Ta freska je nastala leta 1511 (ali približno tam). Postala je četrta od devetih osrednjih kompozicij na stropu Sikstinske kapele, posvečene devetim prizorom iz knjige Geneze Stare zaveze.
Spomnimo se vrstice, povezane s to fresko:
In Bog je ustvaril človeka po svoji podobi
( 1. Mojz. 1:27 ) Vendar to ni povsem točno. V dobrem smislu je tukaj človek že ustvarjen, zato se v interpretaciji freske pojavljajo novi odtenki.
Zelo verjetno je v zapletu tega umetniškega dela še tretji glavni lik, ki je neposredno povezan z nevroznanostjo in nevrologijo. Dr. Frank Lynn Meshberger, ginekolog v bolnišnici St. John's v Andersonu, Indiana, v članku, objavljenem leta 1990 v Journal of the American Medical Association, An Interpretation of Michelangelo's Creation of Adam Based on Neuroanatomy, verjame, da so ta junak človeški možgani.
Dejansko vsa Michelangelova dela na področju likovne umetnosti - tako slikarstva kot kiparstva - govorijo o mojstrovem odličnem poznavanju človeške anatomije. Samo spomnite se osupljive elaborate človeškega telesa v "Davidu". Tudi Michelangelov sodobnik in kolega Giorgio Vasari se v svojih Življenjih umetnikov spominja, da je umetnik pogosto opazoval obdukcije. To je omogočilo, da je Meshberger nakazal prisotnost nekega skritega sporočila v tej freski.
Evo, kaj piše sam:
Freska Stvarjenje Adama prikazuje Adama in Boga, ki se premikata drug proti drugemu, njuni roki sta iztegnjeni, prsta pa se skoraj dotikata. Lahko si predstavljamo »iskro življenja«, ki skoči od Boga k Adamu skozi »sinapso« med kazalcema. Vendar je Adam že živ, njegove oči so odprte in je popolnoma oblikovan; a vseeno nam slika pove, da Adam nekaj »prejme« od Boga. Verjamem, da je na freski še tretji "protagonist", ki doslej ni bil prepoznan. Poskušal bom prikazati z uporabo anatomskih risb Franka Netterja iz zbirke medicinskih ilustracij CIBA, zvezek I - Živčni sistem.
Sledimo Meshbergerjevi misli.
Tukaj so štiri risbe, oštevilčene od 1 do 4:
Kot lahko vidite, sta si prva in druga risba zelo podobni, prav tako tretja in četrta. Številki 1 in 3 sta vzeti iz atlasa nevroanatomije Franka Netterja
Slika 6 (oštevilčena glede na citirani članek) prikazuje levo stransko površino možganov ter brazde in vijuge, ki so prisotne v poloblah. Silvijeva razpoka ali lateralna razpoka je razpoka, ki ločuje hemisferi možganov. Slika 1 – oris te ilustracije.
Slika 8 je prečni prerez možganov in hrbtenjače, prikazanih na sliki 7. Slika 3 je pridobljena iz slike 8 z odstranitvijo malih in srednjih možganskih struktur ter "upogibanjem" hrbtenjače nazaj iz "standardnega" anatomskega položaja .
In zdaj - presenečenje! Sliki 2 in 4 sta narisani... iz podobe Boga in angelov na Michelangelovi freski. Slika 2 dobimo z risanjem zunanje »lupine« in utorov, slika 4 pa zunanjo »lupino« in velike črte na figurah Boga in angelov.
ne verjameš? Glej:
Tako Meshberger meni, da glavni pomen freske ni stvarjenje Adama kot takega, temveč njegova obdarjenost z razumom, da bi »mogel načrtovati najboljše in najvišje« in »skušal doseči vse«. Na stropu Sikstinske kapele je veliko, veliko fresk. Vsak od njih je vreden številnih ur pozornosti turista, dolgoletnega dela umetnostnega kritika in navdušenih besed "Mamma mia!" Toda v tej ekstravaganci je glavni eksponat - "Ustvarjanje Adama". Snezhana Petrova pojasnjuje, zakaj prav ta freska velja za vrhunec Michelangelovega dela.
"Stvarjenje Adama", Michelangelo (1511)
Plot
"In Bog je ustvaril človeka po svoji podobi in sličnosti." Tako lahko fresko opišete v enem stavku. Namesto tega je bila ta freska naslikana tako, da so se dogodki, skriti v enem stavku, prikazali ljudem pred očmi.
"Ustvarjanje Adama" je del kompozicije na stropu Sikstinske kapele. Stvarnik, videti kot po pogovoru z Aristotelom, ves nekakšen starinski, v plavajočih oblačilih, lebdi z angeli v neskončnem prostoru. Za božjimi rameni je tudi Eva, ki je še v načrtih, a se bo kmalu pridružila družbi prvega moža.
Sam Adam je osupljivo lep, idealno grajen mladenič. Zdi se, da so celo angeli presenečeni, kako lepega ga je naredil Bog. Stvarnikov lik se zrcali v pozi ležečega Adama, ki spominja, po čigavi podobi je bil ustvarjen človek.
Božja desnica, iztegnjena k Adamu, se skoraj dotika njegovih prstov. Očitno je, da se je sam proces Stvarnikovega obračanja k svojemu stvarstvu začel malo pred dogajanjem na freski. In prav ta proces je razlog, da se Adam, ki je bil prej ravnodušen do sveta, postopoma prebuja v življenje tako v telesu kot v duhu.
Pozornost je usmerjena na prste, ki se bodo povezali. Očitno je bil Michelangelo tisti, ki so ga pozneje ukradli filmski ustvarjalci. Spomnite se vseh teh prizorov, ko je en junak na robu padca in prosi za pomoč, drugi ga poskuša zadržati, njune roke segajo drug k drugemu in ... pletejo spletke!
Čeprav je seveda v 16. stoletju ta zaplet nosil drugačne konotacije. S tem, da se njuni roki ne dotikata, je Michelangelo poudaril nezmožnost povezave božjega in človeškega. Pravzaprav pri tej freski ne gre za nastanek človeka kot biološke vrste, temveč o nastanku osebnosti. Navsezadnje se Bog tukaj ne pojavi kot gojitelj, ampak kot energija, katere delček bo kmalu dan človeku. Med dvema drug proti drugi iztegnjenima rokama se zgodi čudež, ki je našemu vidu nedosegljiv.
Michelangelo pred poslikavo Sikstinske kapele ni slikal fresk.
Iskalci iščejo skrite simbole, ki naj bi jih Michelangelo zašifriral na freskah. In kot veste, kdor išče, bo našel. Lovci vidijo skrivne pomene v delih človeškega telesa – od možganov do falusa.
Kontekst
Pobudnik poslikave Sikstinske kapele je bil papež Julij II. Tu naj bi se odvijali pomembni dogodki, zato je moralo biti okolje temu primerno.
Zaradi pomanjkanja denarja je dal Michelangela v vzgojo kmetom
Michelangelo nikoli ni slikal fresk in tega tudi ni nameraval. In sodelovanje z Julijem II se je na splošno začelo na drugem projektu - kiparju so naročili, da ustvari grobnico za papeža. A takrat se je v zgodbo vmešal Bramante, Michelangelov zavistni tekmec. Bramante je bil tisti, ki je prepričal Julija, da grobnica za časa njegovega življenja ni dobra; Buonarroti je naročilo izgubil. Toda Bramantejeve mahinacije se tu niso končale. Prepričal je papeža, da je Michelangelu naročil poslikavo stropa Sikstinske kapele - po obnovi ga je bilo treba le osvežiti.
Strop Sikstinske kapele (kliknite za povečavo slike)
Michelangelo je sprejel izziv. Sam je izbral materiale in sam zasnoval gradbeni oder. Moral sem delati na meji svojih fizičnih zmožnosti. Po poslikavi kapele je Buonarroti lahko celo dolgo bral le tako, da je besedilo držal visoko nad glavo. Plus artritis, skolioza in vnetja ušes. Vse to je cena za mojstrovino. Da ne omenjam stresa. Ali bo oče šel v vojno in pozabil plačati materiale, potem pa bo po dolgi nedejavnosti začel potiskati roke, ali pa bo rekel, da mora dodati modro in zlato (sicer malo slabo zgleda). Na splošno ni treba posebej poudarjati, da cerkev ni lahka stranka.
Toda Michelangelo se je spopadel z vsem. Oče je bil zadovoljen. Že same freske so navduševale ljudi, še preden so bile dokončane. Isti Bramante je spustil Rafaela v kapelo, da bi preučil freske na oboku, medtem ko Michelangelo ni gledal.
Pravzaprav ne poznamo prave barvne sheme fresk Sikstinske kapele. Stotine let vseh vrst težav, saj, umazanije, neuspešnih poskusov obnove so privedle do dejstva, da je bil del dela, ki ga je opravil Buonarroti, izgubljen.
Usoda umetnika
Toskana. marec. V družini obubožanega florentinskega plemiča se je rodil še en otrok. Michelangelo. Denarja, da bi nahranili vse otroke, je katastrofalno primanjkovalo, zato se je oče družine izvlekel, kolikor se je dalo. Michelangela so na primer dali v vzgojo navadnim ljudem v vasi. Tam je otrok spoznal, kaj je glina in kako z njo delati. Ni še znal ne pisati ne brati, pa je že na vso moč vihtel dleto.
Michelangelo se je naučil delati z glino, preden je znal brati in pisati.
Pozneje, med študijem pri profesionalnih kiparjih, je Michelangelo opazil Lorenza de' Medicija. In če je Lorenzo de Medici nekoga opazil, to pomeni, da ima ta oseba zagotovljena naročila, dohodek in dobro hranjeno življenje. Po smrti svojega pokrovitelja leta 1492 je Michelangelo naredil svojo pot. Njegova glavna stranka je cerkev. Izmenično je deloval v Rimu in Firencah. Ukvarjal se je predvsem s kiparstvom.
Portret Michelangela Buonarrotija. Jacopo del Conte, 1540
Michelangelo je bil grozen, celo grozljiv perfekcionist. Lahko bi opustil napol opravljeno delo, če bi opazil, da nekaj ni povsem v skladu z njegovim načrtom. In veliko svojih risb je popolnoma zažgal malo pred smrtjo. Ista usoda je čakala na skice - Michelangelo ni želel, da bi kdo videl bolečino, v kateri se je rodila umetnost.
Michelangelo je v starosti pisal strastne sonete svoji 40-letni muzi
Buonarroti je gravitiral predvsem h kiparstvu, vendar je bil hkrati umetnik in arhitekt. Kogar koli stranka želi. Vsestranski genij. Pisal je celo poezijo. Ta nadarjenost se je še posebej močno pokazala v njegovih sedemdesetih, ko je maestro začel pisati sporočila in sonete Vittorii Colonni.
Michelangelo je umrl tiho in mirno v starosti 88 let in je po lastni volji dal svojo dušo Bogu, svoje telo zemlji in svoje premoženje svojim sorodnikom.
Nekoč sem moral potovati s hitrim vlakom. Neprestano so predvajali video o freskah Sikstinske kapele, še posebej o tej freski "Ustvarjanje Adama." Bila je zelo znana in priljubljena, želel sem govoriti o njej.
Michelangelo "Ustvarjanje Adama" Je ena najmočnejših, čustvenih in najlepših kompozicij slike Sikstinske kapele.
Milost se je razodela mojim očem,
Ko so zagledali neminljiv ogenj
In obraz je božanski in navdahnjen
Tisti, s katerim sem ponosen, da sem v sorodstvu.
Če ne bi bili duša kakor Gospod,
Zabredli bi v podlo ničvrednost,
In očara nas lepota vesolja,
In trudimo se spoznati skrivnost večnosti.
Te poetične vrstice, ki jih je napisal sam Michelangelo, popolnoma odražajo strukturo njegovih misli, ko je ustvaril zaplet "Ustvarjanje Adama" na stropu Sikstinske kapele. Tukaj sta prvi človek in njegov Stvarnik enaka.
To je atletsko grajen mladenič z mlahavo iztegnjeno roko, v katero se zdi, da mogočna stvarnikova roka vliva življenjsko energijo. Pogumen in lep, s še ne prebujenimi mislimi in še nerazodeto močjo, leži na pobočju hriba in izteguje roke k Bogu, ki ga je ustvaril.
Angel gleda čez Božjo ramo, presenečen nad lepoto človeka. Zdi se, da se Adamova idealna mladostna lepota razvija v podobah golih mladeničev - okrasnih figurah, ki uokvirjajo majhna polja. V njih Michelangelo prikazuje notranje življenje osebe skozi različne gibe čudovitega golega telesa.
Z veliko spretnostjo uvaja dekorativni motiv hrastovih listov (simbolična aluzija na družino della Rovere, v prevodu iz italijanščine »hrast«, iz te družine je izhajal papež Julij II.), ki so vtkani v girlande in krasijo ščite mladeničev, v rokah mladeniča drži rog izobilja hrastovih listov in želoda ter ga položi k Adamovemu stegnu.
Svetel in močan Stvarnikov pogled se sreča s pogledom čakajočega in žejnega človeka in iz iztegnjenega prsta njegove desnice k Adamu steče božanska iskra. Michelangelo nam ne prikazuje stvarjenja človeka, prenaša trenutek, ko ta prejme dušo, njegovo strastno iskanje božanskega. Pod božjo levico, v četi angelov, ostaja Eva, ki še ni ustvarjena v mesu.
Vodilni umetnostni kritik V. N. Lazarev daje zelo natančen opis Michelangelove mojstrovine: »To je morda najlepša kompozicija celotne slike. Izhajajoč iz svetopisemskega besedila, ga umetnik interpretira povsem na novo. Bog Oče leti skozi neskončni prostor, obkrožen z angeli. Za njim plapola ogromen plašč, napihnjen kot jadro, ki omogoča, da so vse figure pokrite v sklenjeno linijo silhuete.
Umirjeno prekrižane noge poudarjajo gladek let kreatorja. Njegova desnica, ki daje življenje neživi materiji, je iztegnjena. Skoraj se dotakne Adamove roke, čigar telo, ki leži na tleh, se postopoma začne premikati. Ti dve roki, med katerima se zdi, da teče električna iskra, pustita nepozaben vtis.
Na tej točki je skoncentriran ves notranji patos slike, vsa njena dinamika. S postavitvijo Adamove figure na nagnjeno ploskev ustvarja umetnik pri gledalcu iluzijo, da figura počiva na samem robu zemlje, za katero se začne neskončni svetovni prostor. In zato sta ti dve drug proti drugi iztegnjeni roki, ki simbolizirata zemeljski in astralni svet, dvojno ekspresivni. In tukaj Michelangelo odlično izkoristi vrzel med figurami, brez katere ne bi bilo občutka brezmejnega prostora. V podobi Adama je umetnik utelesil svoj ideal moškega telesa, dobro razvitega, močnega in hkrati prožnega. Nemški slikar Kornelij je imel prav, ko je trdil, da popolnejše figure ni bilo ustvarjene od Fidijeve dobe.«
Prvič ideja o človeški samozadostnosti in vsemogočnosti zveni tako jasno. »Ne dajemo ti, o Adam, ne določenega kraja, ne tvoje lastne podobe, ne posebne dolžnosti, tako da si izbereš kraj, osebo in dolžnost po lastni želji, po svoji volji in odločitev,” - tako Stvarnik nagovarja Adama v traktatu Pica della Mirandole; »Če s pomočjo morale strasti napnemo do razumnih meja, če s pomočjo dialektike razvijemo razum, potem bomo, vznemirjeni od gorečnosti muz, uživali v nebeški harmoniji ... In tedaj, kot goreči serafi, ki nas obkrožajo, bomo mi, polni božanskosti, postali tistim, ki so nas ustvarili."
"In Bog je ustvaril človeka po svoji podobi, po božji podobi ga je ustvaril; moškega in žensko ju je ustvaril" (Geneza)
"In Gospod Bog je ustvaril človeka iz prahu zemeljskega in mu vdihnil v nosnice dih življenja in človek je postal živa duša" (Geneza)
V podobi Adama Michelangelo poveličuje moč in lepoto človeškega telesa. Pravzaprav to, kar se pojavi pred nami, ni stvaritev samega človeka, ampak trenutek, ko ta prejme dušo, strastno iskanje božanskega, žejo po spoznanju.
Besedilo z ilustracijami. http://maxpark.com/community/6782/content/2420185
Ocene
Glede na to, da je to freska, in njena izdelava ni prav nič lahka naloga... Posneto seveda s primerjavo dinamike gibanja in mirovanja. Če se pošalimo, potem bi lahko bog dal Adamu za en del spodobnejšo velikost, sicer pa škoda za ves moški rod, Eva pa taka lepotica gleda z nekakšnim očitanjem... Resno, se vidi, da tudi velikim se kaj takega zgodi. Bog, poglej s kakšno dolgo levico in kaj to pomeni? - objeti Evo in celo dobiti od angela. To mi daje slabo idejo ...
Ali ne izvira od tod to nezadovoljstvo med spoloma: eni iščejo eno stvar, drugi ne morejo vzeti in vložiti tistega, kar potrebujejo in koliko potrebujejo?
To je večno nezadovoljstvo, vedno iščejo vznemirjenje ob strani. Z življenjskimi izkušnjami sem prišel do zaključka, da je to posledica pomanjkanja spolne vzgoje.
Še več, naša sovjetska generacija ...
Glede tega se lahko strinjam z vami, dodal pa bi še, da se to zgodi zaradi nezadostne obremenitve lobanje, določen odstotek pa gre pripisati biologiji
Zdi se mi, da smo v tem pogledu zašli v življenje. Celo prebivalci Pompejev so bili pred nami. To je eden od mojih člankov o spolnem življenju v Pompejih. Morda vas bo zanimalo. To je fotografija iz arheološkega muzeja.
Firence. Medičejske grobnice. 1516-1534 | Rim. Pozna dela. "Poslednja sodba." 1534-1541 | Arhitektura. Katedrala svetega Petra. 1538-1564 | Zemljevid strani | domača stran»In na enak način sledi stvarjenje Adama s podobo Boga, ki se naslanja na skupino golih angelov nežne starosti, za katere se zdi, da ne nosijo le ene figure, temveč vso težo sveta, kar prikazujejo največji strahospoštovanje pred Gospodovim veličastvom in naravo njegovega gibanja: z eno roko objema angele, kot bi se naslanjal nanje, svojo desnico pa iztegne Adamu, ki je naslikan tako lepo, v takem položaju, s takšnimi obrisi, da se zdi kot če bi ga ponovno ustvaril njegov najvišji in izvorni stvarnik, ne pa čopič in po načrtu človeka." Vasari.
Ena najlepših podob Sikstinske kapele je prvi človek Adam, ki se prebuja v življenje. To je atletsko grajen mladenič z mlahavo iztegnjeno roko, v katero se zdi, da mogočna stvarnikova roka vliva življenjsko energijo. Pogumen in lep, s še ne prebujenimi mislimi in še nerazodeto močjo, leži na pobočju hriba in izteguje roke k Bogu, ki ga je ustvaril. Angel gleda čez Božjo ramo, presenečen nad lepoto človeka. Zdi se, da se Adamova idealna mladostna lepota razvija v podobah golih mladeničev - okrasnih figurah, ki uokvirjajo majhna polja. V njih Michelangelo prikazuje notranje življenje osebe skozi različne gibe čudovitega golega telesa. Z veliko spretnostjo uvaja dekorativni motiv hrastovih listov (simbolična aluzija na družino della Rovere, v prevodu iz italijanščine »hrast«, iz te družine je izhajal papež Julij II.), ki so vtkani v girlande in krasijo ščite mladeničev, v rokah mladeniča drži rog izobilja hrastovih listov in želoda ter ga položi k Adamovemu stegnu.
Poleg Gioconde Leonarda da Vincea je to ena najbolj znanih podob na svetu iz druge polovice 20. stoletja. postal svetovni simbol. Človek kot najlepša božja stvaritev, ustvarjena po podobi in sličnosti Gospoda, je eno najboljših utelešenj človeške podobe dobe humanizma. Menijo, da je Michelangelo na sikstinskih freskah zapustil veliko skrivnih alegorij, na primer plašč, ki pokriva Boga in angele, ki ga podpirajo, spominja na obris človeških možganov. Znano je, da je Michelangelo med študijem na skrivaj seciral trupla, da bi temeljito preučil fiziologijo, prav mogoče je, da je vedel, kako izgledajo možgani.
Na stropu Sikstine je rojstvo prvega človeka, Adamovo ustvarjanje od Boga. Vodilni umetnostni kritik V. N. Lazarev daje zelo natančen opis Michelangelove mojstrovine: »To je morda najlepša kompozicija celotne slike. Izhajajoč iz svetopisemskega besedila, ga umetnik interpretira povsem na novo. Bog Oče leti skozi neskončni prostor, obkrožen z angeli. Za njim plapola ogromen plašč, napihnjen kot jadro, ki omogoča, da so vse figure pokrite v sklenjeno linijo silhuete. Umirjeno prekrižane noge poudarjajo gladek let kreatorja. Njegova desnica, ki daje življenje neživi materiji, je iztegnjena. Skoraj se dotakne Adamove roke, čigar telo, ki leži na tleh, se postopoma začne premikati. Ti dve roki, med katerima se zdi, da teče električna iskra, pustita nepozaben vtis. Na tej točki je skoncentriran ves notranji patos slike, vsa njena dinamika. S postavitvijo Adamove figure na nagnjeno ploskev ustvarja umetnik pri gledalcu iluzijo, da figura počiva na samem robu zemlje, za katero se začne neskončni svetovni prostor. In zato sta ti dve drug proti drugi iztegnjeni roki, ki simbolizirata zemeljski in astralni svet, dvojno ekspresivni. In tukaj Michelangelo odlično izkoristi vrzel med figurami, brez katere ne bi bilo občutka brezmejnega prostora. V podobi Adama je umetnik utelesil svoj ideal moškega telesa, dobro razvitega, močnega in hkrati prožnega. Nemški slikar Kornelij je imel prav, ko je trdil, da od Fejdijeve dobe ni bila ustvarjena popolnejša figura.«.
Poglejte podobo Adama, ki se prebuja v življenje. Še vedno je nemočna, pokorna, kot slabovoljna, a čuti se, da je v njej velikanska moč, ki samo čaka na priložnost, da se razkrije v vsem svojem sijaju.
In kako lep je Adamov obraz z očmi, usmerjenimi v Boga, v katerem je isti klic in isto pričakovanje kot v njegovi roki! Kot ugotavlja Lazarev, je Bog Oče podoben kiparju, ki iz kaotičnega kamnitega bloka izlušči figuro.
"In Bog je ustvaril človeka po svoji podobi, po božji podobi ga je ustvaril; moškega in žensko ju je ustvaril." 1. Mojzesova 1:27
"In Gospod Bog je oblikoval človeka iz prahu zemeljskega in mu vdihnil v nosnice dih življenja in človek je postal živa duša." 1. Mojzesova 2:7
Dragi prijatelji. Pozdravljeni vsi! Dolgo me ni bilo in nisem sodeloval v razpravah, na katere ste me povabili. Vendar sem se že vrnil domov in z veseljem komuniciram z vami. Na enem od hitrih vlakov na Na poti v Kijev so predvajali videoposnetek o freskah Sikstinske kapele, ta freska "Ustvarjanje Adama" se je še posebej pogosto ponavljala. Je zelo znana in priljubljena, hotel sem govoriti o njej.
Michelangelo "Ustvarjanje Adama" Je ena najmočnejših, čustvenih in najlepših kompozicije slik Sikstinske kapele.
Milost se je razodela mojim očem,
Ko so zagledali neminljiv ogenj
In obraz je božanski in navdahnjen
Tisti, s katerim sem ponosen, da sem v sorodstvu.
Če ne bi bili duša kakor Gospod,
Zabredli bi v podlo ničvrednost,
In očara nas lepota vesolja,
In trudimo se spoznati skrivnost večnosti.
Te poetične vrstice, ki jih je napisal sam Michelangelo, popolnoma odražajo strukturo njegovih misli pri ustvarjanju zapleta "Ustvarjanje Adama" na stropu Sikstinske kapele. Tukaj sta prvi človek in njegov Stvarnik enaka.
To je atletsko grajen mladenič z mlahavo iztegnjeno roko, v katero se zdi, da mogočna stvarnikova roka vliva življenjsko energijo. Pogumen in lep, s še ne prebujenimi mislimi in še nerazodeto močjo, leži na pobočju hriba in izteguje roke k Bogu, ki ga je ustvaril.
Angel gleda čez Božjo ramo, presenečen nad lepoto človeka. Zdi se, da se Adamova idealna mladostna lepota razvija v podobah golih mladeničev - okrasnih figurah, ki uokvirjajo majhna polja. V njih Michelangelo prikazuje notranje življenje osebe skozi različne gibe čudovitega golega telesa. Z veliko spretnostjo uvaja dekorativni motiv hrastovih listov (simbolična aluzija na družino della Rovere, v prevodu iz italijanščine »hrast«, iz te družine je izhajal papež Julij II.), ki so vtkani v girlande in krasijo ščite mladeničev, v rokah mladeniča drži rog izobilja hrastovih listov in želoda ter ga položi k Adamovemu stegnu.
Svetel in močan Stvarnikov pogled se sreča s pogledom čakajočega in žejnega človeka in iz iztegnjenega prsta njegove desnice k Adamu steče božanska iskra. Michelangelo nam ne prikazuje stvarjenja človeka, prenaša trenutek, ko ta prejme dušo, njegovo strastno iskanje božanskega. Pod božjo levico, v četi angelov, ostaja Eva, ki še ni ustvarjena v mesu.
Vodilni umetnostni kritik V. N. Lazarev daje zelo natančen opis Michelangelove mojstrovine:»To je morda najlepša kompozicija celotne slike. Izhajajoč iz svetopisemskega besedila, ga umetnik interpretira povsem na novo. Bog Oče leti skozi neskončni prostor, obkrožen z angeli. Za njim plapola ogromen plašč, napihnjen kot jadro, ki omogoča, da so vse figure pokrite v sklenjeno linijo silhuete. Umirjeno prekrižane noge poudarjajo gladek let kreatorja. Njegova desnica, ki daje življenje neživi materiji, je iztegnjena. Skoraj se dotakne Adamove roke, čigar telo, ki leži na tleh, se postopoma začne premikati. Ti dve roki, med katerima se zdi, da teče električna iskra, pustita nepozaben vtis.
Na tej točki je skoncentriran ves notranji patos slike, vsa njena dinamika. S postavitvijo Adamove figure na nagnjeno ploskev ustvarja umetnik pri gledalcu iluzijo, da figura počiva na samem robu zemlje, za katero se začne neskončni svetovni prostor. In zato sta ti dve drug proti drugi iztegnjeni roki, ki simbolizirata zemeljski in astralni svet, dvojno ekspresivni. In tukaj Michelangelo odlično izkoristi vrzel med figurami, brez katere ne bi bilo občutka brezmejnega prostora. V podobi Adama je umetnik utelesil svoj ideal moškega telesa, dobro razvitega, močnega in hkrati prožnega. Nemški slikar Kornelij je imel prav, ko je trdil, da od Fejdijeve dobe ni bila ustvarjena popolnejša figura.«.
Prvič ideja o človeški samozadostnosti in vsemogočnosti zveni tako jasno.»Ne damo ti, oh
Adam, brez določenega kraja, brez osebne podobe, brez posebne dolžnosti, tako da si izbereš kraj, osebo in dolžnost po lastni volji, po svoji volji in odločitvi.”, - tako Stvarnik nagovarja Adama v traktatu Pica della Mirandole;»Če s pomočjo morale strasti napnemo do razumnih meja, če s pomočjo dialektike razvijemo razum, potem bomo, vznemirjeni od gorečnosti muz, uživali v nebeški harmoniji ... In tedaj, kot goreči serafi, ki nas obkrožajo, bomo mi, polni božanskosti, postali tistim, ki so nas ustvarili".
"In Bog je ustvaril človeka po svoji podobi, po božji podobi ga je ustvaril; moškega in žensko ju je ustvaril." 1. Mojzesova 1:27
"In Gospod Bog je oblikoval človeka iz prahu zemeljskega in mu vdihnil v nosnice dih življenja in človek je postal živa duša." 1. Mojzesova 2:7
