Zanimiva dejstva o barvah. Zanimiva dejstva, neverjetna dejstva, neznana dejstva v muzeju dejstev

Kako se je začela tradicija barvanja reke Chicago za dan sv. Patrika. zelene barve?

Vsako leto na dan svetega Patrika ali soboto pred njim se reka Chicago obarva zeleno. Tradicija se je začela pred več kot 50 leti po nesreči – skupina vodovodarjev je v reko zlila fluoresceinsko barvilo, da bi izsledila vire nezakonitih odlagališč odpadkov. Kasneje Agencija za zaščito okolju prepovedali uporabo fluoresceina, vendar so mestne oblasti našle drugo varno barvo.

Kako so se ostanki staroegipčanskih mumij znašli na slikah?

Od 16. stoletja so nekateri umetniki uporabljali rjava barva, katerega osnova so bili ostanki balzamiranih staroegipčanskih mumij. Ta pigment je bil še posebej priljubljen med prerafaeliti - veliko njihovih del je bilo izdelanih v bogatih barvah. rjavi toni. Povpraševanje po barvi je povzročilo tudi ponudbo prevarantov, ki so telesa usmrčenih zločincev namočili v smolo, jih zažgali na soncu in izdali za prave mumije.

Od kod izvira beseda "miniatura"?

Beseda "miniatura" izhaja iz latinskega imena za rdečo barvo "minium" in v izvirniku označuje antične ali srednjeveške slike v žanru iluminiranega rokopisa. Zaradi majhnosti teh slik in prisotnosti predpone "mini" v besedi je kasneje prišlo do etimološke metamorfoze, zaradi katere so se vse majhne risbe, zlasti portretne miniature, začele imenovati miniature. Iz slikarstva je izraz prodrl v literaturo, kjer označuje dela majhnega formata.

Kateri sofisticirani umor v filmu o Jamesu Bondu je nenaraven?

V filmu Goldfinger James Bond najde svojo dekle Jill Masterson mrtvo, potem ko je bila prevlečena z zlato barvo. V času, ko je bil film posnet, je bilo res pogosto napačno prepričanje, da bi prekritje celotne osebe z barvo povzročilo smrt zaradi prenehanja dihanja skozi kožo. Igralka je bila pobarvana z zlato barvo, koža pod tangicami pa je ostala nedotaknjena, saj so spet to metodo uporabljale plesalke, ki so barvale telo, da bi se izognile zadušitvi. Pravzaprav človek veliko večino kisika prejme skozi nos in usta, zato barva telesa nikakor ne more povzročiti zadušitve. Nevarnost je lahko v toksinih, ki jih vsebuje, ali v tem, da bo barva zamašila pore in s tem povzročila pregrevanje telesa.

Naši predniki so modro barvo dojemali drugače kot mi. V preteklosti pojem "modra" sploh ni obstajal!

Britanski znanstvenik William Gladstone je opazil, da Homer v svoji Odiseji pri opisovanju morja uporablja izraz »barva temnega vina«. Obstajajo še drugi dokazi, da stari jeziki niso imeli besede za modro barvo.


Prva umetna barva je bila modra. Egipčani so znali ustvarjati modra barvaže v 22. stoletju pr. Mešali so zmleti apnenec in pesek z azuritom ali malahitom, nato pa dodajali Beljak ali lepilo, kar ustvari dolgotrajno barvo ali glazuro.
***
V renesansi je ženska modra obleka nakazovala, da je mlada in pripravljena na poroko.

Do leta 1856 so škrlatno barvilo pridobivali iz žlezne sluzi mehkužcev. Za pridobitev ene unče (približno 30 gramov) vijoličnega barvila za Kleopatrino kraljevsko obleko je bilo potrebnih 20 tisoč školjk. V srednjem veku je postala vijolična barva izjemno redka, saj... skoraj vse školjke so bile uničene.
***
Zaradi svoje redkosti in visokih stroškov je bila upoštevana vijolična barva kraljevska barva, predvsem pa barva rimskih cesarjev. Vsaka druga oseba, ki si upa nositi vijolična oblačila, je bil obsojen na smrt.
***
Vijolična je bila tako draga, da si je ni mogel privoščiti vsak vladar. Rimski cesar Avrelijan svoji ženi ni dovolil kupiti vijolične svilene obleke, ker je cena obleke ustrezala njeni teži v zlatu.
***
Sintetično lila barvilo "mauvein" se je pojavilo kot rezultat naključnega eksperimenta. Leta 1856 je britanski študent kemije William Henry Perkin po naključju ustvaril prvo sintetično barvo. Imela se je lepo lila odtenek, in hitro pridobil popularnost. Leta 1862 je kraljica Viktorija ob obisku svetovne razstave nosila lila svileno obleko.
***
rdeča športna uniforma prvič pojavil v rimskem cesarstvu. To barvo je nosila ena od ekip za dirkanje s kočijami.
***
Mehiški Azteki so rdečo barvo izdelovali iz mletih žuželk, imenovanih luskavci.
***
Marija Stuart je na dan svoje usmrtitve nosila rdečo spodnjo spodnjo suknjo kot znak svoje nedolžnosti. Za rimokatoličane je rdeča barva simbolizirala kri velikih mučencev. Mary je bila obtožena zarote proti kraljici Elizabeti I. in obsojena na smrtna kazen leta 1587.

V 17. stoletju v Franciji je bilo dovoljeno nositi čevlje z rdečimi petami samo ljudem plemenitega rodu. Monarhi so stoletja nosili rdeče čevlje, a kralj Ludvik XIV je to pravico zakonodajno uveljavil z odlokom, po katerem je lahko rdeče pete nosila le oseba plemenite krvi.
***
V mnogih azijskih državah je tradicionalna Poročna obleka sešita iz rdečega blaga.
***
V času renesanse je v večini italijanskih mest zakon zahteval, da ženske lahkih kreposti nosijo rumeno.

Tradicionalno za poroko Bela obleka to dolgujemo kraljici Viktoriji. Prav ona se je leta 1840 poročila v snežno beli obleki.
***
Do 40. let prejšnjega stoletja so bili v Evropi dečki oblečeni v rožnato, deklice pa v modro. Leta 1918 je revija za starše zapisala, da je roza kot odločnejša barva bolj pristaja fantkom, nežna in nežna modra pa punčkam.

Tehnika oljnega slikanja je ena najbolj dostopnih. Celo začetni umetnik ga lahko obvlada. Vendar pa je težko preceniti vlogo te tehnike v zgodovini svetovne umetnosti. Zahvaljujoč njej so nastale mojstrovine in pojavile so se nove smeri v umetnosti. Uporaba oljne barve je prispevala k pravi revoluciji v slikarstvu.

Raznolikost tehnik in izraznih možnosti oljnega slikarstva v rokah mojstrov je prispevala k nastanku najbolj neverjetnih in skrivnostnih pojavov v svetovni kulturi.

1. Sfumato - skrivnost slikarstva Leonarda da Vincija

Že več stoletij je človeštvo preganjala skrivnost portreta Mona Lise Leonarda da Vincija. Raziskovalci niso ponudili nobenih hipotez o tem, kdo je upodobljen na njem: od avtoportreta samega da Vincija ali portreta njegove matere - do podobe slavne pustolovke in ljubice florentinskega vladarja Giuliana de' Medici Pacifica Brandano. Vasarijeva hipoteza, da je model Lisa Gherardini, žena Florentinca Francesca del Gioconda, iz nekega razloga ne ustreza raziskovalcem dela Velikega Leonarda.

Toda to ni glavna skrivnost. Tankočutnost in spretnost slike sta neverjetni. Slavni biograf italijanskih renesančnih umetnikov Giorgio Vasari je zapisal, da če pogledate od blizu, se zdi, da vidite utrip v votlini vratu. »Sam portret velja za izjemno delo, kajti življenje samo ne bi moglo biti drugačno,« meni Vasari. Morda je razlog za tako izrazit učinek portreta na gledalca v tehniki sfumato, katere mojstrska uporaba je mogoča le v okviru oljne slike.

Sfumato preveden iz italijanski jezik pomeni "izginiti kot dim." Zelo majhne poteze čopiča vam omogočajo, da dosežete subtilne prehode od svetlobe do sence, od ene barve do druge. Toda šele pred kratkim so francoski restavratorji odkrili, kako mikroskopske so bile te poteze s čopičem. Debelina glazurne plasti je bila en do dva mikrona. Restavratorji ne morejo pojasniti, kako je Leonardo da Vinci lahko izvedel tak čudež. Umetnik je sam izumil dodatke za lake, barve in olja, dosegel je izmenične plasti barv, s čimer je dosegel veličasten učinek različnih lomov svetlobnih žarkov, ki padajo na sliko. Tako je bil dosežen vtis globine, volumna, posebne živahnosti in plapolanja barv.

Eden od izumov Leonarda da Vincija je bil izboljšati postopek izdelave oljne barve z dodajanjem čebeljega voska.

2. Oljne barve so spremenile način dela slikarjev

Oljne barve se sušijo počasi. Za razliko od dela s temperami in kakršnimi koli lepilnimi barvami lahko umetnik popravlja sliko in prepisuje plasti. Ima veliko več časa za razmišljanje, kar pomeni več možnosti za kreativno eksperimentiranje, za prelivanje svojih idej na platno. Poleg tega pri tej tehniki barve ne bledijo in se barvni odtenki ne spreminjajo, kar prispeva k trajnosti umetniških del. Prav te možnosti so pripeljale do odkritja oljne barve resnično revolucionarno.

Gandhara umetnost

3. Novo - dobro pozabljeno staro

Med človeštvom se je zgodilo, da so bili nekateri izumi znani že pred mnogimi stoletji. Enako se je zgodilo z oljno sliko. Ta tehnika je postala znana v evropski umetnosti od 15. stoletja, zahvaljujoč prizadevanjem flamskega umetnika Jana van Eycka.

Toda po različnih virih je bila oljna slika izumljena pred pet tisoč leti. več zanesljive informacije- ta tehnika je bila razširjena v zahodnem Afganistanu v 7. stoletju našega štetja. To dokazujejo najdbe v dolini Bamiyan primerov umetnosti Gandhara, ki je pustila pečat v poslikavah kompleksa budističnih samostanov.

4. Podlaga za barvo - olje

Vezivo pri oljnem slikarstvu so olja: orehovo, laneno, žafranike. Glavni elementi teh barv so zdrobljen pigment, vezivna olja in terpentin kot razredčilo. Za ustvarjanje pigmentov gredo na naslednji način: minerali, in ekološko. Izdelani so bili celo iz poldragi kamni. V preteklosti je bil najdražji pigment ultramarin modra. Za njegovo ustvarjanje je bil uporabljen lapis lazuli, ta snov pa je bila nekoč dražja od zlata.

Tizian, slika "Flora"

5. Vsak mojster slikarstva preteklih stoletij je imel svoje skrivnosti sestave oljnih barv

Skoraj vsak Velik mojster slikarstvu 16.–18. stoletja je iznašel svoje metode izdelave oljnih barv. Na primer, Albrecht Durer je uporabil arašidovo maslo kot vezivo ga je spustil skozi presejan premog. In Tizian je imel najraje makovo olje, ki ga je posvetlil na soncu in esenco sivke. Rubens je svoja čudovita platna poslikal z lakom, ki je nastal na osnovi kokosove kopre, esence sivke in makovega olja.

6. Oljna barva je bila uporabljena za barvanje ščitov

V srednjem veku so našli oljne barve nepričakovana uporaba. Takrat so za ustvarjanje slik in fresk raje uporabljali tempero, s podobnimi oljnimi barvami pa so barvali ščite. Veljalo je, da se tako okrepijo.

Umetnica Jana van Eyck, slika "Naša Gospa Canon van der Paele"

7. Razpoke na površini slike so pripeljale Van Eycka do ponovnega izuma oljnih barv.

Obstaja legenda o tem, kaj točno je umetnika spodbudilo k iskanju drugačne sestave barv. Nekoč je s tempero ustvaril čudovito sliko. Svojo sliko je prelil z oljem in pustil, da se posuši na soncu. Jan van Eyck je bil neprijetno presenečen, da je bilo njegovo platno prekrito z razpokami. Umetnik je začel iskati olje, ki bi ga lahko posušili v senci. Mnogi poskusi so se končali z neuspehom, toda van Eyckova prizadevanja so bila na koncu okronana z uspehom. Že tako obupani umetnik je mešal laneno olje in ti bel lak iz Brugesa«, ki mu danes pravimo terpentin. Tej raztopini je dodal pigmente in tako dosegel želeno gostoto. Izkazalo se je, da se takšna barva počasi suši, kar omogoča že spremembe končano delo. In kar je najpomembnejše, končana slika ne postane razpokana in barve ne zbledijo.

8. Izum cevi za shranjevanje oljnih barv je prispeval k nastanku nove smeri v slikarstvu

Eden od začetnikov impresionizma Pierre Renoir je dejal, da brez izuma barv v tubah ne bi bilo impresionizma. Konec koncev so umetniki sami izdelovali oljne barve, vezani so bili na delavnice in ateljeje. Za impresioniste je bilo zelo pomembno ujeti trenutek, spremenljivost okoliškega sveta. Brez barv v tubah, delo na prostem, naprej na prostem je bilo zelo problematično. Leta 1841 je ameriški umetnik John Rand izumil pločevinasto cev, ki jo je bilo mogoče stiskati in iztisniti. zahtevani znesek barve Cev je bila opremljena s pokrovčkom. Vse te izboljšave so poskrbele, da se barva ni izsušila in je umetnik brez težav ustvarjal svojo sliko na prostem.

9. Kako dolgo se sušijo oljne barve?

Oljne barve postanejo suhe na dotik dva tedna po končanem slikanju. Dokončno pa jih lahko štejemo za suhe šele po šestih mesecih ali celo letu dni.

10. Kako se strjujejo oljne barve

Utrjevanje te vrste barve nastane zaradi oksidacije s kisikom in ne zaradi izhlapevanja.

IN Zadnje čase uporaba praškastih barv velja za eno najbolj obetavnih tehnologij in obseg njihove uporabe je precej širok.

Področja uporabe praškastih barv: barvanje elementov fasad stavb; dodajanje barve okenskim profilom; večbarvne kovinske ploščice in drugi strešni materiali; polepšanje pisarne oz vrtno pohištvo; oblikovanje komercialne opreme; premazovanje radiatorjev in drugih kovinskih površin.

Kakšne so prednosti te tehnologije in zakaj je postala tako priljubljena? Najpomembnejša prednost je njegova absolutna netoksičnost. V naši dobi naraščajoče stopnje nevarnosti. Ko so možnosti za zastrupitev na skoraj katerem koli področju dejavnosti velike, barve v prahu varen za uporabo in ne škoduje zdravju


Druga in pomembna prednost je moč in vzdržljivost. Kovinske površine, pobarvane s praškastimi barvami, so odporne na najbolj agresivna okolja, kot je kislina. Take površine zdržijo celo mehanske poškodbe. Pri barvanju na primer radiatorjev bo takšno barvanje zagotovilo odlične protikorozijske lastnosti, nenadne spremembe višine in nizke temperature, kemična odpornost, odpornost na udarce. Pri barvanju s praškastimi barvami se na površini predmeta, ki ga barvamo, ustvari nanos polimernega prahu, nakar se objekt določen čas obdrži v določeni temperaturni pogoji. Prevleka, ki nastane z nanosom praškastih barv, nima samo visoke kakovosti in visoke odpornosti proti obrabi, temveč ima tudi električne izolacijske lastnosti. Barve v prahu lahko služijo tudi za dekorativne namene, ki so nedosegljivi pri uporabi tradicionalnih barvil. Z njihovo pomočjo dobimo srebrno, zlato ali aluminijasto kovino, ki posnema "starinsko" površino. Ustvari moiré in strukturirane površine različnih barv in odtenkov, ki se razlikujejo po stopnji površinskega sijaja



In še ena pomembna prednost je stroškovna učinkovitost. Pri uporabi tekočih barv se 40 % barve izgubi s kapljicami in odtekanjem. In pri praškastem lakiranju se izgubi največ 5%. Poleg tega barve v prahu ne vsebujejo strupenih topil in ne potrebujejo časa, da izhlapijo. 20 minut in izdelek je pripravljen za uporabo.

Vsak človek ima svojo najljubšo barvo. Toda ali ste vedeli za zgodovino nekaterih barvil v našem vsakdanjem življenju?

Faktrum pripoveduje nepričakovana in zanimiva dejstva o rožah, njihovem izvoru in uporabi.

1. V starih časih ni bilo "modrega". Takratni ljudje so modro dojemali in imenovali drugače kot sodobni ljudje.

2. Homer je v Odiseji opisal barvo večernega morja kot »barvo temnega vina«. To še enkrat dokazuje, da v starih časih ni obstajala posebna beseda za modre barve.

3. V petnajstem stoletju so dekleta nosila modre obleke, s čimer sta pokazala, da sta se pripravljena poročiti.

4. Prva umetno pridobljena barva je bila ravno modra. V dvaindvajsetem stoletju pr. Egipčani so kombinirali pesek in apnenec, zmlet v prah, z malahitnim in azuritnim prahom ter tem prahom dodali jajčni beljak. Tako so dobili modro glazuro za slikanje.

5. Do sredine devetnajstega stoletja vijolična naravno barvilo pridobljen s predelavo želeja podobne sluzi školjk. Za pridobitev tridesetih gramov barvila je bilo potrebnih približno dvajset tisoč školjk.

6. Zaradi težav pri pridobivanju takšnih mehkužcev, obleke vijolična so bili izredno dragi. Cesar Avrelijan je celo zavrnil nakup njegove žene vijolična obleka, ker je bila njegova vrednost enaka teži v zlatih kovancih.

7. Vijolična oblačila za dolgo časa je bil simbol rimskih cesarjev. Če bi si navadni prebivalec drznil nositi vijolično togo, bi bil takoj usmrtjen.

8. Rdeča športna uniforma je bila izumljena v Rimskem imperiju. Nosili so ga člani ekipe za dirkanje z vozovi.

9. V sedemnajstem stoletju so imeli v Franciji samo aristokrati pravico nositi čevlje z rdečimi petami. Ludvik Štirinajsti je sprejel tak zakon, s katerim je navadnim ljudem prepovedal barvati pete svojih čevljev rdeče.

10. "Mauvein" - barvilo za občutljivo lila barva je bila pridobljena med poskusom britanskega študenta Williama Henryja Perkina. Zgodilo se je po naključju in le šest let pozneje je britanska kraljica Viktorija prispela na svetovno razstavo v lila obleki, pobarvani prav s tem barvilom.

11. Do štiridesetih let dvajsetega stoletja so bile novorojene deklice oblečene v modra oblačila, dečki pa so bili, nasprotno, oblečeni v rožnata oblačila. Veljalo je, da je nežen svetlo modra barva je bolj primerna za punčke, svetlo roza pa za fantke.

12. V šestnajstem stoletju v Italiji je zakon zavezoval ženske lahke vrline, da se na ulicah pojavljajo v oblekah izključno rumene barve.

13. Mary Stuart je na dan svoje usmrtitve nosila rdečo obleko. spodnji plašč. Na ta način je želela dokazati svojo nedolžnost, saj je bila v katolicizmu rdeča barva simbol prelite krvi velikih mučencev.

14. Azteki so pridobivali škrlatno barvilo v prahu iz majhnih žuželk, imenovanih luskavci, zmlete v možnarju.

15. V večini azijskih držav se neveste poročijo z rdečo obleko, ki simbolizira njihovo nedolžnost.

16. Leta 1840 britanska kraljica Victoria se je poročila v bleščeče beli obleki in tako uvedla modo za to barvo poročna obleka po vsej Evropi.



Vam je bil članek všeč? Deli s prijatelji: