Na prelomu XVIII - XIX stoletja. moda se je ostro odzvala na prelomnice v zgodovini. Slog 1795-1815 nastala v revolucionarni Franciji, razvila se je v obdobju konzulata (1799-1804) in Prvega cesarstva (1804-1814) in temeljila na posebnem zanimanju za antiko.
Francoska revolucija ni vplivala le na socialno-politično plat družbe, temveč je pomembno vplivala tudi na mestno nošo. Ideal obdobja rokokoja - dandy aristokrat, oblečen v vezen kaftan, kamisol in culottes, se je postopoma umaknil uglednemu meščanu v strogem, praktičnem fraku.
V Franciji v 1790. Revolucionarna množica je dobila vzdevek "sans-culottes" zaradi dejstva, da so moški nosili dolge hlače namesto kratkih kilot hlač, ki so bile modne v 18. stoletju. Kratek Cro-Magnola suknjič, preprosta srajca, ohlapno zavezana kravata, rdeča frigijska kapa s tribarvno kokardo so glavne sestavine domoljubne moške obleke.
V obdobju imenika in na začetku konzulata je v ozkem krogu mladih prevladovala ekstravagantna moda »muscadines« (francosko »dandy«) in »incruables« (francosko »neverjetno« ali »preveč modno«). . Pretirana razmerja kostuma: veliki visoki ovratniki, obilica ovratnih rut, zožene hlače z visokim pasom, masivni dvorogi klobuki, prekratki fraki in telovniki, neprevidne frizure in manire so odlikovali novopečene dandije, ki so protestirali proti obstoječemu redu z ekscentričnostjo. videz.
Kostumi sansculottes in incruaibles so izražali ideje dveh nasprotujočih si političnih trendov, niso trajali dolgo; Kmalu se je francoska moška moda začela osredotočati na angleško modo, ki jo je odlikovala zmernost in priročnost.
Dandijem so se vse pogosteje ujemale ekstravagantne »merveilleuses« (francosko »fancy girls«) - drzne dame, ki so nosile razgaljena oblačila, ki so spominjala na starinske tunike: nizko izrezane obleke z visokim pasom iz lahkih, lahkih tkanin. Videz so dopolnjevale skodrane pričeske, čevlji z ravnim podplatom z veliko paščki in trakovi ter nakit v starinskem slogu. Najbolj ekstravagantne Parižanke so nosile obleke iz prosojnih tkanin, "gola moda" je poudarjala obliko telesa. Bleščeča francoska moda je postala pravi simbol svobodomiselnosti, zato so v drugih državah modne novosti sprejemali bolj zadržano.
Vir širjenja mode v Evropi so bile številne revije, ki so vsebovale opise novih slogov in njihove podobe v obliki barvnih gravur. Leta 1776 je v Franciji začela izhajati »Galerie des modes et costumes francais« (»Galerija mode in francoski kostumi«), leta 1779 pa v Nemčiji »Bertuch'sche Journal des Luxus und der Moden« (»Luksuzni in Fashion Magazine")«), leta 1794 v Angliji - »Galerija mode« (»Fashion Gallery«).
Od 1804 do 1815 V evropski modi je prevladoval slog "Empire" (francoski imperij), ki je izražal meščanske okuse. Če so bile v revolucionarnih letih priljubljene gladke tkanine z majhnimi vzorci, potem v začetku 19. st. V modo so prišle tkanine s kompleksnejšimi vzorci: geometrijskimi in cvetličnimi, z girlandami cvetov, listov in vej, palmetami in meandri.
Moško modo na začetku 19. stoletja so odlikovale elegantne, stroge linije, preprostost in praktičnost. Anglija je postala trendsetter brezhibnega stila. Osnova moške obleke je bil frak, ki so ga izdelovali iz blaga črne, modre, rjave ali temno zelene barve. Kratek univerzalni frak z visokim stoječim ovratnikom smo kombinirali s svetlimi hlačami in telovnikom iz vzorčastega blaga. Vrhnja oblačila so bila dolga jakna z dvojnim zapenjanjem ali frak.
V začetku 19. stoletja. Še vedno so bile v modi kratke hlače hlače do kolen, ki so se nosile z nogavicami. Kaftan, kamizol in kilote v prvem desetletju 19. stoletja. so bili sestavni deli formalne moške obleke. Dolge hlače, večinoma svetlih barv, smo nosili z naramnicami, ki so v posvetno modo prišle iz delovnih oblačil. Srajce iz belega platna z visokimi poškrobljenimi ovratniki so dopolnjevale puhaste bele ovratne rute iz kambra, muslina ali svile, katerih zavezovanje je bilo prava umetnost.
Nepogrešljiv plesni in večerni dodatek so bili šali iz kašmirja z orientalskimi vzorci, ki niso služili le za spektakularno draperijo, ampak tudi za toploto. Uvoženi indijski šali so bili zelo dragi in so služili kot poseben pokazatelj visokega družbenega statusa in blaginje.
Pokrivala so bila raznolika: večerne obleke so vključevale turbane v orientalskem slogu, ki so prišli v modo na prelomu iz 18. v 19. stoletje. v zvezi z Napoleonovim pohodom v Egipt. Elegantna ženska pokrivala dovršenih oblik so spominjala na vojaške čelade starih Rimljanov v kombinaciji z modnimi pričeskami fino skodranih las. Vsakdanje raznobarvne kibitke so imele široke krajce in okrašene s trakovi, zavezanimi pod brado.
Čevlje so nosili z ravnimi podplati. V prvem desetletju 19. stol. ženski čevlji so bili koničasti, naslednji - z zaobljenimi prsti. Zanimivo je, da so čevlje šivali brez razdelitve desne in leve noge. Svetle ročno ali strojno pletene nogavice so nosile posebne podvezice, ki so bile pogosto okrašene z vezeninami.
Nepogrešljiv damski pripomoček je bila pahljača. Ob koncu 18. – začetku 19. st. pahljače so bile majhne, zložljive, z okvirji iz izrezljane kosti ali želvovega oklepa, zasloni iz pergamenta ali papirja s slikami, svile ali muslina z vezenjem s kovinskimi bleščicami. V dekorativnih temah so prevladovali mitološki in alegorični prizori v antičnem slogu.
V obdobju cesarstva se je v modo vrnil nakit, ki je začasno izginil v revolucionarnem obdobju: masivne ogrlice, zapestnice, uhani, tiare in glavniki s koralami in biseri, vložki iz izrezljanih kamnov - kameje v grško-rimskem duhu.
Empire slog zgodnjega 19. stoletja. postal nova stran v evropski modi, ki se je v novem veku še naprej osredotočala na zgodovinske primere preteklih obdobij.
Letos obeležujemo pomemben datum - 200. obletnico domovinske vojne leta 1812. V okviru dogodkov, posvečenih obletnici, je nedavno potekala razstava »Čas slave in veselja«, katere organizatorji so veliko pozornosti namenili življenju tistega časa, prikazali so modno trgovino, zbirko oblek, izvrstno dodatki (obleke, šali, čevlji in torbice, glavniki in torbice), tipka obraze na portretih ljudi, ki so živeli v prvi četrtini 19. stoletja, povabil pa je tudi zgodovinarja mode Aleksandra Vasiljeva s svojo zbirko oblek tistega časa.
Razstava je pokazala bele muslinske obleke, popolnoma prosojne, nenavadna moda me je zanimala, želela sem izvedeti več o njej in vam povedati.
To modo, ki ni skrivala čarov golega ženskega telesa, so poimenovali »gola moda« ali »divlja moda« - a’ la sauvage. Privrženke te mode so nosile srajčne obleke iz popolnoma prosojnega belega muslina ali pa brez spodnjega perila, vse za predstavo!
To je bilo tako imenovano "Napoleonovo cesarstvo", iz latinskega imperija. Obleke so bile poceni, vendar so se nosile z veliko dragega nakita, še posebej modne so bile kameje. Te obleke so imenovali schmise, iz francoske chemise, »srajca«. Sprva je bila to spodnja majica, ki se je nosila pod obleko, nato pa je postala obleka z globokim izrezom in kratkimi rokavi. Obleke so ohlapno visele z ramen, prepasane pod poprsjem ali v pasu.
Obleka schmiz se je pojavila konec 18. stoletja, njena silhueta je bila ustvarjena na podlagi starogrških tunik. Pas pod poprsjem in krilo, ki je padalo v mehke gube, je ustvarilo elegantno silhueto; portret Madame Recamier Francoisa Gerarda jasno kaže, kako je izgledala modna navdušenka tistega časa.
Obleko šmiz so nosili s čevlji z nizko peto, kot so današnji baletni čevlji, in pokrovi, podobnimi moškim cilindrom.
Seveda si družabna dama ni mogla privoščiti ignoriranja mode, vendar pa se niso vse pripravljene razgaliti tako rekoč gole, tiste sramežljive so pod prozorno obleko nosile baletne trikoje. Najbolj pogumne so obleke navlažile z vodo, da so se prilegle ob telo in tako poudarile vitko silhueto. Obleka shmiz je bila skoraj breztežna, tehtala je le 200-300 gramov! Šmiz je bil okrašen z grškimi, etruščanskimi ali egipčanskimi okraski.
Ženska je bila čudovito slečena, kot se je bahala vsa Evropa; dobro je bilo, če je bila modna ženska bogata in se je peljala s kočijo, toda tudi tiste, ki niso imele kočije, so bile modne na škodo svojega zdravja, zavijale so se v ogrinjala in ogrinjala. , prehladi, včasih do smrti. Potrošništvo je postalo bolezen modnih žensk...
Tej modi sta sledili tako Napoleonova ljubljena Josephine kot njegova mlajša sestra Paoletta Bonaparte (na portretu Robberja Lefebvra).
Ženske so se osvobodile grdih steznikov rokokojske mode in dosegle enakost z moškimi pri spodnjem perilu, vendar je bila ta moda provokativna in nepraktična ter ni mogla dolgo trajati. Toda od kod je prišlo? In zaradi pomanjkanja moških, saj so trajale napoleonske vojne, je bilo treba pritegniti moško pozornost!
Ta moda je bila predmet nenehnih polemik v družbi, modne navdušenke so bile predmet posmeha in nezadovoljstva. Estetom ni bila všeč pretirana strast do nakita. Konec tega nezdravega hobija, ki je požel obilno žetev ženskih življenj!
Zgodovinska zgodba, za katero ne morem jamčiti za verodostojnost, Napoleonu pripisuje zaključek imperijske dobe, poimenovane po njem. Na enem od balov naj bi neki mladenki glasno rekel: »Gospa, vi ste popolnoma goli! Obleci se!"
Obdobje belega muslina, »gole mode«, se je seveda končalo na obrobju Evrope, nekaj časa so še nosili šmiz obleke, do leta 1820 pa ga je zamenjal strogi meščanski slog z oblekami iz debelega blaga, zdaj veliko vlogo pri oblačilih ima barva, dolgočasno belo je zamenjala elegantna vijolična, vezenine, trakovi, pasovi, umetne rože namesto dragih kamej ...
Kaj pa beli muslin in šmiz obleka? Ostali so kot spodnje perilo!
Že sredi 18. stoletja je bil francoski vpliv na toalete ruskih modnih navdušenk nesporen in absoluten. In če so se na predvečer vojne leta 1812 v Rusiji samospoštovalni moški oblačili izključno "kot londonski dandyji", potem so ženske nenehno sledile najnovejšim pariškim novostim.
Pod Napoleonom je prišlo v modo strogo in veličastno. Empire slog, ki je enako vplival na oblikovanje notranjosti in ženskih oblek: nizki reliefi lovorovih vencev in rimskih kopij so se pojavili v salonih in prodrli v žensko garderobo starinska silhueta. V tistih časih ženske niso imenovali drugače kot "lepe boginje", in to ni brez razloga. Obleka tunika iz tanke prosojne tkanine (najpogosteje iz kambrika, muslina ali muslina), visok pas tik pod poprsjem, izrez in lasje speti v figo ... Tako je izgledala modna navdušenka iz obdobja imperija kot, zakaj ne boginja? Nekateri so skušali povečati to podobnost tako, da so obleko navlažili z vodo, da bi se oprijela telesa in oblikovala gube, kot jih vidimo na starodavnih kipih Afrodite. Opravo »boginje« so dopolnjevali satenasti ali otroški čevlji, ki so se zavezovali s trakovi na način starinskih sandalov, in nakit s kamejami, ki jih je v modo uvedla cesarica Jožefina. Zaman so to govorili domači zdravniki grško podnebje ni kos francoskemu... Lahke tkanine, pomanjkanje spodnjega perila in mrzle zime so povzročale potrošništvo in »ženske bolezni«, te pa nenadno smrt številnih pariških lepotic.
Francois Gerard "Portret Juliette Jean-Laurent Monnier" Portret cesarice
Recamier" (1805) Elizavete Aleksejevne" (do 1808)
Ne glede na to, ali je šlo za željo po posnemanju Rimljanov, ki so svojo obleko dopolnjevali z majhno tančico, ali željo, da bi se nekako zaščitili pred mrazom, vendar V modo so prišli šali. Pravijo, da je Napoleon sam prinesel prve šale iz Egipta: to so bili pravokotni, manj pogosto kvadratni šali svetlih barv iz kozje volne, ki so jih našli v indijski provinci. Kašmir. Sprva so kašmirske šale kupovali od Britancev, ki so jih prinašali iz Indije, ko so se odnosi z Anglijo poslabšali, pa je Napoleon ustanovil proizvodnjo šal v Lyonu.
I.P. Argunov "Portret igralke Jean-Auguste-Dominique Ingres"
P.I. Kovaleva-Zhemchugova" (1801-1802) "Portret Madame Riviere" (1805)
Pa kaj? Ruske modne navdušenke? Da ne bi zaostal za Francozinjami, jih prevzel modo za starinske silhuete, kameje in šale. Sodobniki niso brez razloga ugotavljali, da so »oblačila in oblačila plemstva tuja in malo primerna za naše podnebje«. Še posebej všeč so bile ruske modne navdušenke: vanje so se zavijale, pokrivale prsi, ovijale okoli glave ... Na predvečer vojne leta 1812 se nobena »boginja« ni mogla pojaviti v javnosti brez šala! V modo je prišel celo poseben ples "pas de šal", katere elegantno izvedbo sta odlikovali grofica Zubova in princesa Golitsyna. Mimogrede, že leta 1806 so ruski tkalci začeli izdelovati domače šale: ogromne plošče, dolge do 6 metrov, vendar so bile še vedno cenjene manj kot kašmirske ali francoske. Res je, včasih so si peterburške in moskovske lepotice vzele nekaj svobode s francosko modo: v modo so uvedle t.i. "ruska tunika", ali "ruska tunika" - za razliko od francoske je bila obrobljena s krznenim robom. In tudi v hudih zmrzali so imeli še vedno raje ruske krznene plašče, ki so jih takrat nosili s krznom v notranjosti, kot "spenser" (kratek in ozek plašč z dolgimi rokavi) in redingote (kratek plašč s stoječim ovratnikom, potegnjena skupaj pod prsi), kar je bilo v Franciji modno.
Georg Emanuel Opitz "Ruski kozaki v Parizu leta 1814" (1814)
Vojna leta 1812 je povzročila rast narodne samozavesti, željo po vrnitvi h koreninam in moda za "rusko obleko". Pod vplivom patriotskih čustev so se mnoge ženske preoblekle v sarafane in kokošnike, moški pa v kaftane in vojaške jopiče, vendar ne za dolgo. Vojna je minila in francoska moda se je ponovno uveljavila: tunika je trajala do zgodnjih dvajsetih let 19. stoletja, ko je v modo prišla romantika.
Pariška moda leta 1814: novi klobuki in ogrinjala s krzneno obrobo
(iz knjige G. Charpentier, E. Fasquelle, “Un siècle de modes”
feminines 1794-1894", Pariz, 1896) gallica.bnf.fr
Zanimivo je, da je tudi francoska moda občutila vpliv ruskih oblek. Torej, po bivanju v Parizuširoka oblačila so postala priljubljena med francosko elito v ruski vojski Hlače v kozaškem stilu in novi stili klobukov, ti klobuki "a la russe" z visoko glavo in zelo majhnim robom, na francoskih modnih revijah iz let 1813-1814 pa lahko vidite celo pokrivala, podobna Ruski kokošniki. Posebno priljubljena je postala tudi krznena obroba, vendar je bil ta vpliv minljiv.
Starinska moda se je preselila v Rusijo in pridobila veliko oboževalcev. Njegovo uvedbo je omogočil francoski portretist L. Vigée-Lebrun, ki je od 1795 do 1801 živel v Sankt Peterburgu. Po njenem nasvetu so se na enem od dvornih plesov vse dame oblekle v bele "starinske" obleke. Kmalu se je moda iz dvornih krogov razširila v kroge z manj naslovi in osvojila srca dandijev različnih slojev in dohodkov. Obleke so poimenovali po rimskih boginjah Galateji, Diani, Minervi ali Veneri. Šivane so bile z visokim pasom, s katerega je blago prosto padalo in tvorilo rahle gube.
O novi modi so živahno razpravljali v salonih in na straneh tiska, vsi bolj ali manj spoštljivi uredniki so se hitro odzvali na vročo temo. Revija »Trgovina splošno uporabnega znanja in izumov ...« je leta 1795 poročala, da so »dolgi, elegantni pasovi, ki so bili dolgo časa vsesplošno odobreni po zaslugi boginje mode, nenadoma opuščeni ... Nekaj centimetrov pod prsmi se ovija okoli telesa v širini šest centimetrov in prepognjeni v puhasto pentljo na hrbtu, češnjevo rdeče barve, ki sega do tal, in pasom, posutim z majhnimi rumenimi ali črnimi zvezdicami. Dolgo obleko po ramenih in delno po dolgih ozkih rokavih odlepimo s kratko, rahlo padajočo srajco. S spodnje strani je okrašena z obrobami iz češnjevih trakov, ki jih na vrhu spremlja svetlo vezenje. Prsni koš je pokrit z ... [vezenim šalom]. Na desni rami visi na zlati starinski verižici ... majhen medaljon, ki je vedno napet pod pasom in leži kratko na vrhu onaga. Rjave rokavice. Čevlji iste barve, z najbolj ravnimi petami.” V tistih letih so rekli, da »če ne bi bilo uniform in frakov, bi lahko gledali krogle kot starodavne reliefe in etruščanske vaze ...
Ozko prosojno obleko so nosili čez prav tako prosojno srajco in neka gospa je nekoč pripomnila, da če boste še naprej sledili tej modi, boste očitno kmalu morali naokoli hoditi brez oblačil. Do tega ni prišlo, srajce so začeli izdelovati iz gostejših materialov. Na primer, obleke iz muslina so nosile čez srajce iz kambrika, nato pa so namesto srajc začele nositi hlačne nogavice, noge in roke pa so okrasile z zlatimi obroči.
V hladni sezoni je bila naša junakinja popolnoma zmrznjena v svoji modni obleki, vendar je stoično prenašala to stisko in se hladno zavila v prozoren šal. Vsi so tako pridno sledili modnim zakonom, da so pozimi pogosto zbolevali, nekateri pa umrli zaradi prehladov. Te lepote so ovenele kot rože na mrazu, bi rekli privrženci mode, privrženci zdrave pameti bi rekli, da so te dame poginile kot jesenske muhe. Lepota zahteva žrtvovanje! Res je, našli so izhod: čez obleko so vrgli lepo drapirane šale. Poleti so imeli prednost najfinejše tkanine, pozimi pa volnene.
Povedali so mi tak primer. V tistih letih sta se v nekem okraju dve gospe prepirali, kaj je zdaj bolj v modi: modri klobuki ali kape. Prepirala sta se tako vneto, da sta se na koncu dodobra skregala. Gospe sta se odpravili vsak na svoj kraj, a se tudi takrat nista mogli umiriti in sta le še bolj živčni. Da bi ta prepir končala, sta se moža odločila drug drugega izzvati na dvoboj. In prav lahko bi se to zgodilo, če ne bi katera od dam zaradi teh izkušenj zbolela in kmalu umrla. Do tega je neusmiljena moda pripeljala naše dandije! Imperij je končal dobo francoskega klasicizma. Nastala je v času cesarstva Napoleona I. V arhitekturi se je naslanjala na umetnostno dediščino cesarskega Rima, starogrške arhaike in starega Egipta ter se kazala v obliki masivnih, poudarjeno monumentalnih oblik. Osrednje mesto v dekorju so zasedli starodavni simboli cesarske moči. Starogrški in starodavni egipčanski motivi so bili zaslediti v oblekah in nakitu. Oblačila so izgubila lahkotnost silhuete, kroj obleke je pridobil suho jasnost in geometričnost. Prozorne lahke tkanine so zamenjale goste in barvne.
Priljubljena so postala orientalska pokrivala: alžirski turbani s perjem in turbani, frizure in klobuki, okrašeni s perjem. Modna navdušenka je v reviji brala o zgodovini sultana in se večkrat pohvalila s svojim znanjem v družbi svojih znancev. »Trgovina splošno uporabnega znanja« je skoraj v vsaki številki govorila o zgodovini modnih stvari: pahljače, žebljički, umetno cvetje, tudi sultani. Zgodovina slednjega naj bi segala v mitologijo. »Muze na otoku Kreti so bile v sporu s Sirenami, ki so jih v želji pridobiti prednost pred njimi v petju formalno prisilile, da v njem pokažejo svojo umetnost. Sirene so bile premagane, muze pa so jim za kazen odrezale krila in jim na pokrivalo prilepile šop perja.« Rokavice so bile zelo dolge, skoraj do ramen, sešite iz lahkih tkanin: belih, rumenkastih in bledo zelenkastih odtenkov. Vsakič, ko ste šli ven, ste morali nositi popolnoma nove rokavice. Fashioniste so vedno imele na zalogi več novih parov. Nogavice so bile okrašene z vezenjem, kot so venci iz hrastovih, grozdnih ali lovorovih listov.
Če so mladi in izkušeni modni navdušenci našli toliko šarma v novi modi, potem so se stari ljudje, katerih življenja so minila v kraljestvu dolgih puhastih žametnih kril in tesno stisnjenih steznikov, smejali ob pogledu na obleke s pasom, ki je segal skoraj pod pazduhe in skromna kratka obleka - vidni so bili gležnji (skrajšana je bila v začetku 19. stoletja). In ne le noša je bila predmet njihovih napadov, ampak tudi sam način življenja mladih. »Gospod usmili se! Vse, kar vidite, so mladi ljudje, oblečeni in obuti v francoski slog; in francoščina v besedi, dejanju in mislih. Njihova domovina je na Kuznetskem mostu in njihovo nebeško kraljestvo je Pariz. Starši se ne spoštujejo, stari ljudje se zaničujejo in ker niso bili nič, hočejo biti vse... Stare ženske in mladi so ponoreli. Vse je postalo zmešnjava. Poročijo se s Francozi in se sovražijo Rusom. Oblečeni kot naša mati Eva v raju, zgolj znaki komercialnega kopališča ali mesnega hodnika ... Oh, težko je! Bog daj našemu vladarju sto let zdravja, a škoda kite Petra Velikega: da bi jo vsaj za en teden vzel iz Kunstkamere in prebil bedake in idiote. Gospod, usmili se, grešnik je grešil.” Tako je razmišljal junak zapisa grofa F. V. Rostopčina, plemič Sila Andrejevič Bogatyrev, tako je razmišljal grof sam in mnogi drugi, ki niso bili prav nič navdušeni nad predanostjo ruskih modnih navdušencev vsemu francoskemu, četudi je bilo dvomljive narave. .
Pa vendar so ob tunikah še naprej nosile trpežne obleke s cevjo iz žameta, lustrina, satena ali grodetourja. Na primer, julija 1803 je cesarica Elizaveta Alekseevna med obiskom z Aleksandrom I. kopenskega kadetskega korpusa za demonstracijo izstrelitve balona nosila takšno obleko iz sijoče lila svile. Dolgo časa je bilo na balih, večerjah in srečanjih mogoče videti starejše ljudi, predane tradiciji Katarininih časov, v starodavnih straniščih.
“Magazine for Lovely Ones” je leta 1804 v številki 7 objavil šaljiv zapis z naslovom “Kaj naj ženske živijo čez eno leto.” Avtor je sestavil podroben seznam blaga, ki ga potrebuje sedemnajstletni dandy za eno leto. Upoštevajte, da govorimo o dami iz prestolnice.
Potrebovala bo 50 rubljev samo za sponke in sponke za lase, 7 rubljev za vezalke, 290 rubljev za klobuke, 700 rubljev za obleke, halje, krznene plašče in ovčje plašče, čevlji bodo stali 300 rubljev, nakit bo stal zelo veliko - 52.500 rubljev. Toda različne malenkosti stanejo tudi veliko denarja: lorgnette, knjige in papirji - 100 rubljev, bonboni - 200 rubljev, pahljače - 10 rubljev, glavniki za lase - 25 rubljev, pustne maske - 2 rublja. Po skrbnem izračunu stroškov tkanin za stranišča, vzdrževanje sobaric, plačila frizerju itd., Je znesek prišel na 55.743 rubljev.
Glede na to, da bodo morali njeni starši plačati vse, je bralko obvestil, da sta očka in mama zase in vzdrževanje hiše porabila veliko manj - 30 tisoč rubljev!
Domoljubna vojna leta 1812 je prinesla spremembe v straniščih ruskih lepotic. Zdelo se je domoljubno ne govoriti francosko in se vrniti k izvirni ruski noši. Oblekli so se v sarafane, si na glavo nadeli kokošnike - in ugotovili, da so videti zelo lepe. Še več, sarafani, vezeni z zlatom, so naredili tako veličasten vtis, da so se dolgo zadrževali v toaletah. Nosili so klobuke "a la Kutuzov" in obleke iz kaliko "a la Wittgenstein".
Moda se je hitro spreminjala. Plašči še niso bili nošeni, pred kratkim sem kupila nov plašč in redingoti so že v modi, v reviji so zapisali, da »dandyji, ki imajo kočije, nosijo velike redingote iz drazefirja ali sivo-belega kaotina z dvojnimi reverji in žepi. Te redingote so narejene na vato in z ovratnico veverice ali činčile.” Rokav obleke se je močno razširil. Še prej je bila očitna njegova širitev v zgornjem delu, do 30. let pa je postala ogromna, imenovali so jo buff. N. V. Gogol je zapisal, da so ti bujni rokavi »videti kot dva balona, tako da bi se dama nenadoma dvignila v zrak, če je moški ne bi podpiral; ker je tako enostavno in prijetno dvigniti damo v zrak, kot kozarec, napolnjen s šampanjcem, prineseš k usti.”
Življenje dandy ženske je bilo sestavljeno iz večnega reševanja določenih težav, ki jih povzroča moda. Navsezadnje se je obleka, preden se je odločila za šivanje, razpravljala s prijatelji ali sorodniki do najmanjše podrobnosti. In kakšna odgovorna zadeva je izbira tkanine!
Lahke dolge otroške rokavice so nosile k oblekam s kratkimi rokavi. Dame so si jih previdno navlekle, da se ni naredila niti ena guba, da se je oblika njihovih rok lepo začrtala. Modne navdušenke so pustile odprt majhen del rok na samem vrhu, kar se je zdelo vrhunec elegance.
Sredino stoletja je zaznamoval obrat k francoski dvorni noši iz sredine 18. stoletja. Leta 1951 se je pojavila krinolina - široko krilo z obroči, zaporedno povezanimi s pletenico. Moda za krinoline je trajala do leta 1867 in izginila brez sledu.
Takšno obleko si je zagotovo morala naročiti naša pametnjakoviča. Čeprav je bilo nekoliko težko: široko krilo je oteževalo gibanje in povzročalo posebne nevšečnosti gospodu, ki je spremljal damo.
V času njihovega pojava v Rusiji se je o krinolinah pisalo toliko in neodobravajoče kot o katerem koli drugem stranišču.
Pisali so, da so že povsod po Evropi izginili in se seveda zaradi svoje neverjetne in povsem neprimerne velikosti niso mogli dolgo ukoreniniti. Čeprav to ni bilo povsem res, in francoski pisatelj Théophile Gautier, ki je leta 1859 obiskal Rusijo, je dejal, da so ruski dandyji, tako kot francoski, nosili krinoline.
Pisali so o številnih nevšečnostih, ki so jih povzročile, na primer o tem, da moderne kočije ne morejo sprejeti dam s takšnimi krili in da nekatere modne navdušenke obžalujejo, da se prostorne starodavne kočije niso ohranile.
Lahko navedemo še eno smešno epizodo. Starši ene deklice je niso hoteli pustiti na ples, kjer bi lahko spoznala predmet svojih sanj, čemur so nasprotovali. Po dolgem prepričevanju in navodilih, s katerimi se trmasta hči ni strinjala, jo je mati zaklenila v svojo sobo v tretjem nadstropju. Toda deklica se je izkazala za živahno. Na večer se je seveda skrbno pripravila, si nadela krinolino, odprla okno in brez strahu skočila iz svoje »ječe«. Krinolina je odigrala vlogo padala, deklica je varno pristala na tleh, se otresla in odhitela na žogo. Pravijo, da njeni starši nikoli niso opazili njene odsotnosti.
Revije so vse bolj vztrajno opozarjale bralce na dejstvo, da se morajo oblačiti v skladu z lastnim videzom in lastno denarnico, ne pa loviti dih jemajoče drage obleke bogatih dandyjev. Toda krinolina je bila že utrujena, iskali so zamenjavo in doslej niso našli ničesar vrednega. Potrebovali smo tri leta, da smo izumili nekaj izvrstnega in brez primere. To je bil vrvež, ki je prišel v modo leta 1870.
Vrvež je enaka posebna naprava v obliki bombažne blazinice ali strukture iz tkanine s kovinskimi ploščami, ki tvorijo posebno silhueto ženske obleke. Postavljen je bil na zadnji del krila v pasu, zaradi česar je hrbtna linija postala absurdno štrleča (po današnjem mnenju). Potem se tak izraz ni uporabljal, nasprotno, ženske v takšni obleki so se zdele elegantno ukrivljene. O okusih se ni dalo razpravljati.
Turnirji so povzročili nekaj zmede v družbi. A. P. Čehov je zapisal: »Moda je muhasta in muhasta. Ne bi nas presenetilo, če bi dame namesto brošk začele nositi konjske repke na klobukih in lučkah. Ne bodo nas presenetili niti vrveži, v katere bodo možje in ljubimci »zaradi varnosti« spravili priklenjene pse. Govorilo se je, da se bodo državniki dvignili v boj proti vrvežu, modnim navdušencem naložili visoke davke in da bodo celo ustanovili društva, katerih cilj bo izkoreniniti modo za vrvež. Toda modnih navdušencev ne morete preslepiti! Bolje je biti smešen v novi obleki, narejeni po najnovejši pariški modi, kot biti med tistimi, ki so si sami izmislili dolgočasne, skromne sloge.
Utrujenost prsi se je začela v poznih osemdesetih letih. Revija Fashion Bulletin je leta 1888 zapisala: »Velikokrat smo rekli, da gredo vrveži popolnoma iz mode in da precej elegantne ženske zdaj nosijo enostavne obleke. Le redki še vedno nosijo majhno podlogo in dve vrsti jekla, eno dolgo 25 cm, drugo 35 cm.«
V 90. letih prejšnjega stoletja je moda pod vplivom nove slogovne smeri v evropski umetnosti - Art Nouveau, prilagodila silhueto ženskih kostumov. Kroj obleke je opazno poenostavljen. Njegove linije so postale bolj gladke in slogi so postali bolj raznoliki. Nosile so obleke z napihnjenimi rokavi, zelo gracioznimi pasovi in krilo, ki je bilo v bokih ozko ali le malo prilegajoče ali celo povsem ohlapno. Hkrati je bila ženska garderoba dopolnjena z bluzami iz lahkih lahkih tkanin (crepe de Chine, marquise, cambric), okrašenimi z ročno izdelanimi vezeninami, čipkastimi vložki in robovi. Njihovo udobje so cenile ženske vseh starosti.
Poleg oblek, ki so jasno razdeljene na krilo in steznik, so šivale enodelne oprijete in ohlapne, tako imenovane »empire« obleke z visokim pasom. Leta 1893 so v modni prilogi revije Niva zapisali, da »nosijo obleke iz časov imperija, vendar se ta moda uveljavlja precej počasi in takrat predvsem v krogih visoke družbe«. In po poročanju revije "Naš čas" vsi aristokrati niso mogli pravilno razumeti ideje stranišča. Njihova želja, da bi čim bolj izpostavili svoje telo, je vzbudila dvom o njihovem okusu. Čeprav pravijo, da o okusih ni spora. No, to je pošteno. Vendar so te dame pogumno trdile, da takšne stranišča niso narejene po njihovem modelu, ampak so jih predlagali Parižani. Toda ta izjava je po mnenju revije čisto obrekovanje!
»Priporočamo, da greste iz radovednosti na Violo, na pariško tiskovno agencijo in prelistate modne revije zadnjih mesecev. Ko to storite, boste videli, da če so narisane dame v “impire” srajcah in dame z “režiserskim” pasom pod pazduhami, če opazite izrez, ki vas nasmeji, in obleke, ki jih držijo samo pasovi, če opazite vse to, potem se potrudite prešteti, koliko jih je. Račun vam bo takoj razkril, da so takšne modne navdušenke nepomembna manjšina; Večino plesnih oblek - da ne omenjam koncertnih - odlikujejo zelo spodobni izrezi, ki so bili narejeni že prej; Pas je skoraj na svojem mestu, obleke pa ne padajo z ramen.”
Treba je povedati, da v 19. stoletju napadi na kicoše niso bili več tako ostri kot prej - družba se je sprijaznila z žensko naravo - vedno vse spreminjala in za to porabila večino svojega življenja in denarja.
"Vsakdanje življenje ruskih dandyjev in modnih navdušencev"
200. obletnico domovinske vojne leta 1812 praznujejo po vsej Rusiji. Vse več ljudi pa se spominja vojaških bitk in vojaških podvigov. a Odločili smo se govoriti o ženski modi napoleonske dobe
Navsezadnje modni zgodovinar Aleksander Vasiljev, ki je predlagal, da bi roman poimenovali "Vojna in mir" in "Vojna in moda", ni tako zelo narobe!
Kot veste, je človeški spomin nepopoln. Toda včasih se zgodovinskemu spominu zgodijo skrivnostne stvari. Napoleon Bonaparte, Korzičan, ki je uzurpiral francoski prestol in zahteval svetovno prevlado, je za vedno pridobil romantično avro. In ne samo v Evropi, tudi v sami Rusiji, kjer se je, sodeč po "Evgeniju Onjeginu", razvil kult Napoleona.
In naš cesar Aleksander Prvi je kljub temu, da je osvoboditelj Evrope, ki je premagal sovražnika, nekako ostal v senci. Samo Aleksandrov steber z angelom, ki ima po legendi obraz cesarja, spominja na njegovo veličino kot poveljnika in kot osebe.
Torej bomo kršili pravičnost, ker ne bomo govorili o Aleksandrovi, ampak o Napoleonovi modi. Kam greš? Moda je vedno govorila francosko, Rusija pa je zaostajala za njo.
Obdobje cesarstva, katerega ideali so bili izposojeni iz stare Grčije in starega Rima, je bilo junaško in romantično, vendar je bila moda precej lahkomiselna.
Umreti za modo?
Pod Napoleonom so se ženske nenadoma popolnoma slekle. Ta moda se pogosto imenuje "gola". Ne, to ne pomeni, da so dame naokoli hodile gole. Vsi so samo želeli izgledati kot starodavni kipi. In oblekli so se v prozorne tunike ali srajce (shmiz) z zelo visokim (pod poprsjem) pasom, izrezom in kratkimi rokavi. Ta starinska oblačila so bila sešita iz belih prozornih tkanin (muslin, kambrik, perkal, gaza, krep), ki niso skrivale dobesedno ničesar. Takšne obleke niso tehtale več kot 200 - 300 gramov. Skromnejše dame so nosile nekaj podobnega kot baletne hlačke, najbolj obupane modne navdušenke, kot sta Josephine Beauharnais in Madame Recamier, pa so srajce nosile naravnost čez golo telo. V tistih letih so modne revije zapisale: "Če se ženske ne vidijo noge od gležnjev do trupa, pravijo, da se ne zna obleči."
Seveda je bilo v takih oblekah strašno hladno.
»Moda napoleonske dobe je prav dokaz, kako se ženske slačijo, da bi pritegnile moški pogled. Te obleke iz bele muslina so polivali z vodo, da so se bolj oprijele telesa. Niso nosili spodnjega perila. Te modifikacije so bile zelo nepraktične. Še posebej v Rusiji. V globoki zmrzali, dame v belih oblekah iz muslina, zunaj snežna nevihta. In seveda je najpogostejša bolezen tega obdobja uživanje,« pravi modni zgodovinar Alexander Vasiliev.
Ena prvih žrtev "gole mode" je bila princesa Tyufyakina, ki je umrla pri 19 letih.
Umetne dojke - silikon napoleonskih lepotic
Jasno je, da je enostavno biti kot Hera, Afrodita in Diana, če imaš kaj pokazati. In če ima dama ali dekle takšno postavo, da bi bilo bolje nekaj skriti? Za njih je "gola moda" postala groza. »Brez strahu pred zimskimi grozotami sta bili v prosojnih oblekah, ki so tesno zakrivale njuno prožno postavo in resnično začrtale njune ljubke oblike; res se je zdelo, kot da na parketu plapolajo lahkokrili Psihi. Toda kako je bilo s postavnimi ženskami?« (F.F. Vigel. Opombe.)
In kako je bilo, oprostite, tistim, ki niso imeli kaj pokazati? Silikon takrat še ni bil izumljen. Suhim gospodičnam so na pomoč priskočile umetne dojke. Povpraševanje je preseglo ponudbo. Po Erici Fuchs v Ilustrirani zgodovini manir so bile prsi najprej narejene iz voska. Potem iz usnja v barvi mesa z naslikanimi žilami (ne želim se poglabljati v vprašanje, kje je bilo to usnje vzeto). Malo od. Kmalu so izumili posebno vzmet, ki je omogočala, da se je čudežna dojka dvignila in spustila. Pa še to me zanima: ali je goreči gospod lahko uganil, kako spretno ga je preslepil?
Tista, ki ni potrebovala nobenih trikov, je bila Ellen Kuragina, junakinja Tolstojevega romana Vojna in mir. Ne pozabite, da je Ellen Kuragina nekega večera pri Ani Pavlovni Scherer minila, "kot da bi vsem prijazno podelila pravico, da občudujejo lepoto njene postave, njenih polnih ramen, prsi in hrbta, zelo odprtih v modi tistega časa" ...
Dve lepotici in ena pametna punca
Nedvomno je bilo v napoleonski dobi ogromno lepotcev in verjetno je bilo tudi nekaj pametnih. A tisti, ki bi jih danes imenovali stilske ikone, simboli dobe, so bili samo trije.
Denar je, okusa pa ni
Izven konkurence - Josephine Beauharnais. Strogo gledano, tako kot mnoge ženske, ki jim je bilo usojeno, da dobijo briljantne može in postanejo slavne po vsem svetu, ni bila lepotica. Prvič, bila je veliko starejša od Napoleona (seveda po standardih tistega časa). Drugič, veljala je za pretemno. Tretjič, imela je zelo slabe zobe, tako slabe, da se je celo naučila smejati, ne da bi odprla ustnice. Toda rada se je oblačila. Za svoje obleke in nakit je zapravila ogromno bogastvo. Mož se vanjo ni vmešaval. Josephinein najljubši je bil krojač Leroy. Kakšne fantastične obleke si je izmislil zanjo! Kako vam je na primer všeč obleka, večkrat opisana v modnih enciklopedijah, prekrita s stotisoči svežih cvetnih listov rožnate vrtnice, všitih na najfinejši muslin in zavarovanih z diamanti; obleka iz perja eksotičnih ptic, pritrjena na podlago z biseri; obleka iz najfinejšega tila, posuta z diamantnimi zvezdicami? Da, tukaj bo sama Verka Serdučka v "Dolce in Gabbana" in z zvezdo na čelu zbledela.
Na slovesnem obredu v zvezi z Napoleonovo podelitvijo prvega reda legije časti se je pojavila v obleki Leroy iz rožnatega tila, posutega s srebrnimi zvezdicami, s svetlim, skoraj gledališkim make-upom, lase pa je imela v krono in bogato okrašena z diamanti.
Žal, to se danes pogosto dogaja: denar je, okusa pa ni.
Odaliska po videzu, vestalka po duši
Madame Recamier je bila popolno nasprotje Josephine. Bila je skromna. Hkrati je pametna in prijazna. Eden od njenih oboževalcev je bil glavni slikar imperija Jean-Louis David, promotor imperijskega sloga. Prav on je naslikal znameniti portret lepotice v tuniki v antičnem slogu, ki leži na kavču z gladko ukrivljenim vzglavjem, ki ga je izdelal Jacob, poleg nje pa stoji stoječa talna svetilka v "pompejskem slogu". Madame Recamier je upodobljena bosa v skromni beli obleki, katere rob pada do tal. Ta portret je enak simbol dobe kot "Napoleon na mostu Arcole." Gerardov portret, ki ga objavljamo, pove prav toliko o lepoti Recamierja. Da, postala je "ikona stila", vendar oblačilom ni pripisovala velikega pomena. Zato je imela raje bisere kot diamante. Na žalost si je Madame Recamier prislužila sovraštvo Napoleona, ki je najprej uničil njenega moža, nato pa iz države izgnal njeno ljubljeno prijateljico, pisateljico Madame de Stael.
Zgodovina je ohranila to anekdoto o Napoleonu. Povezana je prav s šali iz kašmirja, ki so takrat prišli v modo. Zahvaljujoč enemu od njih je Bonaparte ušel poskusu umora. Tisti dan so Josephine, njena hčerka iz prvega zakona Hortense in Napoleonova sestra Caroline nameravale iti v opero na premiero Haydnovega oratorija "Stvarjenje sveta". Ko so bile dame pripravljene iti ven, je Bonaparte, ki je vedno skrbno pregledoval oblačila svoje žene, začel ugovarjati šalu iz kašmirja in trdil, da ne pristaja k obleki. Josephine je odšla po še en šal, nepotrpežljivi Bonaparte pa je odšel sam v kočiji. To mu je rešilo življenje. Nekaj minut kasneje so dame sledile Napoleonu. Takoj, ko je njihova kočija zapeljala na Rue Saint-Nicaise, je odjeknila močna eksplozija, ki je razbila kočijo, veliko mimoidočih je bilo ranjenih, en konj pa je umrl.
Pete so padle v neenakem boju s sandali in baletnimi čevlji
V napoleonskih časih so pete - žensko smrtonosno orožje - popolnoma izginile iz mode. Kip je kip. Kje ste že videli Venus ali Diano v stiletto petah?
Nosili so sandale a la antique. Najpogostejši med vsemi vrstami sandalov pri Grkih so bili ipodimata. Sestavljeni so iz podplata iz lesa ali usnja in več trakov, ki so jih pritrdili na nogo.
Krepidi - bolj zapletena zasnova in popolna vrsta sandale - so izgledali kot podplat z majhnimi stranicami z luknjami, skozi katere so bili napeti tanki trakovi. Nogo so križno povili do gležnja. Najpogosteje so imeli krepide ozadje.
Sandale in krepide so izdelovali iz mehke svinjske ali telečje kože. Za obredne nastope so uporabljali barvno usnje, včasih pozlačeno, obrobljeno z biseri, kovino, zlatimi in srebrnimi ploščicami ter vezenino.
(Pri Evripidu beremo: »Kroži po palači, njegov pozlačeni copat se lesketa.«)
Istočasno so se pojavili ravni svileni čevlji, malo podobni špicam.
Ta temno češnjev šal
Za to, da ženske tako v Parizu kot v Sankt Peterburgu niso popolnoma izumrle zaradi uživanja, se moramo zahvaliti Josephine Beauharnais. Po Napoleonovih egipčanskih pohodih so v modo prišli šali iz kašmirja. Ženske so bile rešene! Poleg tega so se pojavili šali iz Indije. Bili so zelo dragi - do 2 tisoč frankov. Tukaj pa že veste - ali denar, ali potrošnja in...
V teh letih so se v Parizu pojavili prvi uvoženi krzneni plašči. Toda šali so veljali za bolj zaželene. Proizvodnja šalov se je v Franciji pojavila okrog leta 1805 (proizvodnja Terno), za kar je zaslužna Napoleonova prva žena Josephine, ki pa je sprva oklevala, nato pa je temu poslu dala pokroviteljstvo.
Še vedno nosimo šale, rute, štole.
Dama v turbanu
Tudi najbolj prijazna oseba ne bi rekla Germaine de Stael za lepotico. Kaj naj rečem - poglejte portret. Postala pa je vladarica misli generacije, ki je preživela veliko francosko meščansko revolucijo. Poznala je Goetheja, Schillerja, Byrona. In poklonili so se njenim talentom in inteligenci. In samo Napoleon, ko ga je nekoč vprašala, katero žensko v Franciji bi po legendi imenoval najbolj izjemno, je odgovoril: "Tista, ki bi rodila največ otrok." De Staelova ni bila naklonjena Napoleonu ne le zato, ker je ni cenil. Dobro je videla, da si prizadeva za absolutno oblast, in mu je nasprotovala. Za kar sem plačal. In kljub vsemu sovraštvu do Napoleona Madame de Stael iz neznanega razloga ni izdala enega od njegovih izumov - turbana. Navsezadnje so turbani v Franciji prišli v modo po Napoleonovih egipčanskih pohodih. Tako je na portretu Vladimirja Borovikovskega upodobljena v nespremenjenem turbanu.
