroci.

Glasbeno in ritmično izobraževanje otrok v naši državi je bilo zgrajeno na podlagi vodilnih določb sistema E. Jacques-Dalcroze.

Domači strokovnjaki za ritem: NA. Metlov, N.G. Aleksandrova, E.V. Konorova, N. A. Vetlugina, E. A. Vilkoreiskaya, A. I. Burenina in drugi so posebno pozornost namenili izbiri visoko umetniškega repertoarja za pouk ritma: poleg klasične glasbe so široko uporabljali ljudske pesmi in melodije, dela sodobnih skladateljev, svetla in dinamična v svojem slike.

Obravnavana so bila vprašanja poučevanja glasbeno-ritmičnih gibov otrok fiziologi: V. M. Bekhterev, I. M. Sečenov; psihologi : K.V. Tarasova, B.M. Teplov in drugi.

B.M. piše Teplov, da mora biti središče pouka ritma glasba: »Takoj ko se spremenijo v razrede naprej izobraževanje ritmičnih gibov na splošno,takoj, ko se glasba umakne na položaj spremljave gibom, celotna poanta, v vsakem primeru celota glasbeni pomen teh dejavnosti izgine».

Vprašanje razmerja med glasbo in gibanjem v ritmu je bilo razrešeno nedvoumno: glasbi je dana glavna vloga, gibu pa drugotna.

Izdelan je program za obvladovanje glasbenega ritma gibanja na vrtu temelji na znanstvenih raziskavah in posploševanju izkušenj v praktičnih ritmičnih razredih, ob upoštevanju starostnih značilnosti predšolskih otrok .

Ritmične naloge:

- učiti se otroci zaznavajo razvoj glasbenih podob in jih izražajo v gibih, usklajujejo gibe z naravo glasbe, najmarkantnejšim izraznim sredstvom;

-razvijati osnove glasbene kulture;

- razvijati glasbene sposobnosti (čustvena odzivnost na glasbo, slušno zaznavanje, občutek za ritem);

- učiti se določiti glasbene zvrsti (koračnica, pesem, ples), vrste ritma (igra, ples, telovadba);

- oblika lepa drža, učiti se ekspresivni, plastični gibi v igri, plesu, krožnem plesu in vadbi;

- razvijati ustvarjalne sposobnosti: naučiti se oceniti svoje in prijateljevo gibanje, ustvariti "svojo" igralno podobo, značaj in "svoj" ples.

Glavna programska zahteva je skladnost narave gibov z vsebino in razvojem glasbene slike . Glasbeno-ritmično gibalni program ima 2 podsklopa:

1. glasbeno-ritmične sposobnosti

2. izrazne gibalne sposobnosti

Vrste glasbeno-ritmičnih gibov

Vrste ritmov so tesno povezane s področjem gibanja, iz katerega so si izposojeni.

Viri gibanja Pri ritmiki se štejejo telesne vaje, ples in gibi v obliki zapletov.

Od telesne vadbe v ritmu se uporabljajo:

· temeljna gibanja (hoja, tek, poskoki in poskoki), ki prevladujejo v igrah in plesih.

splošni razvojni gimnastične vaje zgornjega ramenskega obroča, nog, telesa. Teh gibov z vključitvijo različnih predmetov (žoge, obroči, zastavice, trakovi) in brez njih se učijo pri otrocih srednjih let in starejših.

· dril vaje (postavitev, formacija in gibanje).

Elementi ljudskih plesov, okrogli plesi, družabni plesi. Ritem uporablja preproste gibe, ki so osnova sodobnih otroških skladb.

Premiki v obliki ploskve vključujejo posnemanje navad živali in ptic, gibanje različnih vozil, dejanja, značilna za določene poklice itd.

otroci, delujejo kot pravljični ali resnični liki, posredujejo glasbene in igrive podobe. Fantje uporabljajte obrazno mimiko in značilne kretnje, akcije, ki kažejo veliko iznajdljivosti, domišljije, ustvarjalnosti.

Glede na vire gibanja ločimo: vrste ritma:

1. glasbene in ritmične vaje

2. glasbena igra

3. ples, plesi, okrogli plesi

1 . glasbeno-ritmične vaje– pripravljalni in samostojni

* Pripravljalni – otroci se najprej naučijo določenih vrst gibov: skakanja, skakanja z ene noge na drugo, skakanja na dveh nogah itd. Kasneje se ta gibanja vključijo v igre, plese in kolo (zajčki, konjički, peteršiljki itd.)

* Samooskrbna Glasbenih in ritmičnih vaj je malo. Sem spadajo "Riders" (glasba V. Vitlin), "Vaja s trakovi" (glasba W. A. Mozart).Ta vrsta vadbe ima bolj popolno obliko; hkrati pa še vedno nima tiste kombinacije različnih podob in razpoloženja, kar je značilno za igre, plese in plese.

2. glasbena igra– najbolj aktivna ustvarjalna dejavnost. Igra se izvaja v figurativnih gibih, ima določeno ploskev, pravila, glasbeno-učne naloge in, predstavljena v zanimivi obliki, pomaga pri boljši asimilaciji programskih veščin.

3. ples, plesi, okrogli plesi (po Vetlugina):

A) ples s fiksnimi gibi – katerih konstrukcija je odvisna od strukture glasbenega dela; 2-urni del ustreza 2-urnemu plesu (za prvi del - nekateri gibi, za drugi - drugi) Na primer: "Snitch" (ukrajinski ljudski ples) – 1. del – tek, 2. del – teptanje / za srednjo skupino/. Stran 128

B) kombinirani plesi s fiksnimi gibi in svobodno improvizacijo. 2-urna dela s kontrastno konstrukcijo ( ples "Wattle" , zgrajena na 2 kontrastnih izvedbah iste melodije "Shall I go ..." V prvem delu - hoja v vrsti, v drugem - vsak pleše, kot hoče.

IN) prosti ples – otroci, z uporabo znanih plesnih elementov. Formacije, vaje, združite jih na nov način, izmislite svoj ples.

G) okrogli plesi plesne narave. Štruca - ljudska pesem in njena dramatizacija s plesnimi gibi, otroški družabni ples – (pogojna opredelitev), vključno z različnimi polkami, stavki valčka, galopom itd., karakterni ples – »proste« plesne gibe izvaja lik na zanj značilen način ( Peteršiljev ples, ples snežink, medvedkov, zajčkov) za srednje in starejše otroke.

Značilnosti plesov, plesov, krožnih plesov (po O.P. Radynova)

Plesi, plesi, okrogli plesi so običajno razdeljeni v 2 skupini:

fiksno in brezplačno .

1. Za popravljeno Sem sodijo tisti, ki imajo izvirno sestavo gibov, ki jo učitelj pri poučevanju dosledno upošteva. Tu so plesi različnih zvrsti: z elementi ljudskih, družabnih in okroglih formacij. Na primer: "Ples z robčki", "Ples v paru", "Annushka", okrogli ples "božično drevo" itd. Posebno mesto v tej skupini zavzema karakterni ples– plesni elementi v njem ustrezajo gibom različnih likov, njihovemu značilnemu načinu (klovni, snežinke, mucke, medvedki, pingvini).

2. Zastonj Plesi vključujejo vse tiste plese in okrogle plese, ki si jih otroci sami zamislijo. Uporabljajo znane plesne elemente. Učitelj na začetku aktivno pomaga, svetuje otrokom, katere gibe je najbolje izbrati za to ali ono glasbo glede na njen značaj in obliko. Nato se otroci sami preizkusijo in brez nagovarjanja odraslega ustvarijo »svoj« ples. Na primer: "Ogledalo", "Smo smešne lutke za gnezdenje" itd.

(po N.A. Vetlugina, A.N. Zimina, M.L. Palavandishvili)

Glasbena igra kot aktivna ustvarjalna dejavnost predšolskih otrok

Igra - najbolj aktivna ustvarjalna dejavnost, namenjena izražanju čustvene vsebine glasbe, se izvaja v figurativnih gibih.

Igra ima določeno zaplet, pravila, glasbene in izobraževalne naloge in predstavljeno v zanimivi obliki pripomore k boljšemu obvladovanju programskih veščin.

Glasbena dela in vsebina iger ustrezajo splošnim izobraževalnim ciljem. Njihova tematika je raznolika (narava, otroške ljudske igre s pravljičnimi junaki, predvsem iz živalskega sveta).

Metode predšolske glasbene vzgoje opredeljujejo 2 vrsti iger:

* Igre z instrumentalno glasbo.

* Pevske igre.

Igre z instrumentalno glasbo delimo na:

A) plot– kjer nastopajo določeni liki in je rešena naloga posredovanja glasbene in igralne podobe lika.

B) ne-plot(vrsta iger na prostem), katerih pravila so povezana z glasbo, naloga pa je rešena - premikati se v skladu z vsebino, značajem in obliko glasbenega dela.

Igre s petjem :

Vključi okrogli plesi, izvedbe pesmi in so med seboj tesno povezani. Posamezni otroci, njihova manjša skupina, celotna ekipa so vključeni v akcijo drug za drugim, smer gibanja se spreminja, nastajajo formacije: v krogu, vrstah, parih, kolonah itd. Tako glasbene igre po svojih nalogah sodijo med didaktične, po svoji naravi pa med gibljive. Njihova vsebina je popolnoma skladna z glasbo.

NAČINI ZA PRVO ODKRIVANJE IGRE:

Najprej se izvede vsa glasba, poda kratek povzetek igre in na koncu se glasba ponovno predvaja (pri preprostih igrah in plesih).

Igre, ki temeljijo na zgodbi, s podrobno akcijo zahtevajo lastne tehnike.
Na primer: igra "Zajci in medved" se začne s kratko zgodbo o življenju zajcev v gozdu. Izvaja se pesem "Zainka". Nato se pripoveduje o medvedu, ki je spal v brlogu, zaslišal hrup, se zbudil, prilezel iz brloga, da bi videl, kdo ga je motil, in odigrana je predstava Medved.

Prikaz značilnega gibanja igre: učitelj se premika, glasbeni vodja igra glasbo

Stopnje in metode poučevanja glasbeno-ritmičnih gibov

Tradicionalno poučevanje glasbeno-ritmičnih gibov vključuje tri stopnje.

Na prvi stopnji so postavljeni naloge : predstaviti otroci z novo vajo, plesom, okroglim plesom ali igro; ustvarjanje celostnega vtisa glasbe in gibanja; začeti se učiti (na splošno).

Metodika poučevanja je sledeča: učitelj hrošči glasbeni del z otroki, razkriva njegov značaj, podobe in kaže glasbeno in ritmično gibanje. (Demonstracija mora biti pravilna, čustvena in celostna.) Nato učitelj pojasnjuje vsebino, elemente tega gibanja, če je potrebno, prikazuje vsakega posebej. Če so elementi znani ali enostavni, potem učitelj skupaj s celotno skupino ali več otroki izvede novo gibanje v celoti. Pomembno takten učiteljevo oceno dejanj vsakega otroka ohraniti čustveno pozitiven odnos otrok do pouka.

Na drugi stopnji naloge sprememba: to poglobljeno učenje glasbeno-ritmično gibanje, razjasnitev njegovih elementov in ustvarjanje celostnega podoba, razpoloženje glasbenega dela.

Na tej stopnji si je treba prizadevati zagotoviti, da otroci zavestno izvajal gibe. V ta namen učitelj postavljati vprašanja o naravi glasbe in giba, predlaga kratko obnovo zaplet igre ali sestava okroglega plesa itd. Te tehnike otrokom pomagajo globlje občutiti glasbo, si zapomniti zaporedje gibov in najti ustrezno sliko.

Na tretji stopnji poučevanje ritma naloga je za h okrepiti predstave o glasbi in gibanju, spodbujanje otrok k samostojnemu izvajanju naučenih gibov in njihovi uporabi v vsakdanjem življenju (ob spremljavi gramofonskega posnetka, spremljavi otroških glasbil, petju).

Tehnika je namenjena delu na svojem kakovosti. Učitelj, ki spominja na zaporedje, uporablja figurativne primerjave, ugotavlja uspešno izvedbo, ustvarja pogoje, da otroci čustveno izvajajo glasbena in ritmična gibanja. Priporočljivo je ponuditi tudi ustvarjalne naloge, na primer spreminjanje znanega plesa ali igre, domišljanje nove plesne skladbe iz naučenih plesnih elementov.

Kot primer Tukaj je vadnica "Krožni ples" na rusko ljudsko melodijo (priredba S. Razorenov).

Programske vsebine. Prenesite igriv, energičen, plesni značaj glasbe v gibih z uporabo elementov ruskega ljudskega plesa in jih spreminjajte v skladu z glasbenimi stavki melodije in dinamičnih odtenkov (glasno - tiho, glasno - ne zelo glasno). Naučite se hoditi v preprostem okroglem koraku in v delnih korakih v krogu in v krogu.

Lekcija 1. Predstavljanje otrokom melodije ruskega ljudskega plesa (po stavkih), njegovega značaja in oblike. Učitelj opozarja na spreminjanje narave glasbe in njenih dinamičnih odtenkov, govori o kompoziciji plesa in jo pokaže.

Lekcija 2. Učenje plesa. Otroci se naučijo spreminjati preprost korak v ulomek v krožnem gibanju v skladu z naravo glasbe in njeno konstrukcijo (po stavku).

Lekcija 3. Nadaljujte z učenjem plesa. Otroci izvajajo delni korak v krogu (1/16 koraka) in ohranjajo lepo, ponosno držo.

Lekcija 4. Nadaljujte z učenjem plesa. Učitelj doseže celovitost glasbene podobe, gladek prehod iz enega giba v drugega in spremlja enakomerno zoženje kroga (do tretjega glasbenega stavka).

Lekcija 5. Nadaljevanje dela na samostojnem in izraznem plesnem izvajanju - ritem, plastičnost, sinhronizacija gibanja v skladu z glasbo (enotnost koraka, obračanje v eno smer s pogostimi delnimi koraki).

Priložnosti za razvoj plesne in igralne ustvarjalnosti pri predšolskih otrocih

Ustvarjalne manifestacije v ritmu so pomemben pokazatelj glasbenega razvoja.

Otrok začne improvizirati, ustvarja svojo glasbeno in igralsko podobo, če pretanjeno dojema glasbo, njen značaj, izrazna sredstva, če ima potrebne motorične sposobnosti.

Ko otroci poslušajo ruščino. adv. melodijo »Kot naši pred vrati«, naj imajo željo dramatizirati, prikazati like v različnih gibih: muho, komarja, kačjega pastirja in mravljo ter na koncu pesmi vsi skupaj zaplesati.

Če fantje ne čutijo igrive, živahne narave melodije, ne obvladajo plesnih gibov (stopanje, ploskanje, vrtenje), pa tudi figurativnih (imitacija igranja na cev, balalajka), potem njihov nastop ne bo uspešen. ekspresivno, tj. Otroke je treba pripraviti na takšne dejavnosti.

Faze razvoja:

Ustvarjanje slike glasbenih iger v istovrstnih gibih posameznih likov (navade in plesi živahnih siskinov, plešočih žab, veselih slonov ...)
oddaja narava glasbe posameznih likov v različnih plesnih zvrsteh - polka, valček, galop
podaja v igri odnos med več liki , poiščite elemente narodnih plesov - ruskega, ukrajinskega, beloruskega, litovskega
težke naloge – pomislite sami sestava igre ali plesa - "Na mostu", "Živeli smo pri babici"

Ustvarjalna dejavnost otrok je v veliki meri odvisna od organizacije poučevanja gibov glasbenega ritma. Pri glasbenem pouku, v vsakdanjem življenju v vrtcu in v družini je treba otroke namensko učiti, da v svojih gibih utelešajo značaj in podobe glasbe.

Približni načrt za učenje vaj, iger, plesov.

Analiza dela učitelja:

1. Določite vrsto plesa ali igre. (Plesi: brezplačno, fiksno,
kombinirani, značilni, otroški družabni plesi. Igre: zaplet, nezaplet, igre s petjem, igre z glasbeno spremljavo).

2. Določite naravo glasbe.

3. Določite obliko dela.

4. Določite dinamiko glasbe.

5. Označite merilni ritem.

2. Prepoznajte spremembe tempa v glasbi.

2.Naloge programske opreme:

1. Naučite otroke določiti naravo glasbe (poslušanje komada)

2. Vadite otroke v lahkem teku, hoji, skakanju, poskoku, kroženju, počepu, gibih rok, figurativnih gibih itd.

3. Začnite in končajte gibanje z glasbo.

4. Vodi do sposobnosti navigacije v prostoru.

5. Prenesite kontrastno naravo glasbe v gibanju.

6. Upoštevajte pravila igre, zaporedje gibov v plesu, v vaji in jih sami spreminjajte.

7. Gojite samokontrolo in prijateljske odnose.

3. Zaporedje nalog v razredu:

1. lekcija: seznanitev z vsebino igre, plesa, naravo glasbe, izpostavi najbolj zapletene gibe v igri, plesu, vaji, izvaja jih tako, kot pokaže učitelj.

2. lekcija: naučiti se odzivati na začetek in konec glasbe v eno- in dvodelni obliki dela. Poslušajte in opazite pospeševanje in upočasnjevanje glasbe v gibanju.

3. lekcija: Nadaljujte z učenjem igre ali plesa, spodbujajte samostojno nastopanje, dosegajte lahkotnost, ritem in lepoto gibov.

4. lekcija: Ponovite igro ali ples, tako da najprej uganete ime po melodiji ali glasbeni spremljavi. Gibajte se v skladu z besedilom in ritmom glasbe.

4. Faze učenja glasbenih ritmičnih gibov:

1 stopnja - oblikovanje celostne ideje o glasbenem gibanju za prenos
ritmične akcije čustvene in figurativne vsebine dela.

2 stopnja - obvladovanje in učenje glasbenih in ritmičnih gibov; nastanek in
avtomatizacija glasbenih in motoričnih sposobnosti; razvoj pravilnih motoričnih sposobnosti
stereotipi;

3stopnja - utrjevanje in izboljšanje glasbenih in motoričnih sposobnosti; neodvisno izvajanje gibov; ustvarjalna interpretacija glasbenih motoričnih podob, ustvarjalna dejavnost samoizražanja v gibih ob glasbi.

5. Metode poučevanja glasbeno-ritmičnih gibov:

Pogovor o novih gibih, ki se jih bodo otroci naučili, prikaz ilustracij,
slike, reprodukcije, fotografije s podobami plesalcev;

Poslušanje glasbe pred učenjem novih gibov;

Zgodba o naravi glasbe, glasbene podobe (z namenom vzbuditi zanimanje,
prebujanje otrokove fantazije in domišljije, spodbujanje h gibanju
dejavnost);

Učiteljeva demonstracija gibov;

Razlage, navodila, opomniki, pojasnila ob učenju gibov;

Igralne metode, tehnike, nastavitve, situacije;

Vaje, tekmovalni elementi, večkratne ponovitve motoričnih
elementi glasbenega gibanja;

Metoda kontrastnih primerjav po plesnih zvrsteh,
glasbena izrazna sredstva;

Demonstracija gibanja enega, dveh, treh otrok in tako naprej;

Metoda zaporednega razvoja plesa, krožni ples, plesni gibi
kompozicije;

Metoda ilustriranja glasbene vsebine s figurativnim gibom;

Metoda spodbujanja neodvisnih, ustvarjalnih, aktivnih dejanj otroka.

6. Pogoji za pravilno učenje glasbeno-ritmičnih gibov:

Gojenje slušne pozornosti na glasbo med izvajanjem giba;

Razvoj glasbenega, motoričnega spomina;

Otrokom omogočiti samostojno izvajanje dejanj ob glasbi,
začenši s prvo stopnjo obvladovanja gibov;

7. Repertoarne zahteve:

Glasba naj okrepi čustveni učinek na otroka, ko ga izvaja
gibanja;

Glasba mora pri otrocih vzbuditi živo motorično reakcijo in željo, da jo odraža v ritmičnih gibih;

Glasba in gib morata biti organsko povezana;

Na začetni stopnji je treba uporabiti glasbena dela
enodelne oblike, nato se uvajajo dvo-, tridelne oblike.

Izbrati je treba skladbe z jasno ritmično strukturo
(del, stavek, fraza, takt itd.), s svetlo melodijo;

Na stopnji učenja gibov je pomembna uporaba »žive« glasbe, npr
izpopolnjevanje plesnih gibov - uvesti zvočne zapise v orkestralnem zvoku.

Razvoj glasbeno ritmičnih gibov pri predšolskih otrocih

Shadrina Elena Dmitrievna, glasbeni vodja
Kraj dela: vrtec kombiniranega tipa MBDOU št. 4 "Pravljica" v Seltsu, regija Bryansk
Opis materiala: Gradivo je namenjeno glasbenim vodjem, vzgojiteljem, staršem in učiteljem dodatnega izobraževanja.
Cilj: poglabljanje in diferenciacija dojemanja glasbe, njenih podob in oblikovanje na tej podlagi izraznih gibalnih sposobnosti predšolskih otrok.
Naloge: oblikovati lepo držo in izrazite gibalne sposobnosti predšolskih otrok;
razvijati ustvarjalne sposobnosti otrok.
"Ples je mati vseh umetnosti. Glasba in poezija obstajata v času, slikarstvo in arhitektura v prostoru. Toda ples živi istočasno v času in prostoru" K. Sachs
Glasbeno ritmične dejavnosti so še posebej privlačne za predšolske otroke. Ritmika odlično razvija ustvarjalno domišljijo, obvladovanje različnih gibov, otroci izboljšajo motorične sposobnosti. Razvijajo mišični čut, orientacijo v prostoru, koordinacijo in izboljšajo držo.
Glasbena in ritmična dejavnost prispeva k oblikovanju jasnosti in natančnosti.
Razvoj glasbenih sposobnosti se izvaja v procesu izboljšanja sluha in sposobnosti usklajevanja gibov z glasbo. Te veščine je treba začeti razvijati že prej v obliki, ki je dostopna in zanimiva za predšolske otroke: ritmične vaje, glasbene igre, plesi, krožni plesi.
Glasbeno ritmični gibi razvijajo domišljijsko mišljenje, saj glasba prispeva k ustvarjanju novih podob. V takšnem ustvarjalnem procesu učitelj razpravlja o teh slikah z otroki in izbere pravilne primerjave. Na primer, plesni gibi na glasbo A. Varlamova "Red Sundress" morajo biti lahki, gladki in plemeniti. Izvedba plesa "Motylkov" I.S. Bah, fantje si predstavljajo, da so lahki in breztežni. V plesu "Trolls" E. Griega si morate predstavljati gibe fantastičnih bitij.
Glasbeno ritmični gibi ne razvijajo le umetniških in ustvarjalnih sposobnosti, ampak tudi matematične sposobnosti. Na primer, glasbeni vodja otrokom da nalogo, naj se postavijo v en velik krog, se postavijo v dva kroga in se postavijo v pare.
Glasbeno ritmični gibi so izjemno pomembni za oblikovanje pozitivnih značajskih lastnosti ter čustveno-voljnih lastnosti posameznika.
Ritmični gibi poskrbijo, da otroci doživijo tisto, kar je izraženo v glasbi. To posledično vpliva na kakovost izvedbe. Ob uživanju v glasbi, občutku lepote njegovih gibov se otrok čustveno obogati, doživi vznesenost in veselje.
Tako so glasbeno ritmični gibi vzgojni proces in pomagajo pri razvoju številnih vidikov otrokove osebnosti: glasbeno estetskega, čustvenega, voljnega in kognitivnega.
Ritmične vaje
Ant polnjenje
1. Mravlje so se zgodaj zbudile
(otroci si med čepenjem drgnejo oči)
Pretegnili so se in vstali.
(vstanite, dvignite roke, nato jih spustite)
2. Skoči in skoči, skoči in skoči!
(skok na dveh nogah, roke na pasu)
Začel se je nov dan!
3. Skupaj se zabavamo
(hod na mestu)
Dobro je biti mravlja!
4. Nasmejal si se vsem svojim prijateljem
(ustavi se, se nasmehneta drug drugemu)
Bežimo domov
enostavno teči v eno smer)
Glasbena igra gimnastika
1. Gremo, gremo v krogu,
Eden za drugim, eden za drugim.
(fantje korakajo)
2. Otroci so se spremenili v medvede,
Medvedki so šli na sprehod.
Rjava krznena
Medvedi so paličasti.
(hoja po zunanji strani stopala)
3. Spremenili so se v peteline,
Dvignemo noge
"Ku-ka-re-ku! Ku-ka-re-ku!" -
Pojemo pesem.
(hoja z visoko dvignjenimi nogami)
4. Vsi so se spremenili v konje,
In zdaj se nam mudi, se nam mudi
Kot konji, kot konji
Otroci živahno skačejo.
(naravnostni galop)
5. Noge so nam tekle,
Tekli smo po poti.
(lahek tek drug za drugim)
"Naučili smo se hoditi"
1. Naučili smo se hoditi,
Dvigovanje nog
Tako so naši otroci
Veselo hodijo
(ritmična hoja drug za drugim)
2. Gremo, gremo,
Glasno zapojmo pesem!
Skočimo enkrat in skočimo dvakrat,
Vedno z veseljem skačemo!
(skakanje na dveh nogah med premikanjem naprej)
3. In zdaj, kot petelini,
Dvignemo noge.
Tako so naši otroci
Dobro hodijo.
(hoja z visoko dvignjenimi nogami)
4. In zdaj jagnjeta,
Sivi kodri,
Tekli so po poti,
Samo noge so migale.
(lahek tek)
5. Zdaj pa pohiti v krog,
Če želite dobiti potrditveno polje.
(oblikuje se v krog)

POGLAVJE VI. GLASBENI IN RITMIČNI GIBKI

§ 1. Splošne značilnosti

Pomen ritma

»Nekaj neverjetnega je v tem, kako so elementi, ki razvijajo otroka – igra, jezik in pesem – povezani med seboj. Z razlogom lahko rečemo, da se otroške pesmi rodijo v igri. Vadba otroških iger je tako rekoč začetna šola glasbene kulture za otroke ... Morda bi v teh igrah morali iskati odgovor na vprašanje, kaj je ruski ples za otroke. Prikazujejo tisti čudoviti ritmični vzorec, ki je otroku dostopen in je podan v obliki igre,« je zapisala A. P. Usova. Te figurativne besede poudarjajo modrost ljudske pedagogike, ki je spretno uporabila in prenesla na otroka vse najboljše, kar je bilo v njenih izkušnjah.
V začetku 20. stoletja se je sistem ritmične vzgoje, ki ga je ustanovil švicarski glasbenik-učitelj E. Jacques-Dalcroze, razširil v mnogih državah. Njegova metoda se zmanjša na uporabo posebej izbranih vadbenih vaj za razvoj pri otrocih (od predšolske starosti) posluha za glasbo, spomin, pozornost, ritem in plastično izraznost gibov. Te določbe si zaslužijo pozornost in jih upošteva sovjetska pedagogika, ki dobiva nadaljnji razvoj na podlagi znanstvenih podatkov iz fiziologije, psihologije in muzikologije.
Dokazan je pozitiven vpliv glasbe na splošno delovanje telesa. O tem je pisal I. M. Sechenov, ki je opisal razmerje med slušnimi in mišičnimi občutki.
Razvoj glasbenih sposobnosti se izvaja v procesu izboljšanja sluha in sposobnosti usklajevanja gibov z glasbo. Te veščine je treba začeti razvijati čim prej v obliki, ki je dostopna in zanimiva za predšolske otroke: ritmične vaje, glasbene igre, ples, krožni plesi.
Tudi sovjetska psihologija trdi, da vpliv glasbe na otrokovo splošno funkcionalno aktivnost povzroča motorične reakcije.Po mnenju psihologa B. M. Teplova,

zaznavanje glasbe »popolnoma neposredno spremljajo določene motorične reakcije, ki bolj ali manj natančno posredujejo časovni potek glasbenega gibanja ...«. Z izbiro ustreznih glasbenih del lahko vzbudite določene motorične reakcije, organizirate in vplivate na njihovo kakovost.
V naši državi so sistem glasbeno-ritmične vzgoje razvili N. G. Alexandrova, M. A. Rumer, E. V. Konorova, V. A. Griner in drugi.V zvezi s predšolsko starostjo so posebne študije izvedli N. A. Vetlugina, A. V. Keneman in njihovi učenci M. L. Palavandishvili. , A. N. Zimina, M. A. Rumer, T. S. Babajan, N. A. Metlov, Yu. A. Dvoskina so sodelovali pri razvoju ritmične vsebine. Nekoliko kasneje so pri delu sodelovali A. N. Zakolpskaya, S. G. Tovbina, E. N. Sokovnina, V. V. Tsivkina, E. P. Iova, I. V. Lifits in drugi, nekateri predlogi za izboljšanje tega sistema so bili podani S. D. Rudneva, L. S. Generalova.

Glasba in gibanje

Različna glasbena dela pri otrocih vzbujajo čustvena doživetja, povzročajo določena razpoloženja, pod vplivom katerih gibi pridobijo ustrezen značaj. Na primer, slovesni zvok prazničnega pohoda ugaja in poživlja. To se izraža v pametni drži, natančnih, poudarjenih gibih rok in nog. Nasprotno, mirna, gladka narava plesa vam omogoča, da postane vaša drža bolj svobodna, vaši gibi lagodni, mehkejši in okrogli.
Povezava med glasbo in gibom ni omejena na doslednost njunega splošnega značaja. Razvoj glasbene slike, primerjava kontrastnih in podobnih glasbenih struktur, modalno barvanje, značilnosti ritmičnega vzorca, dinamični odtenki, tempo - vse to se lahko odraža v gibanju.
Umetniška podoba, ki se razvija skozi čas, se prenaša s kombinacijo in izmenjavo glasbenih izraznih sredstev. Gibanje je umeščeno tudi v čas: spreminjata se njegov značaj in smer, odvija se vzorec konstrukcije, izmenjujeta se njegovo individualno in skupinsko zaporedje.
Načelo kontrasta in ponavljanja v glasbi po analogiji evocira kontrastno naravo gibanja in njegovega ponavljanja. Preprosti ritmi in poudarki se reproducirajo s ploskanjem, žigosanjem, dinamiko, tempo - s spreminjanjem napetosti, hitrosti, amplitude in smeri gibov.
Gibanje pripomore k popolnejšemu zaznavanju glasbenega dela, kar mu daje posebno izraznost. V tej interakciji ima glasba vodilno mesto, gibi pa postanejo nekakšno izrazno sredstvo.
izrazi umetniških podob. Na primer, klavirska skladba "Mi pojemo" E. Tilicheeve prikazuje gibanje vlaka, ki ga prenaša svetloba (nekoliko "mešanje"), ki postopoma pospešuje vožnjo. Hiter tempo dela "Piloti, pazi na vreme!" M. Rauchwerger zahteva ustrezno izražanje v teku.
Nekatera glasbena izrazna sredstva, če imajo prevladujočo vlogo, vnašajo tudi ustrezne spremembe v stavek. Primerjajmo dve ruski ljudski melodiji: »Dekleta so sejale spomladanski hmelj« in »Na gori je kalina«. V prvem primeru je oblika dela jasno zaznana, sestavljena iz ponavljajočih se jasno končnih stavkov. To ustreza hoji naprej in nazaj (v majhnih vrstah) in natančnim postankom na koncu glasbenih stavkov. V drugem primeru je živahni značaj pesmi izražen s svetlim melodičnim obratom in poudarjen z ritmom:

No, koga briga, viburnum.
No, koga briga, malinovec.

V gibanju se to prenaša z jasnimi koraki.
Tako v pogojih zanimive, vznemirljive dejavnosti - ritma - poteka otrokov glasbeni in estetski razvoj. Pouk ritma prispeva k oblikovanju otrokove osebnosti, njegovih kognitivnih, voljnih in čustvenih sfer.
Kognitivne sposobnosti se razvijajo zaradi dejstva, da se otroci veliko naučijo zahvaljujoč raznolikim temam glasbenih iger, krožnih plesov in spoznavanja umetniških gibov. Na primer, s posnemanjem hitrostnih drsalcev v plesu otroci dobijo pravilno predstavo o mirnem in gladkem drsenju po ledu. Vendar pa se kognitivni procesi med poukom ritma aktivirajo, če se otrok lahko osredotoči na značilnosti glasbenih izraznih sredstev. Govorimo o slušni pozornosti in njeni stabilnosti. Otrok, ki sledi razvoju umetniške podobe, pozorno posluša. Bolj ko je glasbeno delo zapleteno in obsežno, več gibov je uporabljenih, intenzivneje se razvija slušna pozornost. Po drugi strani pa prispeva k razvoju glasbenega spomina, ki temelji na slušnih in motoričnih analizatorjih.
Med izvajanjem gibov ob glasbi si otroci mentalno predstavljajo to ali ono podobo. Treba je opozoriti, da otrok vsakokrat reproducira glasbeno-igro podobo na svoj način v novih, nenavadnih povezavah, združuje (na podlagi predhodno zaznanih) plesnih elementov, značilnih lastnosti lika, jih spreminja v nova, neznana gibanja. V igri morate na primer prenesti podobo pretkane lisice in strahopetnega zajca. Otroci z značilnimi gibi prenašajo ne le videz in značaj likov, temveč tudi njihov odnos do njih. Tako se rodi ustvarjalna domišljija.
Glasbeno-ritmična gibanja lahko štejemo za voljne manifestacije, saj otrok deluje tako, da zavestno opravlja naloge, ki so mu dodeljene.
Zdi se, da glasba in gibi govorijo o nečem, izražajo zmagoslavje, praznično zabavo, občutek veselja do dela, občudovanje narave ali sočutje do nesreče itd.
V zgodnjih fazah glasbenega razvoja so otroci v svojih dejanjih neprostovoljni. Toda nenehno nastajajoča situacija - potreba po delovanju ob glasbi - razvija lastnosti močne volje.
Igre in ples zahtevajo hitro reakcijo na zunanji dražljaj, pravočasno preklapljanje z enega giba na drugega ter sposobnost hitrega in natančnega zaviranja. V igri "Medved in zajci" se morajo otroci, ki se pretvarjajo, da so zajci, usesti in se ne premakniti, dokler "medved" ne odide. Glasba V. Rebikova, ki prenaša podobo velikega medveda, skrbi otroke in jih prisili, da ostanejo popolnoma mirni.
Pri uprizoritvi ruske ljudske pesmi »Kot na tankem ledu« bi morali otroci (glede na naravo melodije in besedila) pravočasno »pasti« s sani, pravočasno priteči na pomoč itd. hitro, jasno spremenite gibanje, izračunajte čas za premagovanje prostora. Otroci doživijo veselje ob dobro opravljeni nalogi, občutijo spretnost in gibčnost svojega telesa.
Glasbeni in ritmični gibi otrokom omogočajo, da doživijo tisto, kar je izraženo v glasbi. In to posledično vpliva na kakovost delovanja. Ob uživanju v glasbi in občutku lepote njegovih gibov se otrok čustveno obogati in doživi poseben dvig in razvedrilo.
Čustvena odzivnost otrok se izraža predvsem v nehotenih gibih ob poslušanju glasbe: spremeni se obrazna mimika, nehote se premikajo roke, noge in trup. Starejši otroci kažejo čustveno odzivnost s prostovoljnimi gibi med igro. Na primer, v trenutku tekmovanja (po koncu glasbe) je dovolj, da otroci slišijo prve glasbene zvoke, saj se znova organizirajo in se postavijo na svoje mesto.
Pouk ritmike je izobraževalni proces in pomaga pri razvoju številnih vidikov otrokove osebnosti: glasbeno-estetskega, čustvenega, voljnega in kognitivnega.

Glasbeno-ritmični gibi (značilnosti, naloge)

Ritmika - ena od vrst glasbene dejavnosti, pri kateri se vsebina glasbe, njen značaj in podobe prenašajo v gibih.

Osnova je glasba, A psihične vaje, gibi v obliki ploskve - objektov globlje razumevanje tega.

Posebna vrednost in sposobnost preživetja njegovega sistema: E. Jacques-Dalcroze je bil prepričan, da Treba je učiti ritemvsi otroci.

Glasbeno in ritmično izobraževanje otrok v naši državi je bilo zgrajeno na podlagi vodilnih določb sistema E. Jacques-Dalcroze.

Obravnavana so bila vprašanja poučevanja glasbeno-ritmičnih gibov otrok fiziologi: V. M. Bekhterev, I. M. Sečenov; psihologi : K.V. Tarasova, B.M. Teplov in drugi.

B.M. piše Teplov, da mora biti središče pouka ritma glasba: »Takoj ko se spremenijo v razrede naprejizobraževanje ritmičnih gibov na splošno, takoj, ko se glasba umakne na položaj spremljave gibom, celotna poanta, v vsakem primeru celotaglasbeni pomen teh dejavnosti izgine ».

Vprašanje razmerja med glasbo in gibanjem v ritmu je bilo razrešeno nedvoumno: glasbi je dana glavna vloga, gibu pa drugotna.

Ritmične naloge:

- učiti se otroci zaznavajo razvoj glasbenih podob in jih izražajo v gibih, usklajujejo gibe z naravo glasbe, najmarkantnejšim izraznim sredstvom;

-razvijati osnove glasbene kulture;

- razvijati glasbene sposobnosti (čustvena odzivnost na glasbo, slušno zaznavanje, občutek za ritem);

- učiti se določiti glasbene zvrsti (koračnica, pesem, ples), vrste ritma (igra, ples, telovadba);

- oblika lepa drža, učiti se ekspresivni, plastični gibi v igri, plesu, krožnem plesu in vadbi;

- razvijati ustvarjalne sposobnosti: naučiti se oceniti svoje in prijateljevo gibanje, ustvariti "svojo" igralno podobo, značaj in "svoj" ples.

Glavna programska zahteva je skladnost narave gibov z vsebino in razvojem glasbene slike . Glasbeno-ritmično gibalni program ima 2 podsklopa:

1. glasbeno-ritmične sposobnosti

2. izrazne gibalne sposobnosti

Vrste glasbeno-ritmičnih gibov

Vrste ritmov so tesno povezane s področjem gibanja, iz katerega so si izposojeni.

Viri gibanja Pri ritmiki se štejejo telesne vaje, ples in gibi v obliki zapletov.

Od telesne vadbe v ritmu se uporabljajo:

· temeljna gibanja (hoja, tek, poskoki in poskoki), ki prevladujejo v igrah in plesih.

· dril vaje (postavitev, formacija in gibanje).

Elementi ljudskih plesov, okrogli plesi, družabni plesi. Ritem uporablja preproste gibe, ki so osnova sodobnih otroških skladb.

Premiki v obliki ploskve vključujejo posnemanje navad živali in ptic, gibanje različnih vozil, dejanja, značilna za določene poklice itd.

Glede na vire gibanja ločimo: vrste ritma:

1. glasbene in ritmične vaje

2. glasbena igra

3. ples, plesi, okrogli plesi

1 . glasbeno-ritmične vaje– pripravljalni in samostojni

3. ples, plesi, okrogli plesi(po Vetlugina):

A)ples s fiksnimi gibi – katerih konstrukcija je odvisna od strukture glasbenega dela; 2-urni del ustreza 2-urnemu plesu (za prvi del - nekateri gibi, za drugi - drugi) Na primer:"Snitch" (ukrajinski ljudski ples) – 1. del – tek, 2. del – teptanje / za srednjo skupino/. Stran 128

B)kombinirani plesi s fiksnimi gibi in svobodno improvizacijo. 2-urna dela s kontrastno konstrukcijo (ples "Wattle" , zgrajena na 2 kontrastnih izvedbah iste melodije "Shall I go ..." V prvem delu - hoja v vrsti, v drugem - vsak pleše, kot hoče.

IN)prosti ples – otroci, z uporabo znanih plesnih elementov. Formacije, vaje, združite jih na nov način, izmislite svoj ples.

G)okrogli plesi plesne narave. Štruca - ljudska pesem in njena dramatizacija s plesnimi gibi,otroški družabni ples – (pogojna opredelitev), vključno z različnimi polkami, stavki valčka, galopom itd.,karakterni ples – »proste« plesne gibe izvaja lik na zanj značilen način (Peteršiljev ples, ples snežink, medvedkov, zajčkov) za srednje in starejše otroke.

Značilnosti plesov, plesov, krožnih plesov(po O.P. Radynova)

Plesi, plesi, okrogli plesi so običajno razdeljeni v 2 skupini:

fiksno in brezplačno .

1. Za popravljeno Sem sodijo tisti, ki imajo izvirno sestavo gibov, ki jo učitelj pri poučevanju dosledno upošteva. Tu so plesi različnih zvrsti: z elementi ljudskih, družabnih in okroglih formacij. Na primer: "Ples z robčki", "Ples v paru", "Annushka", okrogli ples "božično drevo" itd. Posebno mesto v tej skupini zavzema značilen ples - plesni elementi v njem ustrezajo gibom različnih likov, njihovemu značilnemu načinu (klovni, snežinke, mucke, medvedi, pingvini).

2. Zastonj Plesi vključujejo vse tiste plese in okrogle plese, ki si jih otroci sami zamislijo. Uporabljajo znane plesne elemente. Učitelj na začetku aktivno pomaga, svetuje otrokom, katere gibe je najbolje izbrati za to ali ono glasbo glede na njen značaj in obliko. Nato se otroci sami preizkusijo in brez nagovarjanja odraslega ustvarijo »svoj« ples. Na primer: "Ogledalo", "Smo smešne lutke za gnezdenje" itd.

Glasbena igra kot aktivna ustvarjalna dejavnost predšolskih otrok

Igra - najbolj aktivna ustvarjalna dejavnost, namenjena izražanju čustvene vsebine glasbe, se izvaja v figurativnih gibih.

Igra ima določenozaplet, pravila, glasbene in izobraževalne naloge in predstavljeno v zanimivi obliki pripomore k boljšemu obvladovanju programskih veščin.

Glasbena dela in vsebina iger ustrezajo splošnim izobraževalnim ciljem. Njihova tematika je raznolika (narava, otroške ljudske igre s pravljičnimi junaki, predvsem iz živalskega sveta).

Metode predšolske glasbene vzgoje opredeljujejo2 vrsti iger:

* Igre z instrumentalno glasbo.

* Pevske igre.

Igre z instrumentalno glasbo delimo na:

A)plot – kjer nastopajo določeni liki in je rešena naloga posredovanja glasbene in igralne podobe lika.

B)ne-plot (vrsta iger na prostem), katerih pravila so povezana z glasbo, naloga pa je rešena - premikati se v skladu z vsebino, značajem in obliko glasbenega dela.

Igre s petjem :

- vključujejo okrogle plese, izvedbe pesmi in so med seboj tesno povezani. Posamezni otroci, njihova manjša skupina, celotna ekipa so vključeni v akcijo drug za drugim, smer gibanja se spreminja, nastajajo formacije: v krogu, vrstah, parih, kolonah itd.Tako glasbene igre po svojih nalogah sodijo med didaktične, po svoji naravi pa med gibljive. Njihova vsebina je popolnoma skladna z glasbo.

NAČINI ZA PRVO ODKRIVANJE IGRE:

Najprej se izvede vsa glasba, poda kratek povzetek igre in na koncu se glasba ponovno predvaja (pri preprostih igrah in plesih).

Prikaz značilnega gibanja igre: učitelj se premika, glasbeni vodja igra glasbo

Stopnje in metode poučevanja glasbeno-ritmičnih gibov

Tradicionalno poučevanje glasbeno-ritmičnih gibov vključujetri stopnje.

Na prvi stopnji so postavljeninaloge : predstaviti otroci z novo vajo, plesom, okroglim plesom ali igro; ustvarjanje celostnega vtisa glasbe in gibanja; začeti se učiti (na splošno).

Metodika poučevanja sestoji iz naslednjega: učitelj z otroki posluša glasbeno skladbo, razkrije njen značaj, podobe in pokaže glasbeno-ritmično gibanje. (Demonstracija mora biti pravilna, čustvena in celostna.) Nato učitelj razloži vsebino, elemente tega gibanja in po potrebi vsakega posebej pokaže. Če so elementi znani ali enostavni, potem učitelj skupaj s celotno skupino ali več otroki izvede novo gibanje v celoti.Pomembno taktenučiteljevo oceno dejanj vsakega otroka ohraniti čustveno pozitiven odnos otrok do pouka.

Na drugi stopnji naloge sprememba: topoglobljeno učenje glasbeno-ritmično gibanje, razjasnitev njegovih elementov in ustvarjanje celostne podobe, razpoloženje glasbenega dela.

Na tej stopnji si je treba prizadevati zagotoviti, da otrocizavestno izvajal gibe. Da bi to naredil, učitelj postavlja vprašanja o naravi glasbe in gibanja, ponuja, da na kratko ponovi zaplet igre ali sestavo okroglega plesa itd. Te tehnike pomagajo otrokom, da globlje občutijo glasbo, se spomnijo zaporedja gibov in poiščite ustrezno sliko.

Na tretji stopnji poučevanje ritma naloga je za hokrepiti predstave o glasbi in gibanju, spodbujanje otrok k samostojnemu izvajanju naučenih gibov in njihovi uporabi v vsakdanjem življenju (ob spremljavi gramofonskega posnetka, spremljavi otroških glasbil, petju).

Tehnika je namenjena delu na svojemkakovosti . Učitelj, ki spominja na zaporedje, uporablja figurativne primerjave, ugotavlja uspešno izvedbo, ustvarja pogoje, da otroci čustveno izvajajo glasbena in ritmična gibanja. Priporočljivo je ponuditi tudi ustvarjalne naloge, na primer spreminjanje znanega plesa ali igre, domišljanje nove plesne skladbe iz naučenih plesnih elementov.

Kot primer Tukaj je vadnica "Krožni ples" na rusko ljudsko melodijo (priredba S. Razorenov).

Lekcija 2. Učenje plesa. Otroci se naučijo spreminjati preprost korak v ulomek v krožnem gibanju v skladu z naravo glasbe in njeno konstrukcijo (po stavku).

Lekcija 3. Nadaljujte z učenjem plesa. Otroci izvajajo delni korak v krogu (1/16 koraka) in ohranjajo lepo, ponosno držo.

Lekcija 4. Nadaljujte z učenjem plesa. Učitelj doseže celovitost glasbene podobe, gladek prehod iz enega giba v drugega in spremlja enakomerno zoženje kroga (do tretjega glasbenega stavka).

Priložnosti za razvoj plesne in igralne ustvarjalnosti pri predšolskih otrocih

Ustvarjalne manifestacije v ritmu so pomemben pokazatelj glasbenega razvoja.

Otrok začne improvizirati, ustvarja svojo glasbeno in igralsko podobo, če pretanjeno dojema glasbo, njen značaj, izrazna sredstva, če ima potrebne motorične sposobnosti.

Faze razvoja:

Ustvarjanje slike glasbenih iger v istovrstnih gibih posameznih likov (navade in plesi živahnih siskinov, plešočih žab, veselih slonov ...)

oddaja narava glasbe posameznih likov v različnih plesnih zvrsteh - polka, valček, galop

podaja v igri odnos med več liki , poiščite elemente narodnih plesov - ruskega, ukrajinskega, beloruskega, litovskega

težke naloge – pomislite sami sestava igre ali plesa - "Na mostu", "Živeli smo pri babici"

Približni načrt za učenje vaj, iger, plesov.

Analiza dela učitelja:

1. Določite vrsto plesa ali igre. (Plesi: brezplačno, fiksno,
kombinirani, značilni, otroški družabni plesi.Igre: zaplet, nezaplet, igre s petjem, igre z glasbeno spremljavo).

2. Določite naravo glasbe.

3. Določite obliko dela.

4. Določite dinamiko glasbe.

5. Označite merilni ritem.

2. Prepoznajte spremembe tempa v glasbi.

2. Naloge programske opreme:

1. Naučite otroke določiti naravo glasbe (poslušanje komada)

2. Vadite otroke v lahkem teku, hoji, skakanju, poskoku, kroženju, počepu, gibih rok, figurativnih gibih itd.

3. Začnite in končajte gibanje z glasbo.

4. Vodi do sposobnosti navigacije v prostoru.

5. Prenesite kontrastno naravo glasbe v gibanju.

6. Upoštevajte pravila igre, zaporedje gibov v plesu, v vaji in jih sami spreminjajte.

7. Gojite samokontrolo in prijateljske odnose.

3. Zaporedje nalog v razredu:

1. lekcija: seznanitev z vsebino igre, plesa, naravo glasbe, izpostavi najbolj zapletene gibe v igri, plesu, vaji, izvaja jih tako, kot pokaže učitelj.

2. lekcija: naučiti se odzivati na začetek in konec glasbe v eno- in dvodelni obliki dela. Poslušajte in opazite pospeševanje in upočasnjevanje glasbe v gibanju.

3. lekcija: Nadaljujte z učenjem igre ali plesa, spodbujajte samostojno nastopanje, dosegajte lahkotnost, ritem in lepoto gibov.

4. lekcija: Ponovite igro ali ples, tako da najprej uganete ime po melodiji ali glasbeni spremljavi. Gibajte se v skladu z besedilom in ritmom glasbe.

4. Faze učenja glasbenih ritmičnih gibov :

1 stopnja - oblikovanje celostne ideje o glasbenem gibanju za prenos
ritmične akcije čustvene in figurativne vsebine dela.

2 stopnja - obvladovanje in učenje glasbenih in ritmičnih gibov; nastanek in
avtomatizacija glasbenih in motoričnih sposobnosti; razvoj pravilnih motoričnih sposobnosti
stereotipi;

5. Metode poučevanja glasbeno-ritmičnih gibov:

Pogovor o novih gibih, ki se jih bodo otroci naučili, prikaz ilustracij,
slike, reprodukcije, fotografije s podobami plesalcev;

Poslušanje glasbe pred učenjem novih gibov;

Zgodba o naravi glasbe, glasbene podobe (z namenom vzbuditi zanimanje,
prebujanje otrokove fantazije in domišljije, spodbujanje h gibanju
dejavnost);

Učiteljeva demonstracija gibov;

Razlage, navodila, opomniki, pojasnila ob učenju gibov;

Igralne metode, tehnike, nastavitve, situacije;

Vaje, tekmovalni elementi, večkratne ponovitve motoričnih
elementi glasbenega gibanja;

Metoda kontrastnih primerjav po plesnih zvrsteh,
glasbena izrazna sredstva;

Demonstracija gibanja enega, dveh, treh otrok in tako naprej;

Metoda zaporednega razvoja plesa, krožni ples, plesni gibi
kompozicije;

Metoda ilustriranja glasbene vsebine s figurativnim gibom;

Metoda spodbujanja neodvisnih, ustvarjalnih, aktivnih dejanj otroka.

6. Pogoji za pravilno učenje glasbeno-ritmičnih gibov:

Gojenje slušne pozornosti na glasbo med izvajanjem giba;

Razvoj glasbenega, motoričnega spomina;

Otrokom omogočiti samostojno izvajanje dejanj ob glasbi,
začenši s prvo stopnjo obvladovanja gibov;

7. Repertoarne zahteve:

Glasba naj okrepi čustveni učinek na otroka, ko ga izvaja
gibanja;

Glasba mora pri otrocih vzbuditi živo motorično reakcijo in željo, da jo odraža v ritmičnih gibih;

Glasba in gib morata biti organsko povezana;

Na začetni stopnji je treba uporabiti glasbena dela
enodelne oblike, nato se uvajajo dvo-, tridelne oblike.

Izbrati je treba skladbe z jasno ritmično strukturo
(del, stavek, fraza, takt itd.), s svetlo melodijo;

Na stopnji učenja gibov je pomembna uporaba »žive« glasbe, npr
izpopolnjevanje plesnih gibov - uvesti zvočne zapise v orkestralnem zvoku.

Vrste glasbeno ritmičnih gibov