Mislim, da vsi že vedo, kaj je luknjanje, ampak za vsak slučaj vam povem za začetnike :) Je kot naprava za luknjanje, ki izreže vzorec. Običajno se uporabljajo za obrezovanje robov razglednic. Če pa se navadiš, lahko to storiš tako, da izrežeš papirni trak določene velikosti, ki ga to rezalno orodje hkrati iztisne z obeh strani. Dolgo se pove, izgleda pa hitro :) Kaj bomo naredili s tabo :)
Najprej si oglejmo majhen mojstrski tečaj. Pomembno je popraviti začetek, ki mora sovpadati s strojem. Zaradi udobja sem po razrezu enega kosa papirja z označevalnim trakom označil začetek papirja, ki je skrit pod namestitvijo. In še ena pomembna točka - ko nadaljujete z doslednim ustvarjanjem čipke, je pomembno, da pridete tja, kjer morate biti. Vsi potaknjenci imajo dolga uhlja, na katerih se nadaljuje narisan vzorec. Torej morate svoj že naluknjani vzorec namestiti na narisanega in ga kombinirati, potem boste zagotovo dobili sinhroni vzorec čipke.
Zdaj pa poglejte, kakšne različice čipke lahko dosežete z določenimi kroji.
No, enojne različice, če je trak papirja nekoliko večji.
Vse te lepote lahko uporabite kot šablone za decoupage ustvarjalnost in kot samostojen dekor. To je tudi odlična naprava za slaščičarje, zahvaljujoč kateri lahko skozi te domače vezalke potresejo sladkor v prahu ali cimet. za jedkanje na steklu. Če želite to narediti, vzemite arcopal papir in nanj iztisnite odprtino, nato pa jo prilepite na steklo. Poceni in odlična zamenjava za šablone, ki so drage. Zagotovo jih lahko še marsikdo prilagodi svojim potrebam :))
Ali veste, kaj so vytynanki? Osebno sem se za to tehniko dela s papirjem naučil pred približno 2 tednoma. Tudi šola je okrašena za novoletne zabave in tam sem na oknih videla elegantne slike iz papirja. Potrebovali pa smo tudi papirnato čipko - oken je bilo veliko, izrezovanje slik pa je vzelo veliko časa.
Priskočila sem na pomoč, dali so mi več šablon snežink, ki jih je bilo treba nato prilepiti eno k drugi in posnemati čipko. Nisem novinec pri njihovem rezanju, vendar so bile te zelo težavne. Zabeležil sem si, koliko časa sem porabil za izdelavo enega, izračunal, koliko časa mi bo vzelo, da naredim druge desetine, in bil zgrožen. Samo ne bom prišel pravočasno!
In odločila sem se, da na lastno odgovornost in tveganje izdelam papirnato čipko po lastni šabloni. Kaj sem moral upoštevati:
naj bo lepo (čim bolj);
to je mogoče storiti s škarjami;
ker ga bodo izrezovali otroci (in še ni znano, kakšne velikosti orodja), mora biti vzorec preprost;
potrebovali boste veliko čipke, zato je priporočljivo, da jo naredite iz navadnega lista papirja za pisarniško opremo;
proizvodnja naj traja čim manj časa.
Veste, tudi sam sem bil presenečen, ampak prva predloga je prišla zelo hitro! Izrezal sem ga, pogledal - a nič, ni slabo) In potem se je name spustil ustvarjalni navdih - ni drugače) Prvi diagram sem nekoliko popravil in izkazalo se je, da je drugačen vzorec za papirnato čipko) Na splošno je moj ideja je bila odobrena, otroci so jo zlahka izrezali, papirja za tiskalnik je bilo dovolj, delo je potekalo hitro - vsi so uspeli okrasiti pravočasno!
Pa sem pomislil: morda bi še kdo uporabil naš skromni izum? Na splošno svojo ustvarjalnost predstavljam vaši presoji) Za vsak slučaj bom opisal faze dela - če želite okna okrasiti s takšno čipko. Predlogo sem skeniral, tako da jo morate samo natisniti in to je to, ni vam treba ničesar prerisati.
Obe možnosti sta podani na enem listu. Najprej vadimo prvo, je malo bolj preprosto. List razrežemo na dva dela (po dolžini). Vzemite enega od trakov in ga prepognite na pol. Ampak.
Izrezati moramo vse zasenčene površine. Najprej odrežemo zgornji del. Nato previdno izrežite vzorec na eni strani. In - na drugi strani.
Še vedno imamo dva majhna fragmenta, ki sta ostala neobrezana. Ponovno zložite predlogo. In previdno (rezanje več plasti papirja ni zelo priročno) dokončamo končne dotike. Razširimo se. To je to, naša čipka je pripravljena)
Seveda to ni prava vytynanka, vendar smo z našo ustvarjalnostjo zadovoljni; In tradicija ni bila prekinjena - okna so letos okrašena na nov način. Veseli bomo, če se komu zdi naša preprosta ideja za čipko iz papirja koristna)
Vsakdo, ki prvič vidi izdelke v obliki izrezljane čipke iz navadnega papirja, je vedno presenečen, da je takšno lepoto tako enostavno ustvariti z lastnimi rokami. Vsakdo lahko obvlada openwork.Vzorce, ki so vzeti kot osnova, je mogoče zlahka najti v specializirani literaturi. Potrebna orodja so poceni in dostopna.
Ideje za dekor
To zanimivo tehniko lahko uporabite za izdelavo razglednic, panojev in notranje opreme. Izdelki so običajno narejeni iz belega ali črnega papirja, vendar tudi drugi odtenki izgledajo odlično. Zanimivo je, da ne ploskajo le stvari. Volumetrično rezanje odprtega papirja izgleda zelo impresivno. Sheme za takšne predmete so predstavljene tudi v obliki konturne risbe na ravnem listu, ki se nato zloži vzdolž določenih linij in zlepi v tridimenzionalni del. Torej, v tehnologiji lahko storite naslednje:
- Razglednice.
- Snežinke.
- Okraski za okna.
- Serviete za mizo.
- Volumetrični dekor na osnovi ploščatega izdelka ali sestavljene tridimenzionalne strukture papirja.
Ko obvladate preproste možnosti, lahko naredite čudovito lepe stvari.
Materiali in orodja
Za obvladovanje rezanja odprtega papirja potrebujete naslednje:
- Diagrami in tiskalnik za njihovo tiskanje.
- Listi bele (ali druge) barve.
- Osnova, na kateri boste rezali (posebna tablica, navadna plošča ali kos debelega kartona).
- Majhne manikirne škarje kot alternativa nožu ali njegov dodatek.
Ostalo je neobvezno in je odvisno od tega, kako boste uporabili praznine:
- Prilepite na barvno podlago - okrasni karton in lepilo.
- Obesite jih na božično drevo ali v prostor sobe - obeske (niti).
- Okrasite okno - navadno oz
Pravzaprav ni potrebno nič zapletenega, posebnega ali dragega. Redne pisarniške potrebščine. Glavna stvar je potrpljenje, vztrajnost in želja po ustvarjanju mojstrovine z lastnimi rokami.
Rezanje odprtega papirja: diagrami, mojstrski razred
Tradicionalno se vzorci ustvarijo tako, da se del dizajna izreže na list papirja, zložen v določenem zaporedju. Eden najpogostejših in znanih izdelkov so snežinke, vendar niso edini, ki jih lahko naredite. Prtiček ali okvir za ogledalo, narejen po naslednjem vzorcu, bo videti zelo impresivno.
Delajte takole:
Rezanje odprtega papirja: novoletni vzorci
Za okrasitev notranjosti z elementi te tehnike lahko naredite različne okraske z uporabo že pripravljenih predlog. Natisnite jih v zahtevanem merilu (običajno so praznine zasnovane za standardni ležeči list A4), izrežite vzorec. Na internetu je veliko priprav, tako neposredno prazničnih kot samo zimskih.
- Celotne pokrajine in čipkasti prizori.
Začnite s preprostimi diagrami.
Ko ste obvladali princip in usposobili roko, pojdite na bolj zapletene večpredmetne kompozicije.
Kako narediti lepe snežinke
Eden najbolj tradicionalnih in najljubših načinov okrasitve prostora za novo leto je okrasitev s papirnatimi snežinkami. Običajno jih lepimo na okna, vrata omar in stene. Nekateri iz njih naredijo girlande, jih obesijo na nitke ali postavijo na božično drevo.
Če želite narediti čudovite odprte snežinke iz papirja, je bolje vzeti že pripravljene vzorce za rezanje.
Glavna stvar je, da pravilno zložite list papirja, da uporabite predlogo. Vsaka snežinka je sestavljena iz vzorca, ki se ponavlja okoli njenega oboda. Obstajajo praznine za 1/6 in 1/12 delov. Drugo možnost z ožjim sektorjem dobimo z dodatnim zlaganjem obdelovanca za 1/6 dela. Del lahko zložite na podlagi že izrezanega kroga ali katerega koli lista, ki ga najprej razrežete na kvadrat in nato prepognete ali, nasprotno, najprej naredite gube, nato pa izrežete obliko sektorja kroga.
Tako ste se podrobneje naučili, kaj je rezanje papirja z ažurom. Za kateri koli izdelek lahko vzamete že pripravljene diagrame ali uporabite svojo domišljijo in razvijete svoj ekskluzivni predmet. Bodite ustvarjalni. Ustvarite čudovit dekor z lastnimi rokami.
Tehnika ustvarjanja podobe z izrezovanjem na pergament ali papir je v Evropi poznana že od 15. stoletja in je, tako kot mnoge druge umetnostne obrti, prišla iz Kitajske.
Eden prvih ohranjenih primerkov je pokrov na obhajilni skodelici iz samostana Tegernsee v Nemčiji - tako imenovana "Palla". Neznani umetnik je pozlatil pergament za naslovnico in izrezal podobo »Gospodovega trpljenja«: srce, rane in mučilni instrumenti, na okvirju je bila latinska himna v gotski pisavi, in da bi vse to lahko prebrati in pregledati, je naredil podlago iz rdečega blaga.
V 16. stoletju Tehnika rezbarjenja se je začela uporabljati precej široko. Ohranilo se je sedem knjig, narejenih na podoben način - tako imenovane »nematerialne« knjige (Immateriellen Bucher) ali »čipkaste« Biblije, ki so se pojavile na prelomu iz 16. v 17. stoletje, v katerih so besedilo, naglavja in ilustracije izrezati (prerezati). Najstarejši med njimi se nahaja v Belgiji, njegovo ime, prevedeno iz latinščine, je naslednje: "Knjiga trpljenja našega Gospoda Jezusa Kristusa ... ni sestavljena iz prave snovi." Gre za 24 belih »čipkastih« strani velikosti 14,5 x 9,5 cm z modro papirnato podlago, tako da se »neoprijemljivo« besedilo in slika razločita.
Postopoma se rezbarska tehnika vse bolj širi po Evropi, največjo priljubljenost pa je dosegla v Nemčiji, kjer so za podlago raje uporabljali pergament, in na Nizozemskem, kjer so pogosteje uporabljali papir.
Iz belega ali barvnega papirja in pergamenta so bili izrezani stenski okraski in citati iz Svetega pisma, gesla in grbi, čestitke in različne slike: pokrajine, alegorije, vsakdanji prizori, svetopisemski motivi. Podlage so bile izdelane iz barvnega, pogosteje črnega papirja. Med ljubitelji in zbiratelji te zvrsti so bile tudi kraljeve osebe, ki so rezbarjena dela kot redkost postavile v svoje omare zanimivosti.
Muzej Viktorije in Alberta (London) na primer hrani delo I. Curtin-Bloka: to je izrezljan papirnati osmerokotnik (9 x 6,5 cm), ki prikazuje Devico Marijo, dojenčka Kristusa in Janezove sinove, ki sedijo v gozd pod drevesom, na katerem se igrajo veverice in opice. Slika je nameščena med dva kristala in zaprta v srebrn okvir, tako da jo lahko nosite kot nakit.
Iz starodavnih razprav je znano, kako je potekal postopek izrezovanja slike na pergamentu: na usnjeni blazini ali leseni deski so jo na 4 vogalih utrdili z iglami. Pripomočki so bili škarje, ostri noži za brušenje peres, posebna rezalna peresa, luknjači, pa tudi štampiljke in šablone. Najverjetneje so bile glavne konture izrezane s škarjami, za notranje luknje je bil potreben nož. Verjetno je delo s papirjem potekalo na podoben način, poleg tega pa je rezanje lukenj v papirju veliko lažje kot v pergamentu. Poleg tega je mojster pogosto izrezal sliko na več listov hkrati, zložil v kup in tako dobil niz enakih prizorov.
Od 17. stoletja V Nemčiji in na Nizozemskem so začeli množično izdelovati slike s podobami svetnikov, pri čemer so običajno izrezali le ornament ozadja, podobo svetnika v središču pa poslikali z barvami in zlatom - na način in tehniko knjižnih miniatur.
Umetnost rezanja papirja v Rusiji je ostala v okviru »domače obrti« in se je najbolje ohranila v albumih 19. stoletja, redkeje v obliki posameznih del, obrobljenih pod steklom, ki so služila kot stenska dekoracija. Večinoma so to silhuete, ki so bile zelo priljubljene tako v Rusiji kot v Evropi že od 18. stoletja. Te profilne portrete in celotne prizore, izrezane iz črnega papirja, bi lahko imenovali "črna rezba" v nasprotju z "belo rezbo" - režami.
Čeprav sta tehniki silhuetnega izrezovanja in razrezovanja enaki, so rezultat popolnoma različne likovne podobe. Silhueta je vedno jasna, izostrena in zaradi črne barve preprosto bolje vidna. Slika, izrezana iz belega papirja, je nežna, čipkasta, kot da se topi v zraku.
Med nedvomnimi mojstrovinami "črnega rezbarstva" so mojstrski prizori Fjodorja Tolstoja iz vojne leta 1812. Nemogoče je ne omeniti miniaturne figurice kozaka v galopu, ki jo je izrezljal neznani umetnik. Kljub majhnim dimenzijam - 8 x 16 mm - je podoba silhuete polna dinamike in izraznosti.
Najpogostejša vrsta izrezkov iz belega papirja so okrasne okrasne figure, ki jih je mogoče preprosto ustvariti s škarjami tako, da dvakrat ali večkrat prepognete list papirja: na primer odprto srce z monogramom, tkanim iz las, pritrjenim na sredino.
Obstajajo izrezi v kombinaciji z aplikacijo: na primer v eni od pokrajin je bršljan izrezan in prilepljen na vrh, ki prepleta štor, kar daje dodaten tridimenzionalni učinek.
V enem od albumov je bila celotna slika, morda evropskega dela, ki je upodabljala stavbe s strehami iz streh, ki so povezane z mostom, na katerem so vidne moške in ženske figure. Zdi se, da stavbe stojijo prav v reki ali morju - z valovi, otoki, plavajočimi racami. Čoln z veslačem priplava naravnost iz oboka desne hiše. Ažurna slika je zelo zapletena, a podrobnejši pogled pod povečevalnim steklom pokaže, da so rezbarske tehnike monotone in grobe.
Najzanimivejši del zbirke Državnega zgodovinskega muzeja je list s temo "Kristus v grobu", ustvarjen na visoki umetniški in strokovni ravni. To je precej velik kos za režo (velikost 48x29,7 cm).
Splošni pogled pred obnovo
fragmenti pred in po restavriranju
Avtor je nadgradil evropsko tradicijo z ustvarjanjem podobe na tri načine: z reliefom, prerezom in punkcijo. Glavna "risba" je narejena na hrbtni strani lista: to je relief, ki ustvarja mehak relief in volumne golega telesa, pa tudi z izrezovanjem ozadja s cvetjem, debli in vejami dreves, baklami v roke likov, njihovi lasje in oči. Na sprednji strani so vbodi in reliefi, ki potekajo vzdolž gub oblačil in rež v podobah ust likov in Kristusovih ran. Plošče barvne folije so nameščene pod odprtimi območji slike.
Ni jasno, kako je bil sam vtisnjen na papir. Takšne podobe je nemogoče dobiti tako, da naredite "slep" (brez barve) odtis z gravirane deske in jo nato izrežete: relief ne bo izpadel tako konveksen. Predvidevamo lahko, da je bila za to uporabljena konveksna kovinska oblika - žig. Skoznje luknje na papirju so se lahko pojavile hkrati z vtiskovanjem ali po njem (nekaj lukenj je mogoče ustvariti med vtiskovanjem, drugi del pa s škarjami, nožem in iglami različnih premerov).
Avtor dela je na spodnjem robu pustil podpis: »izrezal F.K. leta 1801." Spodaj - v francoščini - "Kristus v grobu." Podroben opis izvora ploskve je podan tudi v francoščini: »Slika Taddea Zuccara, ki se nahaja v katedrali v Reimsu. Slikano na platnu, 7' 2" visoko, 4' 1" široko. Graviral Jean Raymond."
Taddeo Zuccaro (Taddeo Zuccaro ali Zuccari, 1529 - 1566) - italijanski slikar rimske šole, virtuozni risar, predstavnik poznega manirizma, znan predvsem po svojih freskah. “Kristus v grobu”, ena njegovih redkih slik, krasi znamenito gotsko katedralo v Reimsu (Francija), kjer so kronali francoske kralje.
Jean Raymond (Yean Raymond, 1695 - 1766) je bil pariški mojster bakroreza, eden najboljših graverjev svojega časa. Znane so samo štiri njegove gravure, vključno z "Kristusovo telo z oboževalnimi angeli", ki temelji na sliki Zuccara v Reimsu.
Kdo je ustvaril to nenavadno lepo odprto režo? Zdelo se je, da je skrivnost "F.K." nerešljiv. Lahko bi le domnevali, da je avtor moral obvladati tehnike metaloreza.
Verjetno bi delo ostalo anonimno, če ne bi poseglo naključje. Druga slika, narejena v tehniki izreza, "Pariška sodba", je bila prinesena na pregled v oddelek za likovno umetnost Državnega zgodovinskega muzeja iz antikvariata. Desno spodaj je bil jasno viden avtorjev podpis: "Izklesal Fjodor Kamkin leta 1795."
Reža je bila narejena na podlagi gravure pariškega graverja in založnika Jacquesa Beauwarleta (J. Beauwarlet, 1731 - 1797), narejene pa na podlagi slike Luca Giordana (1632 - 1705) - italijanskega neapeljskega slikarja šole, enega najznačilnejših predstavnikov poznega baroka, ki je rad upodabljal figure v močnem gibu in ostrih kotih.
Izrez »Pariška sodba« je večji od prvega dela. To je zapletena večfiguralna kompozicija s figurami ljudi, bogov, satirov in živali ter nežnimi odprtimi podobami dreves in rastlin. Če primerjamo obe deli, lahko opazimo, da se zdi prejšnje v primerjavi s kasnejšim nekoliko »nerodno«: čutiti je nekaj nesorazmernosti figur in negotovost v mojstrovi roki.
Če govorimo o »načinu rezbarjenja«, ni bilo dvoma, da gre za istega avtorja. Nesorazmerje figur v Pariški sodbi je mogoče pojasniti bodisi z neizkušenostjo avtorja (razlika med deli je 6 let) bodisi z "ostrimi koti" izvirnika, ki mu je sledil.
Kolikor je bilo mogoče razbrati, gledano na delo skozi steklo, je bil list papirja v celoti nalepljen na modro papirnato podlago in ni bilo sledi dvignjenega reliefa, kot pri prejšnjem delu. Težko je reči, ali je bil relief prvotno tam in se je med razmnoževanjem izgubil ali pa ga sploh ni bilo. Če je relief obstajal in se je med kopiranjem izgubil, bi to lahko pojasnilo del nesorazmerja: zglajen relief je popačil obrise figur.
Po dolgem iskanju v različnih priročnikih nam je uspelo najti edinega Fjodorja Kamkina, višjega graverja Vojaško topografskega skladišča. Datumi njegovega življenja in biografski podatki niso znani. Ohranjeni so podatki o 3 zemljevidih njegovega dela, vgraviranih na bakrenih ploščah:
1) Načrt glavnega mesta Moskve leta 1841, vgraviran iz raziskave P.L. Schuberta v vojaškem topografskem skladišču. Načrt je podan znotraj zidu Kamer-Kollezhsky in sosednjih območij. Skupaj s Kamkinom je na tem načrtu delalo še šest drugih graverjev.
2) Načrt Sankt Peterburga na enem listu, natisnjen v štirih barvah in izdal Kamkin leta 1855 na svoje stroške (predstavil ga je suverenu in prejel najvišjo odobritev).
3) Načrt glavnega mesta Moskve leta 1856 s portretom Aleksandra I - ponovitev v manjši velikosti medalje F. Tolstoja, na kateri je Aleksander I upodobljen v oklepu staroslovanskega boga Radomisla.
Poleg tega je znano tudi, da je bil leta 1856 graver Kamkin "izučen za popravke gravur na bakrenih ploščah po Georgesovi metodi s pomočjo galvanoplastike."
Na podlagi vseh teh podatkov je težko reči, da sta Kamkin rezalec papirja in Kamkin kartograf ena in ista oseba. Obstaja ena zelo pomembna okoliščina, ki govori proti temu: starost. Fjodor Kamkin je moral biti leta 1795 že precej odrasel in izkušen mojster, da bi ustvaril igralno ploščo »Pariška sodba«.
Tudi če predpostavimo, da je bil takrat star komaj 15 let, bi Fjodor Kamkin do leta 1856 dopolnil že 75 let. Ali bi lahko človek v tako visoki starosti ustvaril zemljevid, ki je bil nagrajen z najvišjo odobritvijo, in obvladal nov - precej zapleten - galvanoplastična metoda? Čeprav poznamo primere takšne ustvarjalne dolgoživosti, je še vedno zelo dvomljiva. Morda sta samo soimenjaka, morda sorodnika.
Neznani virtuoz "F.K." pridobil ime in priimek, a ni postal nič manj skrivnosten – življenje in delo Fjodorja Kamkina, njegov način dela, združevanje rezbarjenja papirja z reliefom, je ostala nerazrešena uganka, ki jo bo – morda – razrešila naslednja generacija. raziskovalcev.
In ravno pred kratkim sem izvedel, da je v Sergiev Posadu tudi taka slika!
Poročilo o tem je bilo prebrano na konferenci, posvečeni umetnosti silhuet:
ZARITSKAYA O.I. "IZREZANA" SLIKA "SMRT HEKTORJA" iz zbirke muzejskega rezervata Sergiev Posad.
