С.В. Горожанина Л.М. Зайцева Русский народный
свадебный костюм
Свадебные платья белого цвета начали входить в городскую моду с начала
XIX в. в связи с всеобщим интересом к античному искусству. Невеста в
длинном светлом платье с высоким корсажем, фатой и миртовым венком в
волосах ассоциировалась с образом античной богини. Однако в крестьянской
среде, а также среди части мещанства и купечества вплоть до начала XX в.
сохранялась свадебная одежда на основе национального традиционного
костюма.
Обрядовая принадлежность свадебной одежды обусловила на длительное время
устойчивое сохранение традиционных элементов ее кроя, цвета ткани,
орнаментации и манеры ношения. В XIX - начале XX в. существовало большое
количество вариантов русских крестьянских свадебных костюмов. Их
разнообразие объясняется, прежде всего, огромными просторами нашей
страны, ее различными климатическими зонами, историей каждого края,
влиянием проживающих по соседству народов и рядом других факторов.
В книге обозначены два основных женских свадебных костюмных комплекса,
характерных для русской традиционной одежды: комплекс одежды с сарафаном
и комплекс с поневой. Комплекс девичьей и женской одежды с сарафаном
широко бытовал на всей территории России. В XIX в. на Русском Севере, в
Приуралье и Поволжье он был основным. В целом, свадебный наряд этих
регионов включал рубаху с прямыми поликами или без поликов, сарафан -
косоклинный или прямой, передник, пояс, головной убор, душегрею, чулки,
обувь, украшения.
Поневный комплекс был типичен для южных регионов России, хотя и там
девушки до свадьбы носили рубахи или рубахи с сарафанами. На венчание в
церковь они также надевали рубахи с сарафанами, и лишь после венчания
сарафан менялся на поневу, которую носили всю жизнь. В отдельных
местностях отмечено ношение поневы девушками брачного возраста.
Свадебный поневный комплекс одежды состоял из рубахи с косыми, прямыми
поликами или без поликов, поневы, передника, пояса или нескольких
поясов, нагрудной одежды, головного убора, чулок, обуви, украшений. Как
правило, повсеместно женский свадебный костюм дополнялся фатой или
платком. Жених и невеста могли венчаться, вне зависимости от времени
года, в шубах, опоясанных особыми полотенцами.
Мужской свадебный костюм в целом был единообразен по всей России. Он
состоял из прямой или раскошенной книзу рубахи с разрезом на груди,
штанов, пояса, обуви, головного убора, кафтана. В отдельных местностях
признаками совершеннолетия парня были украшение на шляпе - «перо» и
шейный платок - «галстук». «Перо» (лента с цветами, шелковая кисть,
нитки бисера, которыми украшались тульи шляп) являлось архаичным знаком
готовности к вступлению в брак. Платок обычно складывали по диагонали и
завязывали на шее на узел. Иногда концы платка закидывали на плечи или
затыкали за пояс. Свадебные костюмы отличались от одежды иного
назначения качеством материала, колористической гаммой и богатым
орнаментальным убранством, наделенными особой символикой, способами
изготовления, многопредметностью, обилием разнообразных украшений,
манерой ношения. В то же время по крою они не отличались от повседневной
одежды, одной из главных характеристик которой был прямой, свободный, не
подчеркивающий особенностей фигуры покрой. Традиционно ткань для
свадебных нарядов была собственного изготовления - из льна, конопли,
домашней шерсти. Из тончайшей льняной ткани шили свадебные рубахи. Из
льняных и покупных хлопчатобумажных нитей ткали материал на сарафаны, из
волосени - длинноволокнистой шерсти молодой овцы, не стриженной в
течение года, - ткань на поневы и сарафаны. В состоятельных семьях
использовали покупные ткани: шелк, парчу, бархат. Однако талант русских
крестьянок, их удивительное мастерство в использовании всего
традиционного комплекса рукоделия проявлялись, прежде всего, в создании
свадебных костюмов из тканей домашнего приготовления.
Для женской одежды добрачного периода и костюмов, соответствующих
основным этапам свадебного обряда, было характерно особое
колористическое решение: чаще всего насыщенное, жизнерадостное - для
наряда девушки на выданье, строгое, черно-белое - для одежды
довенчального и венчального периодов и яркое, отмеченное преимущественно
красным цветом, - для костюма новобрачной и молодухи первого года
семейной жизни. Красный цвет являлся знаковым для такого важного этапа
обряда, как свадебный пир, и имел охранительное, а главное,
продуцирующее значение.
Подобным же сакральным смыслом наделена орнаментальная символика наряда
новобрачной: женские фигуры, ромбы - знаки плодородия; кресты, свастики
- солярные знаки; древа, олицетворяющие вечно живую природу. Орнаменты
располагались, как правило, по краям одежды - по подолу, вороту, на
концах рукавов, как бы защищая открытые части тела от воздействия злых
сил. Свадебные наряды состояли из большего, чем в обычной одежде,
количества деталей и дополнялись украшениями из бисера, лент, перьев,
монет и т.п. Особое значение придавалось времени и способам
изготовления, манере ношения. Так, венчальную одежду для себя и жениха
девушка шила сама или с помощью подруг перед самой свадьбой или заранее,
обязательно накануне больших праздников. Одежда шилась вручную, иногда
ткань не разрезали ножницами, а разрывали руками.
Закрывание головы невесты фатой или платком, кистей рук длинными
рукавами рубахи в предсвадебное время и на венчании, опоясывание
полотенцами было связано с верой древних славян в то, что таким образом
можно защититься от «порчи, сглаза и лихих слов». К свадебной одежде
относились очень бережно, ее хранили и использовали в течение всей
жизни. Девичья одежда довенчального периода в отдельных местностях
служила в дальнейшем поминальной и погребальной. Женщина, вышедшая из
репродуктивного возраста, носила венчальную рубаху в качестве
повседневной. Она же могла быть ей и погребальной одеждой. Замужняя
женщина надевала костюм новобрачной по самым большим праздникам до
рождения первого ребенка. Мужская венчальная рубаха часто использовалась
в качестве крестильной пеленки, как бы защищая ребенка, передавая ему
силу и здоровье отца. Русский свадебный костюм еще недостаточно изучен
исследователями2. Настоящая книга, являясь первым опытом такого издания,
не претендует на широкое обобщение. Авторы представляют коллекцию
русской свадебной одежды по географическому принципу, разделяя ее на
костюмы северного, поволжского, приуральского и южного регионов.
Отдельным блоком рассматривается мужская свадебная одежда. Впервые
предлагается деление женской одежды на костюмы девушек брачного возраста
и одежду, соответствующую отдельным этапам свадебного цикла:
«довенчальную», которую носили до венчания в церкви, «венчальную» и
«новобрачную», которую надевали после обряда венчания. Наиболее
отчетливо это деление прослеживается на костюмах южнорусского региона.
По мнению авторов, настоящее издание поможет читателям лучше понять
смысл и значение одежды в одном из важнейших событий в жизни
крестьянского мира - свадьбе.
Традиционное белое платье невесты — это, на самом деле, дань упрощению. У народных свадебных нарядов всё гораздо богаче и разнообразнее.
Белое платье вошло в моду и стало неотъемлемым символом свадебной церемонии лишь в XIX веке благодаря королеве Виктории. Она стала первой женщиной, которая на свою свадьбу надела платье белого цвета. До этого знаменательного момента женщины выбирали наряд, который соответствовал моде той эпохи.
Но национальный свадебный костюм — такая же часть культуры, как песни, сказания и язык. И у каждого самодостаточного народа он отличается от других.
Пользователи сайта Bored Panda выбрали лучшие, на их взгляд, традиционные свадебные наряды народов мира. Тут, конечно, многое зависело от конкретной фотографии платья невесты или жениха, но тем не менее? вот вам Топ-20 традиционных свадебных нарядов народов мира.
1.Индия
2. Нигерийская невеста
3. Гуцульские (Карпаты, Западная Украина и Молдавия) молодые
4. Молодожены в Гане
5. Казахская невеста
6. Япония
7. Монгольская невеста
8. Шотландская свадьба
9. Румынская невеста
10. Китай
11. Яканская невеста
Яканцы — этнолингвистическая группа, населяющая в основном остров Басилане на Филиппинах.
12. Горанская невеста
Горанцы (также горане ; горанци, горани , горани ; самоназвание: нашинци , нашинские ) - одна из малых народностей Балкан. В переписях населения указывают свою национальность в основном как горанскую или боснийскую, реже идентифицируют себя как сербов или даже как турков и албанцев с родным славянским языком.
13. Норвегия
14. Индонезия
15. Венгерская невеста
16. Невеста из Перу
17. Россия
В России живет более 185 различных этнических групп, и у многих из них свои отдельные свадебные традиции. То есть тут можно было поместить примерно 180 фотографий.
18. Корея
19. Узбекская невеста
20. Хамарская (народ в Эфиопии) невеста
Описание презентации по отдельным слайдам:
1 слайд
Описание слайда:
2
слайд
Описание слайда:
Самые ранние сведения о древнерусской одежде восходят к эпохе Киевской Руси. Со времени принятия христианства (конец 10 века) крестьянский мужской костюм состоял из холщовой рубашки, шерстяных штанов и лаптей с онучами. Декоративный акцент в эту простую по покрою одежду вносил узкий пояс, украшенный фигурными металлическими бляшками. Верхней одеждой служили шуба и островерхая меховая шапка. С 16 века простота и малая расчлененность форм одежды бояр, придававшая фигуре торжественность и величавость, стали сочетаться с особой эффектностью декоративного оформления. Старинная русская одежда по покрою была одинакова как у царей, так и у крестьян, носила одни и те же названия и отличалась только степенью убранства.
3
слайд
Описание слайда:
Как известно, женский русский костюм не был одинаковым на всей территории России. На Севере носили рубаху, сарафан и кокошник, на Юге - рубаху, юбку-поневу и кичку. В прошлом отчетливо прослеживался средневеликорусский комплекс одежды. Для него характерны: женская рубаха с прямыми поликами, косоклинный (распашной) сарафан и более поздний прямой "московский", тип плетеной обуви (лапти, ступни), кокошник с закругленным верхом и пр. Рубаха называлась "рукава", (из-под сарафана видны были только рукава). Нижняя часть рубахи доходила до подола сарафана - называлась "стан" и шилась из более дешевого и часто не отбеленного холста. Распространенным кроем был крой рубахи с поликами (плечевыми вставками с озборенными у горловины) и ластовицами (ромбовидными вставками под рукавами, создающими удобства при поднятии руки.
4
слайд
Описание слайда:
Сарафаны до середины ХIХ века были большей частью косоклинные, распашные. К концу ХIХ века стали преобладать сарафаны прямые, круглые "московские". Название говорит о его городском происхождении. Появился он, видимо, в Москве как праздничный у богатого купечества, затем как московская "мода" распространился в другие города, а потом проник и в крестьянскую одежду, что подтверждается его повседневным бытованием.
5
слайд
Описание слайда:
Сарафаны из шелковых тканей с пышными букетами и гирляндами украшались золотным галуном, металлическим кружевом, серебряные и позолоченные пуговицы вдоль шва выполняли декоративную функцию. Такие сарафаны носили с белыми рубахами („рукавами") из линобатиста и кисеи, богато расшитыми тамбурным швом белыми нитями, или с шелковыми рубахами из „сарафанных" тканей с букетами. Праздничные сарафаны и рубахи высоко ценились, их тщательно берегли, передавали по наследству из поколения в поколение.
6
слайд
Описание слайда:
На Руси существовал общий для славян древний обычай, по которому всюду девичий головной убор отличался от головного убора замужней женщины, так же как и прическа. Девушка могла носить волосы распущенными или заплетать их в одну косу, а замужняя женщина должна была заплетать две косы и по обычаю не имела права показываться с непокрытой головой. Отсюда специфические формы головного убора - у женщины покрывающие волосы, у девушек оставляющие их открытыми.
7
слайд
Описание слайда:
Женщины носили кокошники полумесяцем, вышитые на бархатной или шелковой основе. Первый раз кокошник одевали в день свадьбы, затем носили его по большим праздникам до рождения первого ребенка. После этого женщины носили волосники и платки. Крепостные вышивальщицы или монашки в монастыре золотыми или серебряными нитями, бисером и жемчугом расшивали красный бархат. Бархатная заготовка кокошника натягивалась на твердую основу (на бересту, позже – на картон).
Девичий «печальный» костюм Конец XIX - начало XX в. Тамбовская губерния, Темниковскии уезд
Опираясь на фольклорные и этнографические материалы восточнославянских народов, современные исследователи пришли к выводу об общих древних представлениях, лежащих в основе свадебного и похоронного обрядов. Так, в довенчальный период невеста должна была обязательно «печалиться», оплакивая свое девичество, носить траурную одежду. Она отличалась сдержанной цветовой гаммой, в которой доминировал белый цвет холста, знаковый цвет скорби. Костюм из Темниковского уезда, выполненный в конце XIX - начале XX в., относится к категории «печальных», или «горевых», костюмов. По-видимому, его могли носить как молодые девушки, собираясь к венцу, так и пожилые женщины.
Девичий праздничный костюм Начало XX в. Вятская губерния, Вятский уезд
В отдельных местах Вятской губернии девятое воскресенье после Пасхи было известно как «девичий праздник». В этот день нарумяненные девушки на выданье прогуливались по улицам в своих лучших нарядах в надежде привлечь к себе внимание женихов, а женихи и их матери высматривали будущих невест, придирчиво оценивая по одежде достаток их семей, чтобы затем послать к ним сватов.
Девичий праздничный костюм 1910-1920-е гг. Симбирская губерния, Сызранскии уезд, с. Жемковка
Этот наряд могла носить и девушка на выданье и молодая женщина. Костюм состоит из рубахи, сарафана и пояса с карманом.
Девичий венчальный костюм Начало XX в. Новгородская губерния, Устюжский уезд
Костюм новобрачной 1870-е гг. Вологодская губерния, Сольвычегодский уезд (район Великого Устюга)
Костюм новобрачной 1870-1880-е гг. Вологодская губерния, Сольвычегодский уезд
Женский свадебный костюм Конец XIX - начало XX в. Вятская губерния, Малмыжский уезд
У староверов так называемого федосеевского согласия Вятской губернии, не признающих священства, а следовательно, и церковного брака, вместо венчания существовал обряд обручения. После чтения молитвы при зажженных свечах, как правило, мать жениха, взяв молодых за руки, обводила их вокруг стола, стоявшего в «красном углу», и благословляла иконой. Затем новобрачные катались по деревне на повозке, убранной ковром, колокольчиками, поясами, полотенцами, всенародно оглашая тем самым свое желание жить одной семьей. Народный свадебный обряд федосеевцев не отличался от традиционного народного северорусского обряда. Свадьба обычно длилась три дня, в течение которых молодые несколько раз меняли свои наряды.
Девичий праздничный костюм Начало XX в. Тамбовская губерния, Спасский уезд, с. Красная Дубрава
В некоторых селениях Тамбовской, Рязанской, Калужской, Пензенской, Тульской, Орловской губерний в XIX в. существовал обряд первого надевания поневы. Обычно девочки, не достигшие совершеннолетия, носили рубахи, подвязанные поясками. С того момента, когда девушка впервые надевала поневу, она считалась невестой, и к ней уже можно было свататься. Первую поневу нередко шила сестра, а надевал брат или мать (родная или крестная). К концу XIX в. этот древний обычай сохранился лишь в отдельных местах, а понева осталась признаком замужества.
Начало XX в. Рязанская губерния, Скопинскии уезд
Отправляясь к венцу, оплакивая свою беззаботную, вольную жизнь, невеста из Бирюченского уезда надевала «печальную» одежду, состоящую из белой рубахи, черного сарафана, передника, пояса и головного платка27. Белая венчальная рубаха называлась «старушечьей». Название рубахи связано с тем, что ее могла носить не только невеста, но и старуха.
Девичьи венчальные костюмы Начало XX в. Воронежская губерния, Бирюченский уезд
Костюм новобрачной Начало XX в. Воронежская губерния, Бирюченскии уезд, с. Афанасьевка
По возвращении из церкви перед брачным пиром девушку переодевали, и она представала перед молодым мужем, родственниками и гостями в преображенном виде. Ее голову венчал закрытый головной убор - «сорока», украшенный золотным шитьем. Девичья одежда - сарафан - менялась на «бабью» - поневу.
Мужской свадебный костюм Начало XX в. Воронежская губерния, Бирюченский уезд
Обязательные элементы одеяния на свадьбу русской девушки-простолюдинки — это рубаха и сорочка. Сорочку шьют из очень тонкой ткани и украшают кружевами, а рубаху выполняют из грубого домотканого полотна, расшивают цветами, птицами или другими орнаментами, свойственными для места её проживания.
Богатой вышивкой украшала свою рубаху и украинская невеста. Еще в наряде присутствовала дерига, запаска или плахта — кусок ткани прямоугольной формы, их специально оборачивали вокруг талии, и впоследствии стали тем, что мы сейчас знаем, как юбку.
Национальные свадебные платья белорусских невест — это та же сорочка или рубаха, узкий приталенный жилет, который сочетается с домотканой юбкой и фартук, декорированный так же, как и сорочка.
Невесты Африки
Особое значение невеста в Африке придает материалу. Традиционным нарядом невесты служит яркая цветная юбка «bubah» и жакет. Голова невесты оборачивается тканью таким образом, что напоминает чалму, из волос плетут косички, это означает, что невеста скромна и сдержанна. Традиционный наряд жениха состоит из жакета, туники и головного убора.
Невесты из Мексики
Мексиканская свадьба привлекает своеобразным переплетением испанских традиций и обычаев ацтеков, дошедших до нас из древних веков, и поэтому она яркая, красочная. Отделанные кружевом мантильи, платья со множеством оборок в стиле фламенко для девушек, брюки, жакет болеро в стиле матадора у юношей, служит напоминанием о том времени, когда единственный праздник в жизни человека была его свадьба, куда надевались самые лучшие яркие наряды. Яркие краски, характерные для мексиканской свадьбы, присутствуют везде — это и блюда традиционной национальной кухни, экзотические цветы, традиционные предназначенные для осыпания гостей сладостями и конфетти.
Невесты Китая
Основой, служащей для нарядов жениха и невесты в Азии служат шёлк и обязательный красный цвет. Красный и золотой цвет в Китае считаются символами счастья и богатства, поэтому им отдают предпочтение при выборе даже незначительных деталей, например свечей, конвертов с деньгами или упаковки для подарков. В разных провинциях Китая национальные свадебные платья резко отличаются друг от друга. Для Северного Китая платье невесты «cheung sam», обязательно красного цвета, облегающее фигуру и с высоким воротником-стойкой, то для Южного Китая предпочтительнее костюм «Hung Kwa», в который входит жакет и несколько юбок, причем одетых одна на одну. Китайская невеста украшает свое платье символической вышивкой. К примеру, золотые птицы символизируют в Китае брак, вышитые цветы считаются символом удачи и счастья. Лицо невесты покрыто вуалью из красной шелковой ткани, или кисточками из бисера, на голове свадебная диадема в виде феникса.
Следуя старой традиции, невеста должна сменить свадебное платье три раза за всю церемонию свадьбы и приема гостей. В красном платье невеста присутствует на самой церемонии бракосочетания, в белом на последующих приемах. Традиционный наряд жениха составляет темно-голубая рубашка, красный шёлковый пояс, сверху надевает длинный жакет из черного шёлка.На голову одевают тёмную шляпу с красными кисточками.
Невесты Японии
Традиционный наряд невесты Японии конечно же кимоно «shiromuku» белого цвета, сшитое из белого шёлка, парчовая накидка, всевозможные украшения и парик, обязательно украшенный или шпильками «kansashi», или заколками из серебра или гребнем. Парик иногда заменяют платком или шапочкой «tsuno kakushi», чтобы прикрыть так называемые «рожки ревности», присущие каждой японской невесте. Шапочка также символизирует почитание мужа и желанием скрыть свои недостатки. В руках невесты традиционный свадебный веер. Перед приемом гостей невеста меняет традиционное белое кимоно на наряд красно-белого цвета «iro-uchikake», украшенный золотом и серебром. Красный цвет, по мнению японцев, способен отогнать духов и символизирует супружеское счастье, а журавли — символ жизни.
В завершении вечера невеста одевает «furisode» — яркое кимоно для незамужних девушек, как бы прощаясь со своей холостой жизнью. Для свадебного кимоно выбор белого цвета очень важен. Белый цвет в Японии — символ нового начала, своим белым кимоно невеста подчеркивает, что в дом жениха она не привносит нечего своего. Наряду с красным и белым, убор невесты может быть любого другого цвета, только не фиолетового. Этот цвет считается предвестником скорого распада брака. Традиционно одежда жениха в Японии была и остается чёрного цвета, но наряды его семьи обязательно должны быть белыми.
Невесты Кореи
Наряд корейской невесты очень сложен и представляет собой несколько костюмов, которые надеваются друг на друга, подчеркивая благородство и аристократизм. «Wonsam» — наряд зеленого цвета, который одевают первым, далее следует «hwarrot» из шелковой ткани, это переводится как «платье с цветами». На обеих костюмах традиционные украшения вышивкой цветов и бабочек. На белые рукава наряда невесты,что означает чистоту и уважение, завязывают цветные тесемки, в соответствии с основными элементами восточной философии: красная — небо, синяя — земля, желтая — человечность.
Талия невесты обвязывается красным поясом с вышитыми птицами, на голову надевают черную шапочку с украшениями из драгоценных камней. Лицо невесты украшает традиционный макияж, на каждой щеке нарисована красная точка, служащая защитой от злых духов. Жених одет на свадьбе в одежду «faruotsu», традиционно темно-зеленого цвета, с отделкой из золота, рукава которой скреплены красными, желтыми и белыми тесемками. Черная шапочка и красный пояс, точно такие же, как у невесты, завершают наряд жениха.
Невесты Индии
Традиционным цветом индийской свадьбы является красный, поэтому сари невесты обычно красного цвета, вышитое золотом, обычно это восьмиметровая ткань, окутывающая тело целиком. Свадебное сари также бывает желтого, золотого или белого цвета, в зависимости от места проживания невесты. В некоторых штатах сари непременно принято украшать золотой каймой, символизирующей торжественность события, в некоторых невеста одевает на свои руки бесчисленное количество браслетов, которые принесут ей удачу. На голове невесты красная вуаль, на шее надето украшение из золота «thali» — символ её замужней жизни.
Шелковая рубашка и яркие праздничные брюки бежевого цвета, цвета хаки или цвета земли составляют наряд жениха. Изредка лицо жениха закрывают специальными белыми кисточками.
Арабские невесты закрывают лицо вуалью, что означает скорбь по девичеству, и наносят на руки и ноги сложнейший орнамент из хны.
Невесты Европы
Традиционный свадебный наряд для европейской невесты — белое платье. Существует примета, что на невесте должна быть надета одна старая вещь, одна новая и одна взятая взаймы и что-нибудь голубого цвета.
В Англии на руке невесты надета подкова, украшенная кружевами. Символизирует удачу пара старой обуви, обутая на свадьбу.
В Шотландии невеста получает в дар от жениха клетчатый платок, символизирующий его клан, и фамильный ремень, которым жених затягивает талию невесты. Платок набрасывается на плечи и закалывается булавкой из серебра, таким образом подчеркивая силу чувств . Традиционный наряд жениха на свадьбе — килт.
Невесты южно-европейских стран отдают предпочтение самостоятельно сшитым платьям, сохраняя их потом как фамильную драгоценность.
Национальные свадебные платья различных народом мира was last modified: Сентябрь 20th, 2016 by admin
