Origami (japonsko: 折り紙, »zložen papir«) je starodavna umetnost zgibanja papirnatih figur. Umetnost origamija ima svoje korenine v starodavni Kitajski, kjer je bil izumljen papir.
Origami je bil prvotno uporabljen v verskih obredih. Dolgo časa je bila ta vrsta umetnosti na voljo le predstavnikom višjih slojev, kjer je bilo obvladovanje tehnik zgibanja papirja znak dobre forme. Šele po drugi svetovni vojni je origami presegel vzhod in prišel v Ameriko in Evropo, kjer je takoj našel svoje oboževalce.
Obstaja določen nabor simbolov, ki so potrebni za skico zgibnega diagrama tudi najbolj zapletenega izdelka. Večino konvencionalnih znakov je sredi 20. stoletja v prakso uvedel slavni japonski mojster Akira Yoshizawa (1911-2005).
Klasični origami zahteva uporabo enega kvadratnega, enakomerno obarvanega lista papirja brez lepila ali škarij. Oblike sodobne umetnosti včasih odstopajo od tega kanona.
Zgodovina origamija
Obstaja veliko različic izvora origamija. Nekaj je gotovo - ta umetnost se je večinoma razvila na Japonskem. Vendar pa je neodvisna tradicija zgibanja papirja, čeprav ni tako razvita kot na Japonskem, obstajala med drugim na Kitajskem, v Koreji, Nemčiji in Španiji.
Origami je postal pomemben del japonskih obredov do začetka obdobja Heian. Samuraji so si izmenjevali darila, okrašena z noshi, nekakšnim simbolom sreče, zloženimi iz papirnatih trakov. Zloženi papirnati metulji so bili uporabljeni med šintoističnimi poročnimi praznovanji za predstavljanje neveste in ženina.
V šestdesetih letih 20. stoletja se je umetnost origamija začela širiti po svetu, najprej se je razširil modularni origami, nato pa številna gibanja, med njimi tudi kirigami. Trenutno je origami resnično postal mednarodna umetnost.
Papir in drugi materiali
Čeprav je za prepogibanje primeren skoraj vsak listni material, izbira slednjega močno vpliva tako na potek prepogibanja kot tudi na končni izgled modela. Za enostavne modele, kot je žerjav ali vodna bomba, je primeren običajni tiskalni papir 70-90 g/m². Za mokro zgibanje lahko uporabite težje vrste papirja (nad 100 g/m²).
Obstaja tudi poseben papir za origami, pogosto imenovan "kami" (papir v japonščini), ki se takoj prodaja v obliki kvadratov, katerih stranske dimenzije se gibljejo od 2,5 cm do 25 cm ali več. Običajno je ena stran takega papirja bela, druga pa barvna, obstajajo pa tudi dvobarvne različice in sorte z ornamenti. Papir za origami je nekoliko lažji od papirja za tiskalnik, zato je primeren za široko paleto figuric.
Folijski papir ali "sendvič", kot ga pogosto imenujemo, je tanek list folije, prilepljen na tanek list papirja, včasih je folija prekrita s papirjem na obeh straneh. Ta material ima pomembno prednost, da zelo dobro drži obliko in omogoča obdelavo majhnih podrobnosti.
Na samem Japonskem je prevladujoč material za origami vrsta papirja, imenovana washi (和紙). Washi je trši od običajnega papirja iz lesne mase in se uporablja v številnih tradicionalnih umetnostih. Washi je običajno narejen iz vlaken iz lubja Edgeworthia papyrifera, lahko pa tudi iz bambusa, konoplje, riža in pšenice.
Velikost papirja
Najpogosteje se za origami uporabljajo kvadratni listi papirja, dovoljeni pa so tudi drugi formati. Na primer pravokotne liste (format A), trikotnike, peterokotnike, šestkotnike in osmerokotnike.
Vrste in tehnike origamija
Modularni origami
Ena izmed priljubljenih vrst origamija je modularni origami, pri katerem je celotna figura sestavljena iz številnih enakih delov (modulov). Vsak modul zložimo po pravilih klasičnega origamija iz enega lista papirja, nato pa module povežemo tako, da jih vstavimo drug v drugega, sila trenja, ki se pri tem pojavi, preprečuje, da bi struktura razpadla. Eden najpogostejših predmetov v modularnem origamiju je kusudama, tridimenzionalno sferično telo.
Kusudama (japonsko 薬玉, "medicinska žoga") je papirnati model, ki se običajno oblikuje s šivanjem koncev številnih enakih piramidnih modulov (običajno stiliziranih cvetov, zvitih iz kvadratnega lista papirja), tako da dobimo sferično telo. Druga možnost je, da se posamezne komponente zlepijo skupaj. Včasih je kot okras na dnu pritrjena resica. V starodavni Japonski so kusudamo uporabljali za zdravilne poparke in kadila.
Preprost origami
Preprost origami je stil origamija, ki ga je izumil britanski origami umetnik John Smith. Pri ustvarjanju modelov s to tehniko se išče minimalni nabor gub, ki bi odražal glavne značilnosti prepognjene figure. Eno od odstopanj od tradicionalnega origamija je tudi to, da novih gub ni treba nedvoumno definirati z obstoječimi elementi - veliko gub je narejenih na oko. Vendar to ni pomanjkljivost, saj ima vsak pregib največjo ekspresivnost, nezmožnost zlaganja dveh enakih modelov pa daje ogromne možnosti za otroško ustvarjalnost.
Ravno zlaganje
Vzorec gube je ena od vrst origami diagramov, ki je risba, ki prikazuje vse gube osnovne oblike modela, nato pa ostane le, da mu damo videz po modelu avtorjeve fotografije. Zgibanje po razvojnem vzorcu je bolj zapleteno kot zlaganje po tradicionalnem vzorcu, vendar ta metoda ne zagotavlja le informacij o tem, kako zložiti model, ampak tudi, kako je bil izumljen - dejstvo je, da se razvoj uporablja pri razvoju novih origami modeli. Zaradi slednjega je jasno tudi dejstvo, da za nekatere modele ni drugih diagramov, razen pometanja.
Mokro zlaganje
Mokro zgibanje je tehnika zgibanja, ki jo je razvil Akira Yoshizawa in uporablja papir, navlažen z vodo, da figure dobijo gladke linije, izraznost in togost.
Ta metoda je še posebej pomembna za negeometrične predmete, kot so figure živali in rož - v tem primeru so videti veliko bolj naravne in bližje izvirniku. Za mokro zgibanje ni primeren vsak papir, temveč le tisti, ki mu med proizvodnjo dodamo vodotopno lepilo, ki drži vlakna skupaj. To lastnost imajo praviloma debele vrste papirja.
Video vadnice o zlaganju origamija
Beseda "origami" je sestavljena iz dveh japonskih besed "ori" - "zložen takoj" in "kama" - "božanski papir". Pred mnogimi stoletji je ta umetnost nastala na Japonskem in se razširila po vsem svetu. Znanje se je po ženski liniji prenašalo iz roda v rod in skrbno varovano. Na Japonskem je origami odraz kulture tamkajšnjih ljudi in njihove filozofije. Od kod prihaja origami? Kakšna je ta smer danes in kakšne tehnike obstajajo?
Zgodovina papirja
V starodavni Kitajski so za zapis informacij uporabljali lesene plošče in svilo. Uporaba desk za pisanje je bila izjemno neprijetna, znan je primer, ko je dvorjan napisal članek za cesarja na tri tisoč deskah. Čeprav je bila svila priročna za uporabo, je bila zelo draga. Kasneje so za pisanje uporabljali filc in volno.
Kakšen je bil postopek izdelave prvega papirja?
Vzeli so koščke volnene niti in jih razpletli v vodi, nato pa jih pobrali, posušili in stisnili.
Za leto izuma papirja velja leto 105 pred našim štetjem, ko je eden od dvorjanov v poročilu cesarju poročal o izumu odličnega materiala za pisanje - namočenih bambusovih stebel v kombinaciji z zdrobljenim lubjem murve. Posledica tega je bil cesarjev odlok o prepovedi uporabe lesenih tablic za snemanje, namesto tega pa je bilo priporočeno uporabljati le papir.
Zgodovina izuma papirja
Širjenje znanja o proizvodnji papirja
V petem stoletju našega štetja je na Kitajskem že obstajal papirni denar, ki so ga popularno imenovali »leteči kovanci«. In v šestem stoletju so se pojavile prave knjige iz papirja.
Skrivnost izdelave papirja so Kitajci skrbno hranili. Toda v sedmem stoletju našega štetja je eden od menihov, ki je poznal skrivnost izdelave papirja, med svojim potovanjem skrivnost razkril Japoncem. Ti pa so izboljšali kitajsko tehnologijo in izdelali kakovostnejši papir.
Sprva so papir izdelovali iz zapredkov sviloprejk. Nato so kot surovino uporabili stebla bambusa. Pojav prve velike tovarne papirja sega v leto 1870 v Tokiu.
Danes malo mojstrov pozna skrivnosti proizvodnje papirja na Japonskem. Poleg velike proizvodnje papirja obstajajo tudi majhne delavnice, ki izdelujejo papir ročno. Takšen papir stane precej peni, je zelo trpežen in ga je mogoče večkrat zložiti; tak papir se imenuje "vaš". Mimogrede, prav tu je bila po prvi svetovni vojni podpisana versajska pogodba.
Zgodovina distribucije papirja. Video 2
Uporaba papirja v kitajskih verskih obredih
V rojstnem kraju papirja, na Kitajskem, so ga med drugim uporabljali za verske obrede. Običaj je bil, da so njegove stvari sežgali skupaj s pokojnikom, da bi lahko uporabil svoje stvari v drugem svetu. Postopoma je ta ritual nadomestil drug: da bi prihranili denar, pokojnikovih stvari niso zažgali, ampak so jih pustili dedičem. Na papir so pisali želje za srečo in srečo. Tudi sčasoma so ljudje vse bolj uporabljali ta material - izdelovali so viseče luči, dežnike, zaslone iz papirja.
Kako nastane papir
Filozofija origamija
Pomembno!!!
V klasični različici origami vključuje ustvarjanje figure iz trdnega kvadrata, brez rezov.
Rojstni kraj origamija je starodavna Japonska. Razširjene ideje zen budizma se odražajo tudi v umetnosti dela s papirjem. Osnova za zlaganje je kvadrat, to ni nesreča. Kvadrat je simbol zemlje, ki se seka z vesoljem in pooseblja neskončno vesolje. Na vzhodu je kvadrat cenjen veliko bolj kot katera koli druga geometrijska figura. Cilj origamija je iz kvadrata izluščiti največje število različnih oblik.
V origamiju se predmeti medsebojno prepletajo - tako je utelešena ideja, da je vse povezano z vsem. Ni zaman, da origami prepoveduje rezanje papirja, ker bo takrat prišlo do uničenja Enega.
Za razliko od drugih oblik umetnosti, kot je kiparstvo, origami omogoča ustvarjanje le v mejah možnosti, ki obstajajo pri oblikovanju oblike iz kvadrata. Tako se lahko uporabi samo tisto, kar je naravno za kvadrat.
Šintoistične ideje v umetnosti origamija
Zgodovina pojava in širjenja origamija je neposredno povezana z japonskim šintoizmom. Za pripadnike te vere je značilno, da vsak predmet vsebuje kami – božanstvo. Bolj ko je predmet nenavaden, bolj božanski je. Papir še vedno zavzema posebno mesto v japonskih obredih. Na primer, na vhodu v budistične templje je cik-cak gohei (na poseben način zložen papir); isti gohei je običajno obešen na pas sumo borcev pred začetkom boja. Hiše imajo pogosto osem papirnatih figuric kata-shiro; verjamejo, da v dom privabljajo srečo in srečo. Za odganjanje zlih duhov se uporablja haram gusi - metla iz trakov belega papirja.
Uporaba origamija v družabnem življenju
Od 12. stoletja se umetnost origamija pojavlja v družbenem življenju, priznana je celo na cesarskem dvoru. Obvladati umetnost lepega zgibanja papirja je veljalo za dobro vedenje. S pomočjo lepo zloženega papirja so obdarovancu izrazili hvaležnost, ljubezen in skrb.
V 16. stoletju je papir prenehal biti luksuzni predmet in z njim je umetnost origamija prišla v vsak dom ter pridobila splošno priljubljenost in priljubljenost ljudi. V tem obdobju se je pojavila večina figuric, ki bodo kasneje postale klasike, na primer žerjav Tsuru - simbol sreče in dolgoživosti na Japonskem.
Umetnost lepega zgibanja papirja se je v družini prenašala po ženski liniji, po načinu zgibanja so lahko celo določili, ali deklica pripada določeni regiji države.
Zgodovina origamija
Pojav izobraževalnih knjig o origamiju
Prva japonska knjiga, posvečena origamiju, se imenuje "Semba-tsuru-orikata", kar v prevodu pomeni "zlaganje tisoč žerjavov" (po legendi tisoč papirnatih žerjavov pomaga pri uresničevanju želja). Celotna knjiga je posvečena zlaganju žerjava v 29 različnih različicah.
Leta 1845 je izšla knjiga »Midwinter Window«, ki opisuje, kako je mogoče iz papirja zložiti več deset figur. Tako origami postane dejavnost, s katero lahko preživite dolg zimski večer.
Leta 1879 je izšla knjiga direktorja ene od dekliških šol, kjer opisuje, kako zložiti dvajset osnovnih origami figur - "Orikata". Ta knjiga je bila prva prevedena v angleščino.
Origami. ventilator
Priljubljenost origamija v svetu
Vzpon priljubljenosti origamija se je zgodil v povojnem obdobju, ko je japonski mojster Akiro Yoshizawa izdal knjigo, v kateri je poučeval umetnost origamija na primeru preprostih diagramov. Je tudi avtor več kot sto novih figur. Knjiga je postala priljubljena po vsem svetu, njen ustvarjalec pa je v imenu japonske vlade potoval na izobraževalne seminarje po vsem svetu. Tako je umetnost origamija postala sredstvo mednarodne komunikacije po vsem svetu.
Umetnost origamija v Evropi
Seveda se je Evropa zanimala za zlaganje papirnatih figur že pred širjenjem japonskega origamija. Na primer. Za prvo evropsko figuro origami se najverjetneje lahko štejejo španske ptice - "pajaritas", katerih videz je mogoče datirati v 12. stoletje.
V 19. stoletju je eden od učiteljev geometrije, Friedrich Froebel, začel uporabljati origami kot enostavnejši in razumljivejši način za razlago zakonov in pravil geometrije.
Slavni pisatelj Lewis Caroll je bil navdušen, ko mu je z zgibanjem papirja uspelo narediti igračo. Lev Tolstoj je v enem od svojih člankov opisal veselje ob učenju umetnosti origamija in opozoril, koliko veselja in užitka ta dejavnost prinaša otrokom.
Leta 1937 je v Londonu izšla knjiga Margaret Campbell, ki je prvič opisala načine zlaganja treh glavnih japonskih figur - ptice, vodnega metulja in žabe.
Prednosti učenja tehnik origamija
Origami daje veliko prednosti tistim, ki se odločijo obvladati to starodavno umetnost:
- Origami trenira spomin in domišljijo tako odraslih kot otrok.
- Pri delu s prsti se aktivira leva hemisfera možganov – to vpliva na izboljšanje govora.
Origami material
Za izdelavo origami figur lahko uporabite poljuben papir. Na Japonskem se pogosto uporablja poseben origami papir - "Kami", kar je iz japonščine prevedeno kot "papir". Lahko je popolnoma bel ali večbarven ali celo obarvan. Je nekoliko lažji od navadnega papirja.
Uporablja se tudi tip folije - "sendvič" je list papirja, na katerega je prilepljen list folije. Ta papir omogoča, da izdelek dolgo časa obdrži obliko in je upogljiv za zlaganje papirnatih figur. Japonci pogosto uporabljajo posebno vrsto washi papirja – to je trši papir, ki je narejen iz riža, pšenice, bambusa in drevesnega lubja.
Tehnika origami: papir in tehnika zgibanja
V stoletjih obstoja origamija so se informacije o njem prenašale ustno od osebe do osebe: nekaj se je lahko izgubilo, nekaj popačilo, nekaj novega je bilo mogoče dodati. Na splošno je danes origami umetnost dela s kvadratom papirja in ustvarjanja figur iz njega brez uporabe rezov ali lepila.
Umetnost origamija se naučimo iz obvladovanja osnovnih oblik - to so oblike, ki so osnovne in iz katerih se oblikuje ena ali druga figura.
Pomembno!!!
Posebna pozornost je namenjena vogalom - morajo biti zelo ostri. Natančnost in lepota izdelka je v veliki meri odvisna od ostrine vogalov.
Katere vrste tehnik origamija obstajajo?
Modularni origami Preprost origami Ploščato zlaganje Mokro zlaganje
To je vrsta origamija, pri kateri je figura sestavljena iz več sestavnih delov. Deli (moduli) so izdelani iz ločenega lista papirja in nato sestavljeni v eno samo figuro. Sila trenja preprečuje, da bi figura razpadla. Ta vrsta origamija je izjemno priljubljena po vsem svetu, najbolj znana figura je kusudama (tridimenzionalni sferični izdelek).
Kusudama - v prevodu iz japonščine "medicinska žoga" je figura, sestavljena iz številnih enakih piramid. Piramide so najpogosteje stilizirane rože, izdelane ločeno od lista papirja.
Preprost slog origamija je izumil in razvil Anglež John Smith. S tem pristopom lahko gube naredite "na oko", manj jih je, bolje je.
Ravno zlaganje
To je vrsta origamija, ki uporablja papir, na katerem so že narisana mesta pregibov in gub. Avtor makete mora samo zložiti list papirja po navodilih.
Mokro zlaganje
Tehniko mokrega zlaganja je razvil Akira Yoshizawa. Mokro zlaganje uporablja vodo, ki je bila predhodno navlažena z vodo. Menijo, da s tem pristopom papir pridobi gladke črte, slika postane svetlejša in bolj izrazita. Za to tehniko ni primeren kateri koli papir, temveč le tisti, ki vsebujejo vodotopno lepilo - debele vrste papirja.
Zaključek:
Origami je starodavna umetnost. Danes se uporablja za postavitev miz, zavijanje daril in izdelavo spominkov.
Origami. Denarnica
30. marca 2018 je v okviru »Dnevov Japonske«, posvečenih letu Japonske v Rusiji, potekala zadnja faza tekmovanja v origamiju, katere udeleženci so bili študenti Omske državne univerze. Dostojevskega. Organizatorja tega obsežnega dogodka sta bila Omska podružnica rusko-japonskega društva in Oddelek za tuje jezike Omske državne univerze. Dostojevskega (1. stavba Omske državne univerze).
Origami je vrsta japonske umetnosti in obrti, ki vključuje ustvarjanje papirnatih figur brez uporabe škarij ali lepila. V stari Japonski je bil origami ritualne narave, bil pa je tudi ljudsko izročilo, ki se je prenašalo iz roda v rod. Dandanes origami pomaga okrasiti notranjost, za nekatere pa postane le hobi, tako kot po mnenju strokovnjakov tehnika zgibanja papirnatih figur pomaga pri razvoju motoričnih sposobnosti otrok. Da bi dosegli dober rezultat pri izdelavi origami figure, morate pravilno izbrati barvo in debelino papirja. Pravzaprav obstaja veliko diagramov figur, ki jih je kljub navidezni zapletenosti mogoče zlahka razumeti s preučevanjem enega samega sistema simbolov.
Po pravilih tekmovanja so morali udeleženci izdelati tri origami figure in za vsako izmisliti legendo. Tudi jaz sem se odločila za sodelovanje v tem tekmovanju...
Za prvo figuro tekmovanja sem izbral klasičnega žerjava. Na Japonskem je simbol sreče. Japonski žerjav je povezan tudi s tragično usodo Sadako Sasaki, deklice iz Hirošime, ki jo je prizadela radiacijska bolezen. Verjela je v legendo o 1000 papirnatih žerjavih, a jih je uspelo narediti le 644. Ko so izvedeli za to zgodbo, so otroci z vsega sveta začeli pošiljati papirnate žerjave k spomeniku Sasaki Sadako. To je zgodba o protestu proti vojni, o miru. Za svoj žerjav sem izbral debel papir, tako da je imela figura jasne krivulje. Zgodbo sem risal v stilu mange – japonskega stripa, ker sem mislil, da bi na ta način moje delo asociativno povezalo z Japonsko. (Na Japonskem mango berejo ljudje vseh starosti, spoštujejo jo tako kot obliko vizualne umetnosti kot literarni fenomen, zato obstaja veliko del najrazličnejših žanrov in na najrazličnejše teme: pustolovščina, romantika, šport, zgodovina, humor, znanstvena fantastika, grozljivke, erotika, posel in drugi).
Moja druga figurica je bil krap Koi (koi je japonsko "krap"). Na Japonsko so ga prinesli naseljenci iz Kitajske in je že dolgo simbol moči in nasprotovanja žitu. Za krapa sem izbral debel papir, a tukaj zato, da pokažem gladkost in racionalnost njegove oblike.
Tretja figura je japonski zmaj. Zmaj je eden glavnih likov v japonskih legendah. Menijo, da se je prvi zmaj pojavil na Japonskem, njegove tace pa so imele le tri prste. Za zmaja sem izbrala tanjši papir, ker ima figura veliko krivin in nisem želela, da bi bil "težak" že zaradi debeline samega papirja.
Anastasia Egorina, študentka Fakultete za fiziko, ki je tako kot jaz sodelovala na natečaju, je pripravila tri čudovite figure - Golob miru, zmaj Yamata-no-Orochi in Zlata ribica. Več o svojem origamiju mi je povedala takole:
»Za sodelovanje na natečaju sem se odločil, ker sem se želel preizkusiti v kreativnosti. K ustvarjanju »Goloba miru« me je spodbudila želja opomniti ljudi, da tudi v našem času ne smemo pozabiti na prijaznost in razumevanje, na potrebo po dialogu med državami. Treba se je truditi ohraniti ta krhki mir. K ustvarjanju zmaja pa me je navdihnila japonska legenda o strašni pošasti Yamata no Orochi. K ustvarjanju Zlate ribice pa me je spodbudila tudi želja po pogovoru o tem, da je kljub majhni površini same Japonske na njenem ozemlju tako raznolika in lepa flora in favna.
Rad bi vam povedal svojo najljubšo legendo, v čast katere sem naredil svojega zmaja Yamata no Orochi. Po legendi je sedem let zapored prestrašil državo Izumo in požrl hčere zemeljskega boga Ashinazuchija in njegove žene Tenazuchi. Bog Susanoo-no-Mikoto, ki se je pojavil v osmem letu, se je strinjal s svojimi starši, da bodo ubili zmaja, za nagrado pa je zahteval njihovo zadnjo hčerko Kushinada-Hime. Sam Yamata no Orochi je opisan takole: »Njegove oči so kot češnje, ima telo z osmimi glavami, na njem pa rastejo mah in drevesa. Zmajevo telo pokriva osem dolin in osem hribov, njegov trebuh pa je krvav in zajet v plamenih.« Susanoo no Mikoto je dal zmaju piti sake iz osmih sodov, in ko je ta pijan zaspal, ga je razrezal na majhne koščke. V enem od repov je Susanoo našel meč Kusanagi, ki ga je podaril svoji sestri, sončni boginji Amaterasu. Barve sem izbrala glede na svoje estetske želje. Pri ustvarjanju origamija sem nov, zato se mi je zdelo, da mi bo najtanjši papir pomagal narediti vse bolj lično in učinkovito."
Drugi študent Fakultete za fiziko Denis Sidorenko je pripravil tri figure v tehniki modularnega origamija, povedal pa je tudi legendo, ki je združila vse njegove like - zmaja, čarovnico in bojevnika:
»Za sodelovanje v natečaju sem se odločil, ker rad izdelujem različne obrti, tudi origami. Želel sem narediti nekaj zanimivega, zato sem za zmaja izbral tehniko modularni origami, bojevnik je bil sestavljen iz 3 delov (čelada, meč in plašč), čarovnica pa je bila sestavljena iz modularne osnove in 3 dodatnih delov (klobuk, ogrinjalo in metlo). Najprej sem si izmislil legendo, nato pa naredil te figure. Moja legenda govori o čarovnici, ki je želela močan amulet, ki ga je varoval zmaj, in o bojevniku, ki ga je čarovnica prevarala. Toda posledično je bojevnik premagal tako čarovnico kot zmaja. Za ustvarjanje modulov sem kupil poseben debel papir za origami, za preostale dele pa sem vzel običajni tanjši papir, tako da so bili elementi oblačil čarovnic in bojevnikov videti bolj naravni. Za zmaja sem izbral svetle barve (rdečo, belo in zeleno), za bojevnika in čarovnico pa temnejše barve (črno, modro in vijolično), da so figure videti bolj impresivno.”
Študentka fakultete IMIT Sofia Torubara, ki je postala zmagovalka natečaja, je presenetila z nenavadno legendo o dveh zmajih, pa tudi s kompleksnostjo svojih figur:
»Japonska vzbuja posebno pozornost, ker je drugačna od preostalega sveta, zato je v tej državi posebno zanimanje. Želel sem se preizkusiti v origamiju, tekmovanje pa me je navdihnilo tudi, da sem se domislil legende za svojo obrt - in to je dvojno ustvarjalno delo. To je bil ravno tisti trenutek, ko si rečeš: ja, to je pravi čas, da se preizkusiš. Zelo rad imam zmaje, o njih krožijo legende po vsem svetu. Tudi Japonski to ni prizaneslo. Vezja niso bila lahka, vendar je bilo z njimi pravzaprav zelo zabavno delati. Vsaka enakomerna krivulja je bila navdihujoča na svoj način, kot da papir oživiš z lastnimi rokami in to te ne more razveseliti. V japonski kulturi se riba zelo pogosto omenja kot simbol čistosti in spokojnosti, zato sem ribo izbrala kot tretjo figurico. Zgodbe so bile zanimive za delo. To je bil razlog, da pogledam na internet in preberem japonske legende. Izkazalo se je, da imajo zelo nenavaden, predvsem za nas, način pripovedovanja: v otroških pravljicah lahko srečate nečijo junaško, samurajsko smrt ali se seznanite z legendarnimi bitji in bogovi brez primere, za katere še nikoli niste slišali. Uspelo mi je najti eno manj znano pravljico, ki je pritegnila mojo pozornost s svojo modrostjo. Drugo pravljico sem si izmislila sama, na podlagi poznavanja japonske kulture. Pomen je bil podan na kratko, skoraj kot v haikuju. J Toda kakovost papirja ni bila lahka - v Rusiji je izbira papirja za tako delo majhna, zato je bilo dovolj, da sem našel manj gost papir, drugačen od navadnega, debel (pisarniški) papir.
Nisem bil jaz tisti, ki je izbral barvo posameznih figur ... Ampak bi rekel, prej so si izbrali sami, zgodbe same so v simboliki implicirale to ali ono barvo. Krap je že dolgo veljal za zlato barvo, barvo sonca, moči, dolgoživosti in ambicije. Zmaji so po svoji naravi v legendi primerljivi ravno kot dve nasprotujoči si, a harmonizirajoči barvi: črno-bela, jin-jang, rdeče-modra.”
Na tekmovanju je bila med člani žirije Irina Alekseevna Kruglova - dr. znanosti, izredni profesor, vodja oddelka za metode poučevanja matematike, IMIT Omsk State University poim. F.M. Dostojevski, mojster origamija. Na tem tekmovanju je vodila delo žirije.
Irina Alekseevna nam je povedala nekaj o tem, kako se je začelo njeno spoznavanje sveta origamija:
»Z origamijem se zavestno in navdušeno ukvarjam že od leta 1993. Sodeloval in imel predstavitve na konferencah o origamiju v Sankt Peterburgu in Omsku. Dolga leta je poučevala medfakultetni posebni tečaj "Delo z origami diagrami" za študente državne univerze Omsk. Sem eden od organizatorjev centra Omsk Origami. Omsk Origami Center prireja edinstvene osebne in izven šolske festivale ter origami olimpijade, na katerih sodelujejo ne le ruski, ampak tudi tuji udeleženci.«
Od Irine Alekseevne smo izvedeli tudi, kako so bila ocenjevana dela, o kriterijih in, posebej, o številkah posameznega udeleženca. Glavna merila pri preverjanju origami del: · pravilno zgibanje modela po shemi; · jasnost in natančnost zgibanja; · izvirnost modela; · tehnična zahtevnost modela; · mojstrstvo izvedbe (izbira papirja ipd.). ).
Navsezadnje je umetnost origamija več kot le zlaganje zanimivih figur iz lista papirja. Ime "origami" izhaja iz japonskih besed "ori" - zlaganje in "gami (kami)" - papir. Praksa origamija se je vedno organsko prilegala sistemu vzhodnih pogledov na svet, ki je del filozofije zen budizma. Kvadrat kot osnova za zlaganje figur ni bil izbran naključno, na vzhodu ni le geometrijska figura, temveč pomemben ideološki simbol, ki pooseblja zemljo, ki se združuje s prostorom, katerega meje so bile brezmejne. Tako je kvadrat v zen budizmu utelešenje Vesolja s svojo praznino prostora in hkrati neskončnimi možnostmi ustvarjanja.
Po mnenju I.A. Kruglova, študenti, ki sodelujejo na tekmovanju, so izbrali uspešne modele, ki prikazujejo filozofijo in pomembne trenutke v zgodovini. Opozorila je, da je izbira modelov golob miru, krap, zmaj itd. – je bil zelo uspešen in figure so dijaki dobro opisali v legendah, ki so jih v finalu tekmovanja tudi sami ozvočili. Tako je Sidorenko D. (FFB 701) zadovoljen s svojo izvirnostjo. Za uresničitev svojih zamisli je kombiniral različne modele in jih dopolnjeval. Minkova A. (FPB-703) je dobro opravila s teksturo papirja, njen "Karp" je tehnično zapleten model, ki je v tej zasnovi videti najbolj impresiven.
Obstajajo preprostejši modeli in obstajajo zelo zapleteni, katerih opis traja več kot eno stran in zahteva tehnično znanje. Prav to je model zmaja, ki ga je S. Torubara izbral in zelo dobro izpeljal.
Besedilo: Minkova Aleksandra
FPB-703, Omska državna univerza poimenovana po. F.M. Dostojevskega
[e-pošta zaščitena]
fotografija: Korotkevič Bogdan
[e-pošta zaščitena]
Omska podružnica rusko-japonskega društva
Pozdravljeni dragi mojstri in rokodelke. Predstavljam vam mojstrski razred o izdelavi takšnega origami laboda in sem ga poimenoval "Labod v roza". Kako narediti origami laboda? Naredili bomo rožnato risbo, laboda poudarili z rožnatimi moduli po obodu in ga postavili na okroglo stojalo ter prilepili majhne oči. Oglejte si ta video o izdelavi origami laboda. V […]
Pozdravljeni dragi mojstri in rokodelke! Danes vam predstavljam mojstrski razred o izdelavi tribarvnega laboda iz trikotnih modulov. Zdi se, kaj drugega si lahko izmislite, kakšne druge možnosti obstajajo za izdelavo labodov z modularno tehniko origami. Toda izkazalo se je, da še vedno obstajajo možnosti in to ni zadnja stvar v mojem arzenalu. Tribarvni labod je tako preprost […]
Pozdravljeni dragi mojstri in rokodelke! Predstavljam vam nov mojstrski razred o izdelavi laboda v črni barvi iz 3D modulov. V zadnji lekciji smo naredili Laboda v rdeči barvi, zdaj pa sem se odločila, da nekoliko spremenim slog in naredim Laboda v črni barvi. Shema ni zapletena in bo ustrezala vsakomur, tudi začetniku v modularnem origamiju. Posebej […]
Pozdravljeni dragi mojstri in rokodelke! Predstavljam vam nov mojstrski razred o izdelavi laboda v rdečih odtenkih. Na internetu lahko najdete ogromno število različnih shem in mojstrskih tečajev o izdelavi labodov z modularno tehniko origami. Prepričan sem, da takšnega laboda še niste videli. Ta shema je precej preprosta in celo [...]
Labod v modrem. Video vadnice in diagram. 3. del. V tretjem delu mojstrskega razreda vam ponujam dve video lekciji in podroben origami diagram, kako narediti laboda. Prvi video prikazuje, kako narediti labodji vrat in kako narediti majhno stojalo. Drugi video govori o tem, kako bolje in hitreje lepiti laboda. Lekcija 6 (vrat in […]
Labod v modrem. Video vadnice in diagram. 2. del. V drugem delu vadnice "Labodi v modrem" zaključimo izdelavo telesa. Za vas sem pripravil dve video vadnici in podroben diagram origami laboda iz modulov. Za sestavljanje laboda boste potrebovali 1438 modulov velikosti 1/16, od tega: 317 - vijolični moduli 471 - modri moduli 552 - modri […]
Labod v modrem. Video vadnice in diagram. Del 1. Predstavljam vam nov mojstrski razred o izdelavi origami laboda iz papirja iz 3D origami modulov. Dizajn je precej nenavaden in videz krila ni čisto klasičen. Na fotografiji lahko vidite majhne skoznje luknje in mrežast vzorec. Bom iskren - shema je precej zapletena! Posebej za to shemo sem […]
Diagram "Mavrični labod" in video vadnice (3. del). Tretji del mojstrskega tečaja "Rainbow Swan" je sestavljen iz treh video vadnic o sestavljanju stojala. Odločil sem se tudi, da bo video vadnica o lepljenju "Mavričnega laboda" zelo koristna za vas. Lekcija 5 (stojnica 1. del) Lekcija 6 (stojnica 2. del) Lekcija 7 (stojnica 3. del) […]
Dober dan, dragi bralci moje strani. Za našim oknom je pomlad, spomladanski vrtovi cvetijo in dekleta nosijo vedno bolj vpadljive obleke. Lepota in to je vse. Toda lepota ni le v dekliških postavah. Ona je povsod okoli nas. Lepota živega sveta: narava, rastline in živali – vse so nosilci edinstvene in zelo svojevrstne lepote.
Origami- vrsta dekorativne in uporabne umetnosti, ki je prišla k nam iz Japonske. Posebnost origami obrti od drugih izdelkov iz papirja je uporaba enega samega lista papirja. Pločevine ni mogoče rezati in lepiti. To pravilo je eno najstrožjih v tej umetnosti. V redkih primerih obstajajo izjeme od pravila, ki pa prej potrjujejo splošno stanje in govorijo o zelo specifičnem pogledu Japoncev na »celoto«. Iz enega samega lista nastane ena sama forma, ki predstavlja simbol, katerega pomen skuša avtor prenesti skozi svoje delo. Verjetno se zdi takšna definicija preveč neumna in pretenciozna, vendar le površno odraža pravi odnos Japoncev do umetnosti zgibanja lista papirja.
Likovni kritiki v origamiju ne vidijo le čiste umetnosti v formatu avtor-gledalec, temveč nekakšno sintezo znanstvene dejavnosti in ustvarjalnosti. Dejansko v nobeni drugi umetnosti ne boste mogli najti takšne kombinacije vizualne lepote in strogosti geometrijskih oblik. Geometrija ima v origamiju zelo pomembno vlogo, brez nje je nemogoče ustvariti bolj ali manj harmonično figuro. Geometrija je naredila zlaganje lista papirja odlično vadbo za intelekt, hkrati pa je povzročila vir nestandardnih oblikovalskih idej in rešitev. Zaradi teh in številnih drugih razlogov je origami postal priljubljen v našem materialističnem svetu.
Zgodovina umetnosti zgibanja lista papirja je pravzaprav precej kratka. Če ga primerjamo s preostalo zgodovinsko in kulturno dediščino Japonske, se origami izkaže za dokaj mlado zvrst umetnosti. Papir je na Japonsko prišel iz Kitajske in je bil takrat zelo draga stvar. Prav tako je treba opozoriti, da je bila pismenost izključno domena vladajoče aristokracije in ministrantov verskih institucij. Zato ni presenetljivo, da je znanost o zgibanju lista papirja nastala in se začela aktivno razvijati prav v teh razredih. Sprva so papirnate figurice skupaj z ikebano uporabljali predvsem med bogoslužji v templjih. V teh zgodovinskih koreninah je osnova filozofije origamija.
Origami. Tradicionalne japonske umetnosti.
Nekateri raziskovalci menijo, da je umetnost zgibanja listov postala razširjena zaradi močnega vpliva vere na višje sloje starodavne japonske družbe. Ob koncu 16. stol. V začetku 17. stoletja je umetnost origamija prodrla iz verskega v posvetno življenje družbe in se postopoma vse bolj uveljavljala. Zahvaljujoč delu Akira Yoshizawa je umetnost zgibanja lista papirja dobila današnjo obliko. Dela tega mojstra so postala klasika žanra. Predlagal je način za ustvarjanje navodil za dodajanje oblik, snemanje procesa ustvarjanja origamija. Zahvaljujoč njegovi tehniki je bil proces učenja močno olajšan in širjenje origamija se je začelo hitreje.
Prepletanje kultur, ki se je zgodilo skupaj s koncem izolacije Japonske od preostalega sveta, je zadalo resen udarec tradicionalnemu življenju Japoncev. Imelo pa je tudi pozitivne strani. Ena od teh prednosti je bila širjenje kulture države izven njenih meja. Origami v tem primeru ni bil izjema in je od dvajsetega stoletja postal znan v mnogih državah po svetu. Zahvaljujoč kulturni izmenjavi so se na seznamih mojstrov začela pojavljati italijanska, francoska in ameriška imena. V ZSSR in Rusiji so do nedavnega ta trend ignorirali.
Origami. Tradicionalne umetnosti Japonske.
Osnove umetnosti origamija.
Za začetnike je lahko kljub navidezni preprostosti zlaganje zapletenih geometrijskih oblik precej težka naloga. Če oseba misli, da mu mora sistem namigov vse razložiti, potem se moti. Včasih le še bolj zamešajo stvari. Naučiti se morate brati namige. Seveda, če je vaša želja omejena na veščine zlaganja le nekaj figur, potem lahko uporabite dokaj podrobna navodila in dosežete nekaj uspeha. Če je vaš cilj resno obvladati veščine ustvarjanja origamija, potem se morate naučiti osnov.
Vsako gibanje po listu papirja ima svoj poseben namen. Glavna označuje ovinek in se glede na smer imenuje gori ali dolina.
Če se vogal lista upogne proti gledalcu, je označen s polno črto in se imenuje dolina. Konica puščice, ki označuje smer pregiba, je vedno zasenčena. V primeru, da je vogal upognjen stran od opazovalca, je označen s črtkano črto, konica puščice je v tem primeru vedno votla. Ta vrsta ovinka se imenuje gora. Dodaten namig - nevidne strani lista so običajno označene s pikčasto črto.
Če list, ki je bil prepognjen, vrnete v prvotno stanje, bodo na njem vidne gube. Vsaka kompleksna figura ima veliko število gub. Vrsta gube se določi podobno kot vrsta gube, vendar obstajajo nekatere posebnosti. Puščica, ki označuje pregib, je dvosmerna; črte, ki označujejo pregibe, so običajno prikazane enkrat.
Dve zaprti puščici kažeta, da je treba list obrniti ravno. Navpično zasukana puščica pomeni, da je treba list obrniti na drugo stran glede na navpično os. Če ima diagram ravno puščico s potezami, je treba dejanje ponoviti z drugimi simetričnimi elementi tolikokrat, kolikor je potez prikazano na puščici.
Poskusimo nekaj bolj zapletenega.
Če natančno preučite postopek ustvarjanja origamija, postane jasno, da obstaja določen nabor osnovnih oblik. Menijo, da obstaja le 15 oblik. Lahko jih razdelimo na enostavne, srednje kompleksne in popolnoma kompleksne. Enostavne oblike vključujejo zmaja, trikotnik, vrata in knjigo. Oblike srednje zahtevnosti so riba, palačinka, dvojni kvadrat, dvojni trikotnik. Zapletene oblike v origamiju vključujejo žabo, hišo, katamaran in ptico. Najbolj zapletena vrsta oblike je palačinka. Sem spadajo palačinka žaba, palačinka vodna bomba, palačinka dvojni kvadrat.
Zgodba o vseh oblikah, ki se uporabljajo v origamiju, in operacijah z njimi bo vzela veliko časa, zato bomo v tem članku govorili le o obliki ptice.
Najprej morate zložiti dvojni kvadrat. Nato morate na vsakem vogalu lista narediti dvojni pregib. Gube bodo uporabljene za skrivanje vogalov znotraj figure. Dobili smo figuro, ki je nejasno podobna ptici, a če imate dobro domišljijo, zlahka vidite krila in glavo s kljunom.
Pripravite kos papirja!
Kje naj mladi mojster origamija začne svojo ustvarjalno pot? Ena od klasičnih podob v origamiju je "žerjav". Obstaja stara legenda, po kateri se bo tistemu, ki naredi tisoč teh figuric, izpolnila najbolj cenjena želja. Zdi se mi, da nihče ne ve, ali je to res ali ne. Naučimo se zložiti žerjav. Najprej moramo pripraviti standardno obliko "ptice". Takoj spremenimo to obliko - naredimo vrat tanjši, poudarimo ga. Nato uporabite gube, da poudarite rep. Nato upognemo rep, krila in vrat, tako da jasneje poudarimo glavo. To je vse. Naš žerjav je končan! Zdaj s prsti primite točke, prikazane na sliki, in jih povlecite. Žerjav je zamahal s krili! Najverjetneje je žerjav zaradi te lastnosti postal ena najbolj priljubljenih figur.
Upam, da naše kratko potovanje v svet origamija za vas ni bilo zaman. Če vas zanimajo ročno izdelane obrti te vrste, potem lahko na internetu zlahka najdete diagrame desetine različnih origamijev. Vadite in izpopolnite svoje veščine.
